Editorial Mar Abierto

Velasco halló en Mar Abierto un puerto seguro para publicar

2012-02-16T17:22:00.006-08:00

Desde la izq. Jorge Velasco (de pie), Ubaldo Gil y Solange Rodríguez. Foto Diana Zavala.

A Jorge Velasco las islas Galápagos no lo encantaron como a los turistas, pero sus rocas, su cárcel de agua, su forma inhóspita y el personaje que halló en un bar se le anclaron en el alma y lo llevaron a escribir la novela Hallado en la grieta. El lanzamiento de esta obra, publicada con el sello Mar Abierto en su colección Almuerzo Desnudo, se realizó en Guayaquil, la noche del 15 de febrero, en la Casa de la Cultura Núcleo del Guayas.

Ubaldo Gil, director de Mar Abierto, explicó el proceso de 12 años de la editorial forjada en la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí (Uleam). Destacó que la editorial publica no solo a los autores manabitas, un claro ejemplo es el guayaquileño Jorge Velasco. “Se financia todo el libro y se paga en algunos casos Derecho de Autor como reconocimiento al trabajo del creador o del académico. Esto no es común en un país sin recursos para el arte, dado que hay ghettos que atrapan el presupuesto e impiden surgir nuevos autores”.

Gil también compartió que la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española escogieron a Mar Abierto para revisar una veintena de textos dentro del proceso de elaboración del Corpus del Español del Siglo XXI. Entre los títulos solicitados se cuenta Hallado en la grieta, y obras de los guayaquileños Wilman Ordóñez y Ángel Emilio Hidalgo.

‘Volver al mar’
La escritora guayaquileña Solange Rodríguez fue la encargada de presentar Hallado en la grieta. Ella confesó que llegó a la novela sin haber leído todas las obras anteriores del autor (una veintena), que este libro la enamoró, que fue un descubrimiento. Rodríguez escribió un ensayo al que tituló ‘Volver al mar’ esa noche apenas compartió unas líneas, mediante preguntas privilegió la voz del autor, quien respondía desde el atril.

En este diálogo, Velasco compartió que Hallado en la grieta surgió a partir de un personaje real que halló en Galápagos, cuando fue por pocos días y se quedó tres meses. “Mi adicción como la del personaje Valdemar me llevó a un bar. Atendía una mujer muy delgada, joven, pero aparentaba ser vieja. Sus padres asiáticos salieron de Hiroshima después de que cayó la bomba. Conté, fabulé, investigué cómo se llamaban los padres. Les expulsaron del Japòn (los gobernantes) por ser portadores de radiación y el temor de que podían contaminar”.

Hallado en la grieta tiene un epígrafe de Herman Melville, de su relato Las Encantadas. Al igual que el inmenso escritor estadounidense, Velasco presenta a las islas como un lugar maldito. “Para empezar nos cobran por entrar . De Tortuga Bay me traje una muestra de arena blanca, me la quitaron y me multaron a la salida. La novela es un homenaje a Melville, él veía a las rocas como barcos fantasmas”. Velasco también habló del mar que lo seduce, que le hace desear esa casa para que la vida transcurra hasta al fin frente a él.

Experiencias con editoriales

Al final de la noche se habló sobre los avatares de la edición. Velasco comentó que desde su primer libro de relatos nunca le ha faltado sello editorial, de esto le quedan buenas y malas experiencias. Señaló que inicialmente pensó publicar Hallado en la grieta con Alfaguara, pero como no tuvo respuesta inmediata publicó con Mar Abierto, donde se le pagó Derecho de Autor por adelantado. También recordó cuando ganó un concurso literario y tuvo que esperar (presionar) dos años para poder cobrar el premio.

Solange Rodríguez destacó que “Jorge Velasco Mackenzie es uno de los escritores de producción más abundante en Ecuador, se exige, se reta y vence. Ha incursionando en casi todos los géneros con gran éxito y ganando a mansalva premios literarios significativos. Esto no es el usual aporte biográfico de medallas y libros con el que pretendo explicar quién es el autor de cuya obra hablo esta noche. Lo menciono a manera de recordatorio, ya que a pesar de la contundencia innegable de estos hechos, su obra está diseminada y no consta como debería tanto en librerías, bibliotecas o en programas de educación; algo se rescata en la internet pero no lo suficiente. Junto con otros nombres como el de Javier Vásconez, Miguel Donoso Pareja, Jorge Dávila Vásquez, Sonia Manzano y Santiago Páez — siempre estas selecciones de autoridades literarias son indignas, coloco unos y soy ingrata con otros — constituyen parte de un canon referencial que se extiende más allá de su novela El rincón de los justos (1983), la más difundida, pero no por ello la única que representa su calidad como escritor preocupado por el análisis de la condición humana de los que no han nacido del lado claro de la vida”.
Desde la izq. Ubaldo Gil, Solange Rodríguez y Jorge Velasco. Foto: Diana Zavala.

Los esperamos esta noche

2012-02-15T10:38:00.000-08:00

RAE interesada en 20 títulos de Mar Abierto

2012-02-14T20:50:00.009-08:00

Altos funcionarios felicitan a editorial manabita

El Proyecto CORPES (Corpus del Español del Siglo XXI), que realiza la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española, remitió a Mar Abierto, editorial forjada en la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí (Uleam), el listado de libros de este sello que les interesa revisar. La selección la hicieron directamente del catálogo que está disponible en la web (www.marabierto.com.ec ).

El Corpus es la reunión de textos de los más diferentes tipos, procedentes de todos los países del ámbito hispánico. Comprenderá 25 millones de formas para cada uno de los años abarcados (del 2001 al 2012), de modo que el conjunto final tendrá alrededor de 300 millones de formas. Será la continuación y actualización del Corpus diacrónico del español (CORDE) y del Corpus de referencia del español actual (CREA), que, en las diferentes versiones que han tenido, están a disposición de todas las personas interesadas desde hace casi quince años.

En el desarrollo de los corpus anteriores (CREA y CORDE), fue necesario dedicar una considerable cantidad de tiempo y esfuerzos al escaneado de libros y su posterior paso por sistemas de OCR, procesos largos, incómodos y condenados a producir una no pequeña cantidad de errores derivados de los fallos de la aplicación informática y el cansancio del ojo humano que hace las revisiones. Por esa razón la RAE solicita que los textos se envíen en formato PDF.

Guillermo Rojo, coordinador de Corpes, agradece en nombre de quienes trabajan en el proyecto de la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española, la predisposición de la Uleam para el desarrollo de este trabajo. “Contar con la inestimable colaboración de la editorial 'Mar abierto' y la Universidad Laica 'Eloy Alfaro' es de la mayor importancia para nosotros”.

Galo Mora Witt, secretario Ejecutivo del Movimiento Alianza País, felicitó mediante carta a Mar Abierto. “Constituye un justo reconocimiento a la labor de edición y publicación de valiosos textos y además es un estímulo para apoyar al desarrollo del conocimiento de la lengua española a quienes estamos inmersos en la actividad cultural de nuestro país. Enhorabuena para el alma máter manabita por la participación en tan importante proyecto hispánico”. María Fernanda Espinoza, ministra coordinadora de Patrimonio, también se unió a la felicitación.

Ubaldo Gil, director de Mar Abierto, señala que el ser considerados por la RAE es el fruto de un trabajo hecho con pasión por las letras y por el trabajo académico en general. “Al mismo tiempo es el resultado de creer en el talento y las capacidades inicialmente de los mantenses y manabitas, a quienes hemos abierto las puertas en todo sentido. Tanto en el financiamiento de los libros como el pago de Derecho de Autor en algunos casos. Todo esto que llamo fruto que se da después de 12 años (de creación de la editorial) no era y no puede ser posible pensando solo en nuestro Manabí, hemos pensado en el país, en la nación ecuatoriana, por el legado y compromiso que tenemos con nuestro patrono el estadista Eloy Alfaro, por ello hemos publicado libros de escritores de otras ciudades del país, algo que ellos jamás hubieran hecho, creo que cada cual da lo que su alma y tradición tienen, por ello además cuando formamos la Red de Editoriales Universitarias y Politécnicas del Ecuador (Reupde) lo hicimos para dar una imagen concreta de lo que las universidades están publicando en nuestro país” .

Selección de títulos para Corpes XXI

*Salud, dinero y amor
Fernando Donoso Vega

*Un Abrazo al pasado
Blanca Gilabert

*Reforma política: anhelos y realidad nacional
Medardo Mora Solórzano

*Investigación científica y diseño de tesis (1.ª edición)
Rody Cedeño Loor

*Del periodismo a la comunicación
Leonardo Moreira Delgado

*Diez mil años de comunicación
Ricardo de la Fuente

*La cruel condena de llamarse Kike Vega
Víctor Arias Aroca

*Caracterización del modelo de desarrollo del puerto de Veracruz
Varios autores

*Porteños, de la música y el baile tradicional y popular en Guayaquil
Wilman Ordóñez

*Comunicación en gobiernos seccionales
Cinerman Miranda Toala

*El canto de los rieles, historia del ferrocarril en Manabí 1895-1966
Jaime Cedeño

*Identidad de los monumentos de Manta
Leonardo Moreira Delgado Lisette Moreira Villamil

*Enfoques universitarios desde la ULEAM
Guido Vásconez González

*Fundamentos filosóficos de la educación entre la ciencia y la filosofía
Luis Aguilera

*Entre dos aguas. Tradición y modernidad en Guayaquil (1750-1895)
Ángel Emilio Hidalgo

*Hallado en la grieta
Jorge Velasco Mackenzie

*Carne tierna y otros platos
Diana Zavala

*Dramaturgia desde el mar Arístides Vargas
Nixon García

*La noche en que fui Cristóbal Colón
Ubaldo Gil

*Parecen buenos muchachos
William Happe Cedeño

Más información sobre estos y otros libros de nuestro catálago en www.marabierto.com.ec

Acuerdo de Condolencia

2012-02-09T14:17:00.000-08:00

El Departamento de Edición y Publicación Universitaria de la Uleam y la Editorial Mar Abierto

Considerando
Que a los nueve días del mes de febrero de 2012, dejó de existir la señora:

Nora Graciela Moreira Delgado

Acuerdan

Solidarizarnos en el dolor que embarga a sus familiares, en especial a su hermano, licenciado Leonardo Moreira Delgado, vicerrector Académico de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí (ULEAM), y miembro del Consejo Editorial.

Acompañar al velatorio y sepelio de sus restos mortales.

Hacer entrega de una ofrenda floral.

Manta, febrero 9 de 2012

Autores y su no amor en la FACCO

2012-02-07T14:43:00.000-08:00

El 10 de febrero, a las 18:00, en el auditórium Héctor Uscocovich Balda, de la Facultad de Ciencias de la Comunicación (FACCO), se realizará el evento literario 'Amor Escupido' Poemas de no amor y cuentos sin finales felices.

Los poetas Ernesto Intriago, Yuliana Marcillo, Alexis Cuzme y la narradora Diana Zavala compartirán sus creaciones con el público, todos han publicado con Mar Abierto. Además de cohabitar en el territorio de la Literatura, ellos tienen en común haber egresado de la FACCO- de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí (Uleam)

Las voces

"Mi esposa ya no baila
sobre la cucaracha destrozada
que cazó bajo la cama".

Alexis Cuzme (Manta- 1980). Editor de la revista rock literaria Marfuz. Ha publicado los poemarios Desconsuelo, Complot ante el silencio, Club de los premuertos y Bloody city.

"Por ser la flor que aroma mi vida
ninfa del oasis perfumado
serás mi eterno amor sempiterno
Já! te la creíste".

Ernesto Intriago (Manta -1986). Autor de Gimen de Amor los muertos y Dedicadencia.

"Abro las piernas para obtener amor
cierro las piernas para exigir respeto.
Lloro porque las palabras no me caben en el cuaderno".

Yuliana Marcillo (Chone -1987) Coeditora del diario La Marea, autora de No debería haber mujeres buenas.

"Siempre a la despedida él le pasaba un caramelo desgastado que fue engordando al bicho de la lujuria".

Diana Zavala (Jipijapa 1983), periodista freelancer, colabora para Dinediciones. Autora de Carne Tierna y otros platos.

En el evento se venderán los libros con descuentos. La entrada es libre.

Lanzamiento de Solos en Quito

2012-02-06T11:50:00.000-08:00

El libro de poemas Solos, de Xavier Oquendo, se lanzará el 9 de febrero, a las 19h00 en el Teatro Prometeo de la Casa de la Cultura (Quito). Harán la presentación de esta obra: el poeta chileno Juan Cameron, que estará de paso por el Ecuador, y el intelectual Pedro Saad Herrería.

“La soledad es un territorio plural, ahí el oficinista soltero, el jubilado y la viuda se encuentran, se miran con sospecha. Los solos habitan en esa geografía de bloques de departamentos, de cubículos de oficina, donde algunos navegan la noche frente a sus monitores, se inscriben en una red social y escriben mensajes como quien lanza una botella al mar con una nota de rescate. Esta es la materia con la que Xavier Oquendo Troncoso construye Solos (Mar Abierto, 2011), libro dividido en cuatro ejes temáticos, donde la condición solitaria del hombre actual se devela, para darle nombre a todo el volumen”, escribe el mexicano Mijail Lamas.

La ecuatoriana Carmen Váscones señala “El poeta se acompaña de lo que habita para no estar solo ni solísimo en las estaciones del espejo y de la emoción. La conmoción con el otro sin ninguno”.

Xavier Oquendo (Ambato, 1972) Periodista y Doctor en Letras y Literatura. Ha publicado en poesía Guionizando poematográficamente (1993) Detrás de la vereda de los autos (1994) Calendariamente poesía (1995) El (An)verso de las esquinas (1996) Memorias de las primeras jornadas poéticas juveniles del Ecuador (antología, 1996) Después de la caza (1998) La Conquista del Agua (2001) Ciudad en Verso (2002) entre otros. En cuentos Desterrado de palabra (2000) y en novela infantil El mar se llama Julia (2004).

Representante del Ecuador en importantes encuentros poéticos y literarios en España, México, Colombia, Chile y Lima. Ha sido editor de varias revistas de poesía y literatura. Ha dirigido varios talleres literarios de Creación y lecturas dirigidas. Ganador de diversos premios nacionales de poesía como el “Pablo Palacio” en cuento y el Premio Nacional de poesía, en 1993. Fundador de distintos grupos poéticos y teatrales.

Entre dos aguas se lanza en Guayaquil

2012-02-01T17:10:00.000-08:00

Este 2 de febrero, a las 19:00, en el Paraninfo de la Casona Universitaria, se hará la presentación de Entre dos aguas. Tradición y modernidad en Guayaquil (1750-1895), del historiador Ángel Emilio Hidalgo. Intervendrán junto al autor, como presentadores, la antropóloga Silvia Álvarez y el folclorista Wilman Ordóñez Iturralde. La entrada es libre.

Entre dos aguas. Tradición y modernidad en Guayaquil (1750-1895) es el último libro de ensayo histórico del autor, quien además de historiador es poeta y catedrático universitario. La publicación es una edición de la Editorial Mar Abierto.
Sobre el autor:

Nació en Guayaquil, el 2 de agosto de 1973. Es historiador profesional, con título de Magíster en Historia por la Universidad Andina Simón Bolívar, Sede Ecuador; Diplomado Superior en Investigación para las Ciencias Sociales y Diplomado Superior en Paradigmas para la Docencia Superior por la Universidad Casa Grande. También es Licenciado en Ciencias Sociales y Políticas por la Universidad Católica de Santiago de Guayaquil.

Publicaciones:

En Historia: Guayaquil. Los Diez. Los Veinte, El artesanado en Guayaquil. Gremios, sociedades artesanales y círculos obreros (1688-1925) y Entre dos aguas. Tradición y modernidad en Guayaquil (1750-1895).

Coautor de varios libros de ensayo histórico como: Guayaquil al vaivén de la ría, Los Años Viejos, Política, participación y ciudadanía en el proceso de independencias en América Latina, El tiempo de Alfaro, Los caminos en el Ecuador. Historia y desarrollo de la vialidad, Guayaquil en la historia. Una visión crítica, Bicentenario: respuestas locales a la Revolución de Quito del 10 de agosto de 1908, entre otros.

En Poesía: Beberás de estas aguas, El trazado del tiempo y Fulgor de la derrota. Obtuvo el Premio Nacional de Poesía Ismael Pérez Pazmiño, en 1996 y Mención de Honor en el Concurso Nacional de Poesía M.I. Municipalidad de Guayaquil, en 2002.

Actualmente se desempeña como profesor del Instituto Superior Tecnológico de Artes del Ecuador (ITAE) y es responsable de proyectos de investigación relacionados con la Historia y el Patrimonio Cultural.

Sobre su nueva obra:

“Desde mi forma de ser y de pensar la vida, es un privilegio escribir unas cuantas frases sobre un nuevo aporte que entrega a Guayaquil, a su historia, a su presente y a su pasado, el joven y talentoso escritor Ángel Emilio Hidalgo, que sin duda constituye una fecunda reserva del intelecto y del desarrollo cultural de su ciudad y del país.

Creo que Ángel Emilio Hidalgo deja de ser una promesa y se convierte en uno de los más lúcidos y documentados escritores con los que cuenta Guayaquil y el país, en su libro no existe improvisación, ni copias o interpretaciones subjetivas de hechos pasados, existe un amplio y humano análisis de lo que realmente ha sido y es Guayaquil, para lo cual recurre a la lectura de los más diversos textos, que le han permitido elaborar juicios de valor y sostener sin dubitaciones sus criterios que tienen el valor agregado de ser creativos”.

Medardo Mora Solórzano

Mar Abierto publicará dos obras clave sobre Alfaro

2012-02-01T11:24:00.000-08:00

En el plan de publicaciones de Mar Abierto se cuentan dos obras literarias que abordan la vida del Viejo Luchador. Se trata de Códice del General, Eloy Alfaro & Leonidas Plaza, Pasión & Traición, de Gino Martini Robles. La primera narra la infancia, juventud y luchas hasta 1895, la segunda cuenta, a partir del citado año, a don Eloy en los avatares del poder y da detalles de la sagacidad de Plaza.

Compartimos un fragmento de Eloy Alfaro & Leonidas Plaza, Pasión & Traición.

Eloy Alfaro sentía como un reto permanente la presencia de Plaza. El joven general era de mirada fría, insolente y cargado de aplomo, libre de reservas y de vacilaciones. Aguza los sentidos sobre todas las cosas a su alrededor, tal como son y llamándolas ineludiblemente por su indiscutible nombre.

-Leonidas Plaza era de buen tipo, alto, robusto, con sonrisa de sinvergüenza. Generalmente vestía de negro. Su habitual aspecto de elegante solemnidad no cuadraba con su carácter jocoso, que ahora y en este lugar tenía especial enjundia. Nadaba como agua mala entre mis partidarios. Tenía movimientos felinos, rápidos y silenciosos y ojos penetrantes de fiera que todo lo ve. Yo no necesitaba manifestar mis deseos y él ya los había adivinado. Su devoción al lujo no es más que un pequeño motor auxiliar en la vida de alguien apasionado por la riqueza. En definitiva un aventurero subyugado por el deseo de ser alguien.-
El General en esa época, todavía no conocía muy bien a Plaza, le conoció mucho más tarde: –Placita tenía una inteligencia y una superioridad sobre los otros: olfato para conocer a la gente-. Recuerda Eloy Alfaro, para quien al margen de toda su aptitud, Plaza también era el individuo del cambio de época, de la generación "entontecida por dinero" como señalaban en aquellos tiempos. Que este era el fruto de la revolución, un ciudadano libre, un hombre nuevo, pensaba Alfaro cuando se quedaba solo, después de cada conversación con su subalterno: -¿Tal vez las revoluciones engendran monstruos?-. Él sacaba en limpio, en aquel momento, espantado: -Sí, se forjan en la nobleza y en la integridad moral, pero fecundan monstruos.- Se respondía Alfaro para sí mismo con frecuencia.

Un decenio pasaran enfrentados sobre el escenario político del Ecuador mejor dicho, entre bastidores las figuras de Alfaro y Plaza, liadas por el destino, a pesar de una incuestionable resistencia mutua. Alfaro no quiere a Plaza, ni Plaza a Alfaro. Colmados de antipatía recóndita, se utilizan el uno al otro, únicamente, por el impulso de atracción de polos opuestos. Plaza conoce perfectamente la potencia, la fuerza magnífica de Eloy Alfaro. Sabe que en el escenario nacional no aparecerá una naturaleza superior a él en decenios, que no tendrá un amo tan merecido de que se le sirva. Alfaro, en cambio, por nadie se siente interpretado con tan expedita urgencia como por la mirada sobria, clara, brillante y espía de Placita. Esta aptitud, la de Plaza, potencialmente disponible para lo mejor y para lo peor, a quien sólo una cosa falta para ser el perfecto servidor y su consagración definitiva: la lealtad.

El viejo luchador está ahí con la cabeza inclinada y una contemplación lejana que atraviesa su vida de lado a lado. Está cansado y denota con la incoherencia de sus pensamientos y de sus mensajes una momentánea ofuscación: -Todos nosotros vivimos continuamente mirando hacia un mañana, en el que descansa nuestra esperanza-. Medita el General Eloy Alfaro: -Pero !quién sabe lo que puede ocurrir mañana! Y los mañanas transitan. El mañana se convierte en ayer y el pasado mañana en hoy-. Un día más ha pasado desde aquella primera entrevista en el salón amarillo, entre Eloy Alfaro y Leonidas Plaza, donde los dos se engañan, los dos se miran las caras. De nuevo habrá de resolverse quién mantendrá finalmente la primacía: si el más fuerte o el más hábil, el varón de sangre cálida o el varón de sangre fría.

EL CENTENARIO DE UN ACTO MISERABLE Y CRUEL: DIA DE LUTO NACIONAL

2012-01-28T07:43:00.000-08:00

Por: Medardo Mora Solórzano
www.medardomorasolorzano.blogspot.com

No debe quedar duda que el ser humano es capaz de las más increíbles e inimaginables acciones, su pasión lo ha llevado históricamente a realizar las más nobles y grandiosos gestas para beneficio de sus semejantes, de la sociedad en la que habita, para ayudar a la humanidad, en muchos casos sus obras trascendieron su ciclo vital, quedaron grabadas en la memoria del colectivo social. Ese mismo ser humano, aturdido por sus bajas pasiones, por ambiciones desenfrenadas, por actos de venganza, por revanchismo social, por resentimiento descontrolado, también ha sido capaz de los más horrendos crímenes, de actos despiadados, de agresiones y persecuciones que no han tenido límites.

Que motiva tan distantes y opuestas actitudes, ese es y será un interrogante que ha tenido la más diversa gama de respuestas, no estamos para ahondar en discusiones sobre causas de tan generoso o alternativamente tan destructivo comportamiento, el hombre nace y se hace en la vida, por ello sin analizar ancestros y el escenario social en el que ha crecido y vivido una persona, será difícil hacer un diagnóstico acertado del proceder de una persona, de sus reacciones, de sus actitudes ecuánimes o díscolas, de sus sentimientos o resentimientos.

Hecha esta breve introducción, es posible tratar de entender qué influyó en la increíble masacre del 28 de enero de 1912, no existen controversias que esta es una fecha luctuosa para la patria, la Asamblea Nacional de 1938 declaró el 28 de Enero día de Duelo Nacional, es sin duda el más horrendo crimen cometido por gavillas de personas embriagadas de barbarie, odio, de ansias de hacer daño, por un afán enceguecido de revancha contra quien en el ejercicio del poder político del país, obró honestamente y no hizo otra cosa que poner toda su capacidad, su esfuerzo, su entrega solidaria para mejorar la calidad de vida de todas los y las ecuatorianos y ecuatorianas, sacrificando su propia comodidad y tranquilidad.

Si en ese aciago día que ha oscurecido la historia de nuestro país, se cometió tan repugnante y reprochable crimen, lo que el Ecuador debe rescatar en actitud de indignación realmente solidaria es comprender la lección, para que nunca más vuelva a tener lugar tan funesto y grosero acto, para que al menos exista la conciencia ciudadana que condene a los autores intelectuales y materiales de tan execrable agresión a la dignidad humana, por ello es necesario meditar y reflexionar sobre todo a través de la juventud, del por qué se llegó a esos niveles de tanta miseria humana, es ahí donde debemos convocarnos a repasar el episodio, sin detenernos demasiado en pequeños detalles relacionados con la dilatada lucha que Alfaro realizó hasta triunfar con su proceso revolucionario, en el que prefiero destacar la consistencia de sus principios y valores como ser humano, la profunda convicción en sus ideales, que estuvieron cobijados por el más grande movimiento de transformación democrática que ha vivido la humanidad, que fue la Revolución Francesa que triunfó en 1789, Alfaro se adhirió de una manera militante a estos preceptos de libertad, igualdad y fraternidad, como sustento para que podamos aspirar a vivir en una sociedad en la que brille la justicia, en la que la paz sea posible, soñó y batalló sin tregua, sin transacciones, por una sociedad donde sepamos respetarnos en nuestros derechos, en la que la responsabilidad para con los superiores destinos de la patria, no sean expresiones circunstanciales ni se reduzcan a discursos de ocasión, sino normas de conducta y comportamiento permanentes.

Alfaro fue un definido demócrata, creía en la división de Poderes dentro de un sistema como el que proponían los revolucionarios franceses de frenos y contra frenos en el ejercicio del poder, consciente que él había luchado contra un régimen autoritario y despótico, deshonesto, que no garantizaba el que exista una administración de justicia independiente, imparcial, que otorgue seguridad jurídica a ciudadanos (as), que la ley sea aplicada igualitaria y correctamente, “donde no existe justicia se viene al suelo ese edificio llamado Nación ” fue uno de sus más lúcidos pensamientos y tesis, aquello explica el que después de haber sido proclamado Jefe Supremo del país en 1895, convoca una Asamblea Constituyente en 1896, para consolidar un ejercicio democrático del poder. Por sus claras y profundas convicciones democráticas, también creyó en el principio de la alternabilidad democrática en el ejercicio del poder político, eso queda demostrado con el hecho que no obstante que pudo después de su primer periodo que finalizó en 1901, haber continuado en el cargo de Presidente de la República, pues gozaba del respaldo de la gran mayoría de los ecuatorianos (as), sin embargo no optó por la reelección inmediata, esperó que transcurra un período y en 1907 volvió a ganar la Presidencia de la República para un segundo periodo constitucional.

Alfaro sabía muy bien que el servicio público no tiene ningún valor si no se actúa transparentemente, jamás dio tregua ni transigió con lo inmoral, con el atraco a los fondos públicos, esas formas de proceder le repugnaban, era un convencido de que la ética debe estar unida a la acción y actitud de una persona, “donde impera la corrupción y el robo es imposible la República, afirmaba con énfasis”, convencido de su criterio, su firmeza en la lucha contra lo inmoral, le hizo ganar muchos enemigos, incluso algunos partidarios lo defraudaron, otros le fueron ingratos y desleales, sufrió muchas decepciones, todo aquello lo soportó con estoicismo, no claudicó en su batalla porque no hayan beneficiarios del perjuicio de otros, aprovechándose de la buena fe y credibilidad ajena, jamás abdicó en su línea de conducta ciudadana, apegada a lo moral, al derecho, a las virtudes humanas, a su vocación de servicio a los superiores intereses colectivos.

Su humanismo desbordado y sensible, lo condujo a pensar y creer con honda convicción, que primero estaba el interés de la colectividad, después el interés individual,” nada pretendo, nada quiero, todo para vosotros, nada para mí”, es una expresión que resume su ilimitada generosidad y desinterés, por eso su liderazgo se convierte en un ejemplo de vida , en un estímulo permanente para que aprendamos a vivir con clara sensibilidad social, la laboriosidad privada por rentable que sea, sino contribuye al bienestar general, es simple y llanamente socialmente improductiva, eso solo es beneficioso para quienes obtienen provecho de su acción, no se puede ni debe ser indiferente al dolor ajeno, hay que aprender a pensar en las necesidades de la sociedad.
Siempre estuve de acuerdo con Vargas Vila, lo más notable de Alfaro era la grandeza de su corazón, la nobleza de su alma, de su espíritu, por eso exclamó con definida conciencia de sus actos, que creía en el “perdón y el olvido”, expresión bíblica que no reñía con sus también definidas ideas de un hombre laico, en cuyo pensamiento jamás dejó de palpitar su amor a la libertad, no se enredó en su gestión de gobernante, buscando como podría desquitarse o tratar de castigar a quienes lo habían perseguido y lo convirtieron en un constante exiliado político, su inmenso pensamiento y claridad de ideas hacía que entendiera que la venganza es un objetivo sin destino, su tiempo era demasiado valioso para empequeñecerlo tratando de ser represivo con sus adversarios, sabía que existen personas que no merecen otro trato que no sea despreciarlos e ignorarlos, sin dejar de estar consciente en cambio, que el egoísmo, la mezquindad y la pequeñez de alma de quienes no lo querían, serían implacables con él, su obra tenía otros fines, no la limitaba a cuestiones de orden personal, pensaba en el bien de la patria, en la felicidad de todos, sin esperar a cambio recompensa alguna, sabía que luchar por el bienestar de los demás es una tarea que demanda tiempo, dedicación, perseverancia, por eso no se detenía ante actitudes que lo molestaban, pero que jamás doblegaron su nobleza de proceder.

La sólida formación que fue adquiriendo en su vida lo volvió un visionario, creía firmemente que la libertad hay que conquistarla con la lucha diaria, era sin ambages un hombre de pensamiento liberal, pero entendía que no podía existir un liberalismo sin responsabilidades sociales, por ello funda el Partido Liberal Radical, tesis ideológica que sostiene que el derecho individual de un ser humano tiene como límite o frontera el interés social, primero lo colectivo después lo individual , pensaba en una justicia social en libertad, fue un ideólogo de lo que comenzó a florecer un siglo después, al haber hecho una propuesta política que es actualmente la tesis de una social democracia o también llamado un socialismo democrático, advertía muy bien que no puede existir un verdadero socialismo sino existe un régimen democrático, no cabe y es un contrasentido ideológico, un socialismo autocrático o populista. Como seguidor del proceso revolucionario que triunfa en Francia a fines del siglo XVIII, no solo fue un adherente sino un militante de la difusión y defensa de los derechos humanos, el Estado debe proteger esas garantías fundamentales de las personas, cuánta razón en su pensamiento de verdadero estadista, actualmente si algo se defiende en la democracia contemporánea es la vigencia de los derechos humanos, forman parte de una tesis de carácter universal, están amparados incluso por Convenios internacionales y por acciones constitucionales que las buscan proteger judicialmente, por eso se propone una justicia constitucional que ampare el respeto a los derechos humanos.

Alfaro no conocía de falsedades ni acomodos, de oportunismos, creía en la libertad como el primer atributo inherente a la persona humana, por eso entrego su vida por ella, nunca se presentó con falsas posturas, como buen líder fue auténtico, si la burguesía es una clase social a la que no puede definírsela sectariamente pues a ella pertenecen un artesano, un empresario, un líder social, un profesional, con pocos o algunos bienes y recursos económicos, Alfaro si fue un burgués, siempre actuó con sencillez, laboriosidad y solidaridad humana, aprendió a ganarse la vida desde muy joven, honradamente, esas posibilidades económicas le permitieron dedicarse a luchar por el bien del país, se adhirió sin disimulos a sus ideas liberales radicales, no es cierto que sus pensamientos se aproximaron al manifiesto marxista de 1848, por su vasta cultura supo del mismo, lo respetaba y comprendía, pero siempre creyó en un Estado al servicio de sus habitantes y no al revés, esto es una persona al servicio del Estado y su élite que la gobierna, lo cual es propio de los gobiernos totalitarios y absolutistas.

La Revolución Alfarista además de tener un soporte doctrinario que la sustentó en sus acciones y objetivos, tuvo la particularidad de nacer en el sitio donde son posibles las grandes transformaciones, nació en los lugares marginales o periféricos del país, la lucha de Alfaro la realizó fundamentalmente en los campos de las provincia de Manabí y Esmeraldas, en sus montañas, ahí forma sus montoneras con campesinos que lo respaldaban con todo afecto y decisión, sabían que jamás defraudaría al hombre del campo, aquello explica que incluso hacendados de la zona lo respaldaban, en su gobierno se multiplicó la producción de cacao y creció en altas cifras la exportación de este producto, no se puede olvidar que el padre de Alfaro fue un promotor de la exportación de los sombreros de paja toquilla, tejidos justamente en su lugar de residencia y tierra de la madre de Alfaro, doña Natividad Delgado López.

Alfaro perteneció a la vertiente de los liberales fisiócratas, no a los liberales mercantilistas, creía que era en la zona rural donde estaba la verdadera producción, aquello explica que gobernó para todo el país, su obra llegó a todos los rincones de la patria, así concibió la red de ferrocarriles, buscaba unir los centros de producción con los centros de comercialización y consumo, en Manabí por ejemplo, unió los lugares de producción con los puertos de Bahía y Manta, la una línea férrea fue Bahía, Puerto Larrea, Tosagua, Calceta, Canuto, Chone, la otra, Santa Ana, Portoviejo, Montecristi, Manta.
Finalmente no hay que olvidar que el gobierno del Dr. Alfredo Palacio ya lo declaró héroe nacional, sus homenajes son justos, pero no se lo puede mitificar ni traficar con su pensamiento y acciones de hombre del más alto y puro civismo.

Banquete literario con estudiantes

2012-01-24T08:56:00.000-08:00

Esta tarde, a las 18:00, en el auditórium Medardo Mora Solórzano de la Facultad de Ciencias de la Educación, se realizará un recital y conversatorio con los poetas Ernesto Intriago, Yuliana Marcillo y la narradora Diana Zavala. Los autores citados fueron parte del taller literario Soledumbre que coordina Pedro Gil en el Departamento de Cultura de la Uleam.

Ellos publicaron el año pasado con el sello editorial Mar Abierto, sus obras son parte de la colección Almuerzo Desnudo. Leerán textos de Carne Tierna y otros platos (Diana Zavala), No debería haber mujeres buenas (Yuliana Marcillo) y Dedicadencia (Ernesto Intriago). La entrada es libre.

Sobre las obras
“Carne tierna y otros platos, libro de Diana Zavala, reúne varios relatos. Unos cuentos cuyo centro no es el testimonio, ni la denuncia ni solamente el reflejo de la cotidianidad, y tampoco el buscar el asombro afincado en sus temas. Unos cuentos que son, con letras redondas, literatura”.
Juan Secaira

“Reafirmo mi convicción de que estamos frente a un joven talento que maneja muy bien el juego de palabras, la ironía y la metafórica contundente. Reafirmo, aun a riesgo de las risas de los frustrados de que Ernesto Intriago en su segunda colección de poemas, Dedicadencia (dedicatoria a la decadencia) retoma el caminar creativo con madurez y sabe que al hacer poesía con responsabilidad estamos haciendo conciencia de país”.

Pedro Gil

“Versos que golpean la conciencia, que dejan una sensación de lluvia pegada a la ventana, de un enorme insecto que se desnuda en un charco de estrellas, los poemas de este libro prorrumpen de una originalidad que bucea la cotidianidad con unos ojos que aterran, que hieren, desafían, solo recuerdo a Bukowski que esperaba la muerte como un gato. Un poemario que transgrede la sintaxis de la vida, que bucea lo recóndito del ser humano”.

Cristian López Talavera

Montedearte presenta La Hoguera Bárbara

2012-01-23T16:44:00.000-08:00

El próximo sábado 28 de Enero, a las 19h30, la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí presentará el espectáculo “LA HOGUERA BÁRBARA, producido y dirigido por MONTEDEARTE. El Gobierno Autónomo Descentralizado del Cantón Manta, hace posible que el estreno se realice en la Plaza Cívica Eloy Alfaro de Manta.

Esta obra se estrena el día en que se cumplen 100 años del asesinato y arrastre de Eloy Alfaro Delgado, líder de la revolución liberal ecuatoriana, sus hermanos y colaboradores. Este hecho histórico que no fue el final de un proceso, sino el inicio de otro que intentó detener la integración del país, la unificación regional y la incorporación de extensos estratos sociales a una educación laica, dejaron en Alfaro para ser un líder del pasado y un ejemplo del futuro.

Precisamente el mensaje del pensamiento alfarista desde la perspectiva internacional nos llega como el impulsador de la integración y solidaridad americana, con un gran contenido liberador, una nueva configuración institucional donde son los pueblos los beneficiarios de las acciones de sus líderes. La vida, la obra y el pensamiento alfarista ventajosamente son dinámicos, reinterpretados en su contexto por nuevos aportes históricos, con visiones contemporáneas que complementan su proyecto regenerador.

Esta nueva mirada requiere múltiples formas de difusión del mensaje, uno, mediante un lenguaje vivo, el de las artes escénicas.

MONTEDEARTE, TRECE AÑOS DE VIDA ARTÍSTICA

El 16 de enero MONTEDEARTE cumplió trece años, la celebración es La Hoguera Bárbara, el espectáculo del año de la Uleam. Esta obra integra Danza, Teatro y Música en vivo. La dirección está a cargo del productor, maestro y bailarín Carlos Delgado Mendoza.

La Hoguera Bárbara de MONTEDEARTE mira de una manera actual el pensamiento, la Vida y Obra de Alfaro responsable de transformaciones ideológicas profundas del desarrollo nacional. La misma tiene como objetivo crear la necesidad de completar el proyecto liberal de Alfaro. Mediante el mensaje hablado, musical y corporal monta un espectáculo que nos cuenta los contenidos de ese proyecto inconcluso, para llegar a académicos, estudiantes, ciudadanos urbanos y rurales.

Leonardo Macías (izq.) junto a Carlos Delgado en el estudio de grabación Tito Records.

Puesta en escena del espectáculo: “La Hoguera Bárbara”

Montedearte Centro de Artes realizó una investigación minuciosa y responsable acerca de la vida y proyección alfarista, la obra Incluye vestuario de época y actual, una enriquecedora escenografía,música de la época con arreglos, sinfonías y creación propia, adaptando acciones y reacciones humanas de estos hechos, consiguiendo un gran espectáculo que además deja una idea comprensible. El público vibrará con cada escena de la obra que al manejar muchos ritmos, es intensa de principio a fin.

Equipo de Trabajo
Entre el staf de producción, constructores y artistas, “La Hoguera Bárbara” es un esfuerzo mancomunado compuesto por 61 personas: Director General, Guionista (Patricio Lovato), 3 Asesores culturales, Director musical (Tito Daniel Macías), 3 Coordinadoras Dancísticas de ensayos-clases-montaje, Coordinadora de actores, Coordinador de Cantantes, Escenógrafo, Coordinadora Coral, Relacionista Pública, Secretaria, Traductora,4 músicos, 8 cantantes, 5 actores,23 bailarines y 6 tramoyistas).

ELENCO
Actores y bailarines

Francisco Camacho
Carmen Jiménez
Rolando Pinargote
Leonardo Macías
Eduardo Moreira
Pablo Macías
Diego Macías
María de los Ángeles Cruz
Leonardo Delgado Mendoza
Juliana Murillo Cevallos
Gabriela Briones
Malú Chica
Lady Saltos
Nicole Bermúdez
Emelina Vélez
Byron Villao
Johao Cedeño
Edison Moreira
Cristina Quimis
Pamela Cedeño
Edwin Delgado
Anita Paredes
Gabriela Jiménez
Rafaela Moreira
Shaila Loor
Ana Pía Palma
Jacson Estrada
Leonardo Pachay
Luis Meza.

Uno de los ensayos en la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí.

Lanzamiento nacional de obras Mar Abierto

2012-01-23T16:38:00.000-08:00

Desde la izq. Xavier Oquendo, Ángel Emilio Hidalgo y Jorge Velasco Mackenzie.

Tres libros publicados por el sello Mar Abierto serán presentados en distintos eventos en Quito y Guayaquil. Se trata de Solos, de Xavier Oquendo; Hallado en la Grieta, de Jorge Velasco Mackenzie y Entre dos aguas, de Ángel Emilio Hidalgo.

Solos
El lanzamiento del libro de poemas Solos será el 9 de febrero, a las 19h00 en el Teatro Prometeo de la Casa de la Cultura (Quito). La presentación del libro la harán: el poeta chileno Juan Cameron, que estará de paso por el Ecuador, y el intelectual Pedro Saad Herrería. Esa noche también habrá espacio para la danza.

Xavier Oquendo explora en Solos, con su personal lenguaje poético, las avenidas repletas de seres solitarios, tomando como referencia esa sensación natural de la vida: el estar solos, caminando por entre la muchedumbre infinita de todos los otros.

Oquendo (Ambato, 1972) Periodista y Doctor en Letras y Literatura. Ha publicado en poesía Guionizando poematográficamente (1993) Detrás de la vereda de los autos (1994) Calendariamente poesía (1995) El (An)verso de las esquinas (1996) Memorias de las primeras jornadas poéticas juveniles del Ecuador (antología, 1996) Después de la caza (1998) La Conquista del Agua (2001) Ciudad en Verso (2002) entre otros. En cuentos Desterrado de palabra (2000) y en novela infantil El mar se llama Julia (2004).

Representante del Ecuador en importantes encuentros poéticos y literarios en España, México, Colombia, Chile y Lima. Ha sido editor de varias revistas de poesía y literatura. Ha dirigido varios talleres literarios de Creación y lecturas dirigidas. Ganador de diversos premios nacionales de poesía como el “Pablo Palacio” en cuento y el Premio Nacional de poesía, en 1993. Fundador de distintos grupos poéticos y teatrales.

Hallado en la grieta
Mar Abierto programa para mediados de febrero el lanzamiento de la reciente novela de Jorge Velasco Mackenzie. Se prevé realizar este evento en Guayaquil, en la Casa de la Cultura. Sobre esta obra, Víctor Garay Oleas reseña “ Una nostálgica narrativa de tormentos e insidiosos idilios, se entreteje durante el desenlace de la última urdimbre novelesca de Jorge Velasco Mackenzie (Guayaquil, 1949), al permitimos compartir este, su vigésimo segundo engendro literario, que muy insular e inspiradamente, ha bautizado como Hallado en la grieta.

Nosotros, hipócritas e incautos lectores, asistimos a la tormentosa historia amorosa entre dos personajes que revelan y rememoran, su escabroso enlace amatorio y paradisiaco peregrinaje isleño, transcurrido en los entrañables escenarios de nuestro archipiélago, donde se fabulan los entretelones de los convulsionados acontecimientos y circunstancias, que aureolan la vida, pasión y experiencias de Ailyn y Valdemar Ventura (…).

Embarquémonos pues, a desentrañar esta enigmática aventura escrita con minuciosa pasión”.
Jorge Velasco Mackenzie (Guayaquil, 1949): Narrador, catedrático universitario y ensayista. Coordinó los Talleres Literarios del Banco Central en Guayaquil. Ha ejercido por varios años el periodismo.

Entre su vasta bibliografía constan las novelas: El rincón de los justos (1983) Tambores para una canción perdida (1986) El ladrón de Levita (1990) En nombre de un amor imaginario (1997) Río de sombras (2003) entre otras.

También ha publicado en cuento: De vuelta al paraíso (1975); Como gato en tempestad (1977); Raymundo y la creación del mundo (1979); Músicos y amaneceres (1986); Palabra de maromero -antología personal- (1996); Clown y otros cuentos (Guayaquil, 1988); Desde una oscura vigilia (1992).

En poesía: Colectivo (1981) y Algunos tambores que suenan así (1981)
En teatro: En esta casa de enfermos (1983).
Su obra, en distintos géneros, ha obtenido prestigiosos premios y reconocimientos.

Entre dos aguas
Este libro es parte de la colección de Historia Heródoto, el lanzamiento será en Guayaquil en la Casona Universitaria. Lupe Álvarez comenta: “ El libro Entre dos aguas. Tradición y modernidad en Guayaquil (1750-1895) abona a la escueta historiografía local sobre una realidad poco estudiada: la de aquello que permanece oculto en la trama de relaciones humanas y que se entreteje en el mundo privado, el del hombre de carne y hueso.
Hidalgo revuelve en fuentes para develar una historia diferente a aquella sustantiva que da pie a lo que se identifica como “guayaquileñidad”. La suya es una empresa crítica que desborda la afirmación en héroes y monumentos considerados por la mirada interpelante como escandalosamente parciales. Un libro que, indudablemente, aporta nuevos referentes y perspectivas hábiles para entender la experiencia social”.

Ángel Emilio Hidalgo (Guayaquil, 1973): Poeta, historiador y catedrático universitario, trabaja en proyectos relacionados con la investigación histórica y el patrimonio cultural. Autor del libro Guayaquil. Los Diez-Los veinte (quito, 2009), sobre cuatro fotógrafos de Guayaquil, de inicios del siglo XX. Coautor de algunos libros de ensayo histórico, entre los que mencionamos: Guayaquil al vaivén de la ría (Quito, 2003), Los años viejos (Quito, 2007) y El tiempo de Alfaro (Quito, 2009). Obtuvo el Premio Nacional de Poesía Ismael Pérez Pazmiño, en 1996 y Mención de Honor en el concurso Nacional de Poesía M.I. Municipalidad de Guayaquil, en 2002.
Autor de los libros de poesía: Beberás de estas aguas (Guayaquil, 1997); El trazado del tiempo (Quito, 2003).

RAE se interesa por libros de Mar Abierto

2012-01-12T16:03:00.000-08:00

La Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española trabajan en lo que será el Corpus del Español del siglo XXI (CORPES). Se trata de la reunión de textos de los más diferentes tipos, procedentes de todos los países del ámbito hispánico. Para esta tarea, mediante carta enviada el 11 de enero, se solicita la colaboración de la editorial Mar Abierto.
En la comunicación se detalla que el corpus comprenderá 25 millones de formas para cada uno de los años abarcados, de modo que el conjunto final tendrá alrededor de 300 millones de formas.
Será la continuación y actualización del Corpus diacrónico del español (CORDE) y del
Corpus de referencia del español actual (CREA), que, en las diferentes versiones que
han tenido, están a disposición de todas las personas interesadas desde hace casi quince
años.

Construir un corpus textual de esta naturaleza supone convertir a formato
electrónico los diferentes materiales que lo integran: novelas, ensayo, noticias de prensa,
artículos de revista, transcripciones de textos orales, materiales presentes en la red... y
codificarlos del modo requerido para que se pueda recuperar la información.

En el desarrollo de los corpus anteriores (CREA y CORDE), fue necesario dedicar
una considerable cantidad de tiempo y esfuerzos al escaneado de libros y su posterior
paso por sistemas de OCR, procesos largos, incómodos y condenados a producir una no
pequeña cantidad de errores derivados de los fallos de la aplicación informática y el
cansancio del ojo humano que hace las revisiones.

Guillermo Rojo, coordinador del proyecto CORPES, señala en su carta enviada a Ubaldo Gil, director de Mar Abierto: “afortunadamente, en los últimos años se ha producido un enorme cambio en las posibilidades de trabajo y sabemos que la mayor parte de las editoriales importantes conservan sus publicaciones en formato electrónico. Poder disponer de esos materiales nos facilitaría enormemente nuestro trabajo, que, como he indicado, está destinado a proporcionar gratuitamente los materiales básicos que necesitan las Academias de la lengua y todas las personas interesadas en la investigación sobre el español. El propósito de esta carta es, como habrá imaginado ya, solicitar la colaboración de esa editorial en esta tarea. En caso de que aceptara contribuir a este proyecto hispánico, el equipo central del CORPES estudiaría las publicaciones entre los años 2001 y 2012 y les enviaría una selección de esos textos”.

“Ser útil a los demás es lo que siempre quise”

2012-01-12T15:38:00.000-08:00

Por: Medardo Mora Solórzano
http://medardomorasolorzano.blogspot.com/

La asambleísta Marllerly Vásconez entrega la condecoración “Vicente Rocafuerte", al mérito social y educativo al Doctor Medardo Mora Solórzano, Rector de la Universidad Laica "ELOY ALFARO" de Manabí. El evento se realizó en el Centro de Postgrado.

He preferido escribir unas cuantas líneas para expresar lo que un hombre digno y honesto debe hacer, ser grato con quien con su deseo, con su decisión, con su gran generosidad, es la que ha hecho posible este acto, la doctora Marllerly Vásconez, para ella mi gratitud de siempre, decirles también gracias a ustedes amigos y amigas que me honran y enaltecen con su amistad y que han querido acompañarme en este especial momento de mi existencia, de manera singular un agradecimiento a quienes han robado unos momentos de su agitada y ocupada agenda, para asistir a esta sencilla pero no menos emotiva ceremonia.

Soy consciente que nada gratifica ni recompensa más en la vida, desde un punto de vista dialéctico, que el reconocimiento, no para decorar las paredes de un cuarto u oficina, sino como estímulo a lo que significa el recorrido de un ser humano por la vida, aquello nos alegra mucho más, cuando es fruto como en este caso, del gesto espontáneo, noble y desprendido de una Asambleísta Nacional, afortunadamente nacida en Manabí, quien a nombre y en representación del más alto foro de una democracia, como lo ha sido y es el Poder Legislativo de una República, como es el caso del Ecuador, me hace entrega de tan especial Acuerdo, en este anochecer de inicios de este nuevo año.

Recibo esta nueva distinción alentado por el que ha sido el más encendido placer de mi vida, el de ser útil a los demás, sé que eso fue lo que siempre quise hacer , procurar ser útil a los demás y no utilizar a nadie, el verbo pedir jamás fue parte de mi léxico y obrar cotidiano, preferí sin pausas ni falsas modestias, buscar como dar y hacer todo lo que me fue posible por la juventud, por Manta, por mi provincia, por mi país, aquello explica el haberme dedicado a esa ocupación tan hermosa que es la de ser docente, esa fue mi vocación no mi profesión, que es la de Abogado, ni es mi actividad ancestral que es la agropecuaria, el ejercicio de la cátedra me ha hecho sentirme permanentemente joven, nunca dejó de palpitar en lo más hondo de mi pensamiento y mis sentimientos, el obrar con el entusiasmo, la ilusión, el optimismo del adolescente del Colegio, del joven de la Universidad, por ello me siento espiritualmente joven con muchas vivencias y algo de experiencia, por eso sigo apostando por una sociedad donde la libertad, la igualdad, la fraternidad, la justicia, no sean una quimera, he soñado y sigo soñando con una sociedad en la que seamos conscientes de nuestros derechos y de nuestras responsabilidades, donde prevalezca lo real sobre lo aparente, en la que la sinceridad sepulte a la farsa, donde la solidaridad eclipse el egoísmo y la mezquindad, una sociedad en la que la verdad resplandezca y la mentira sea socialmente despreciada, una vida en que la ciencia y la experiencia se complementen, todo ello sin dejar de entender que existen utopías y realidades, sin olvidar que mi padre me enseñó que existen leyes para proteger el derecho a defenderse del más avezado de los delincuentes, pero no existen leyes para proteger las tonterías de un iluso, el ilustre profesor Albert Einstein nos repitió “no olviden que la estupidez es lo que más libremente circula por el mundo”, por eso me tiene contento en la vida el saber que comprendí el profundo e inigualable filosofar de los griegos en su época de oro, que nos enseñaron que solamente gozando de salud, tranquilidad y buen ánimo, es posible sentirnos muy bien, si a eso se añade el pensamiento aristotélico, que solo con la práctica permanente de las virtudes humanas seremos felices, puedo decir con la más certera convicción, que vivo una vida feliz, sin perturbaciones anímicas, que he aprendido y eso es bastante, ha apreciar el lado bueno de la vida.

Lo antes expresado no me hace ignorar que la vida constituye un proyecto en permanente construcción, un constante aprendizaje, el saber rectificar errores se convierte en un imperativo axiomático, la perfección solo es admisible en la fe que se tiene en los seres y creencias divinas, aquello nos impone como seres humanos saber escoger una ruta de vida que debemos transitarla con apego a nuestros principios o valores, a los dictados de nuestra conciencia, sabiendo que no somos átomos dispersos en la inmensidad del cosmos , somos parte de un planeta en el que tenemos el privilegio de tener el uso de la razón, que podemos y debemos utilizarla para obrar con sensatez, para conocer y comprender las contradicciones de la vida, para entender que debemos respetar a la sociedad y nuestros semejantes.

Pero el escogitamiento de esa ruta debe ir acompañada de la necesaria seguridad y confianza que nos evite zozobrar en el pleamar de los adelantos científicos y tecnológicos del mundo de nuestros tiempos, en los retos y desafíos que se nos presentan, debemos aprender a superar los escollos que inexorablemente van apareciendo en el caminar de nuestra existencia, ésa seguridad y confianza solo la proporciona el conocimiento que tengamos de nosotros mismos y del escenario social en el que desenvolvemos nuestras actividades, aquello solo es factible conseguirlo con educación, por eso ésta se convierte en el más importante factor formativo de una persona, solo así estaremos en condiciones de no caer en tentaciones que nos vuelva permeables a las señales de desvíos que se nos presentan en nuestro peregrinaje vital.

Soy un hombre de ideales sólidos y eso me acerca a convivir con la esperanza, sigo creyendo que la lucha porque brille la justicia debe ser un anhelo y una lucha sin plazos, sin desmayo, sin vacilaciones, sin prisas ni arrebatos, creo en la posibilidad de una convivencia civilizada en que el respeto y la decencia no sean estropeados por la patanería insolente y tosca, de los que usan la violencia y el insulto agresivo para alcanzar sus torcidos propósitos, eso es contrario a la racionalidad, la prepotencia únicamente logró por enseñanzas que nos facilita la historia, envanecer el ego del aspirante a brabucón, pero jamás ayudó a mejorar las relaciones interpersonales en las que busquemos compartir halagos y dificultades, a escucharnos mutuamente en diálogos que nos comuniquen, que en fin de cuentas se convierten en el sustento indispensable para alcanzar una vida en común que aporte a la solidaridad, al bienestar compartido y al imperio de la paz, fin ulterior de una vida en sociedad, lamentablemente el galopante avance de la tecnología y de los medios de comunicación, está logrando que cada vez nos comuniquemos menos de una manera interpersonal y directa, los mensajes vía telefonía móvil, se van convirtiendo en un medio de comunicarse entre los seres humanos.

El otro día miraba en televisión algo que graficaba la actual vida familiar, padre, madre e hijos, estaban con su celular leyendo mensajes, la empleada doméstica les habló que estaba lista la comida, todos siguieron concentrados en sus teléfonos, la empleada doméstica entendió lo que pasaba, les puso un mensaje múltiple diciéndoles que la mesa estaba servida, todos al recibirlo se levantaron al instante.

Soy un convencido que solamente la educación nos hace libres e iguales, hay que hacer todo cuanto se pueda por fortalecerla, por mejorarla, en el balance final únicamente somos dueños de lo que sabemos, del acervo de conocimientos adquiridos en y durante la vida, cualquier bien material que poseamos por valioso y fuerte que sea, siempre será fungible, nada garantiza su existencia ilimitada, todo es transitorio en la vida, incluso nuestra vida es frágil y se acaba, porque tengo esas convicciones, he apoyado una reforma educativa que tenga como ejes y preceptos fundamentales la calidad y la equidad, ésos son los pilares insustituibles sobre lo que se debe edificar un proceso educativo que busque alcanzar un excelente nivel de conocimientos y una definida inclusión social, con igualdad de oportunidades para todos y todas, que estimule la dedicación al estudio, la investigación, que nos sirvan de transporte para hurgar en las entrañas de la ciencia, que nos aliente en los afanes de realizarnos en nuestras aspiraciones humanas, esos son los insumos que nos facilitarán formar mejores ciudadanos y ciudadanas que nutran de civismo al colectivo social, ellos y ellas son los cimientos sobre los que se puede edificar una mejor patria, cuyos sagrados intereses no pueden servir de pretexto para promover slogans, que solo sirven para un mercadeo artificioso de productos, incluyendo el de mediocres u oscuros personajes.

Se me ha conferido la presea Vicente Rocafuerte, ilustre patricio que nos enorgulleció como país en las Cortes de Cádiz en España, no sólo nos representó también fue un enviado plenipotenciario de México, con su elocuente oratoria hizo flamear el nombre de nuestro país, su defensa de la independencia de las diversas colonias americanas, no conoció de claudicaciones, su apasionada lucha por la libertad lo convirtió en abanderado de la revolución civilista del 6 de Marzo de 1835, que nos permitió terminar con el dominio del militarismo venezolano representado en aquella época por Juan José Flores, fue un defensor del orden, de las finanzas del Estado, de la instrucción pública, porque comparto esas tesis, es que asisto a esta ceremonia con plena conciencia de que este acto no es incompatible con mi forma de ser y pensar, por ello termino estas frases, diciéndole a usted Doctora Marllely Vásconez, que así como hay que olvidar lo desagradable e ingrato de la vida, deben recordarse y no deben olvidarse gestos que como el que usted ha organizado, está revestido de una desbordada calidad y calidez humana.

Manta 9 de Enero/2012

Al otro lado del charco

2012-01-12T15:01:00.000-08:00

(Fragmento)

Camino hacía Vergel, con dirección Benitachel a un costado de la 3.32 se encontraban como de costumbre varias mujeres ejerciendo el trabajo más antiguo del mundo, entre ellas: Diana de origen Rumano. Su piel blanca , ojos azules, boca pequeña, con una sonrisa picaresca , su cabello negro azabache , de una perfecta originalidad , sus pechos majestuosos ,colocados como dos montañas altivas, tenían la invitación al erotismo , a un desafío, de los necios que quieren explorar un cuerpo de ángel ,tal vez caído del cielo , caminaban , a un costado de la cuneta , con prudencia.

Cada trescientos metros habían dos y tres mujeres a lo largo de carretera, mostrando sus preciosas piernas, soportando las bajas temperaturas.

Casi semidesnudas se les veía las nalgas, impacientes se movían dando pequeños pasos mirando la carretera, esperando, esperando: no les afectaba a cuantos grados estuviera, con tal de captar clientes, los coches que pasaban raudo les hacían dedo, se detenían para verlas de cerca, por supuesto que eran guapas y ¡qué desperdicio de mujeres! Frisaban entre los 18 a 22 años, otras un poco mayor de 24 a 26, en la mayoría no pasaban de esa edad, en una palabra eran sumamente jóvenes. Por curiosidad un buen día pregunté a una ¿por cuánto se vendía?-contestó seca con su corazón de lata vacía-30 euros – lo dijo virando la cara como esquivando su desventura ,luego aceleré y me fui a mi curro; éste era un trabajo repartido por todo los pueblos del territorio español, el boom de la construcción, generaba este tipo de trabajo clandestino en las carreteras, mujeres de diferentes nacionalidades , vendiendo el polvo más barato sin pagar impuestos, en otros lugares ,eran controladas para ejercerlo que a mucha honra llevaban normalmente ,La Trocha ,El Quijote , El Bazoc El Romaní ,estaban repletos de clientes cobraban 45 a 50 y 80 euros la media hora .

Vinieron muchas mujeres engañadas a trabajar, luego les retenían el pasaporte y las obligaban a prostituirse. Sobre todo eran mafias organizadas que operaban.
Las bandas de Trata De Blanca, en varias ocasiones fueron desarticuladas y muchas de las mujeres liberadas.

Mientras curraba en Benitachel, descendí hasta un balneario postrado al pie de la montaña rocosa, una altura de unos doscientos metros, encumbrada y majestuosa, la vista era magnifica se podía divisar toda la costa del mediterráneo poblada de chalet ,en su mayoría habitada por extranjeros alemanes, británicos, franceses, antes fueron asentamientos de Marruecos, en la parte más alta sobresalía un faro hoy por hoy un monumento al pasado , la playa al pie de la montaña siempre con familias dispersas por los alrededores sobre todo los días particulares, se veían desnudas alrededor de la rivera. Ese día el clima estaba loco: ¿será el calentamiento global? En pleno invierno hacía un fuerte sol, exclamé; abrigaba una temperatura entre 20ª 22 grados centígrado, quise comprobar con el mar si estaba tibio, me desnudé, me sentía un Adán en el edén caminando al encuentro con el mar, solo imaginé a Eva a mi lado; y me di un buen chapuzón recordando las playas de mi lindo Ecuador, tan pronto como me metí salí corriendo, los huesos crujían al contacto del agua estaba helada la condenada mar me había engañado como a un niño , rápidamente me abrigué: muy cerca, unos ingleses se bañaban plácidamente, para ellos era solo verano el jodido mar, sin importarle cuan helada estuviera. En la tarde a la puesta del sol pasado de la cinco , de vuelta a casa, pensaba en mi país ,mi pequeño terruño, metas lejanas, metas vacías, mi país que me ha sacado dos veces a emigrar primero a Venezuela luego a cruzar el charco. En fin de algo había que vivir en esta jodida tierra.

Este es un abreboca de la novela Al otro lado del Charco, de Jorge Zambrano, que Mar Abierto publicará este año.

LA VIDA ES UN CUENTO O EL CUENTO ES UN CHISME DE LA VIDA

2012-01-12T14:56:00.000-08:00

El relato en los cuentos de un libro de tradición oral manabita.

Nacemos cuenteros pero nos hacen chismosos, nos hacen mentirosos. Tan mentirosos que el chisme y la mentira superan nuestra propia capacidad creadora del cuento. Y para contar debemos mirar a la cara. Dejar que el otro piense que lo contado sucedió “porque así lo decía mi abuelo”. (América hispana sabe que fue conquistada por los Españoles con Dios y el Diablo juntos. La evangelización no hubiese sido posible si al mal no interponíamos el bien y viceversa).

¿A cuenta de qué todo esto? A cuenta de cuentos que asumimos verdaderos relatados en el libro Hay chismes que parecen cuentos pero hay cuentos que no son chismes, del Lcdo. Gonzalo Díaz Troya, catedrático de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manta. Hijo natural de El Carmen. Quien nos redescubre este fantástico mundo del relato tradicional que el pensamiento mágico del montubio creó desde siempre en su mítica función inventora frente a lo insospechado y subjetivo. Relatos de fuego diría Carpentier. Tremendamente bien contados. Como debe contarse un cuento.

Quien cuenta en este sabroso libro de cuentos no es un narrador cualquiera, -pese a que el autor manifiesta en la introducción que los cuentos “son de tradición oral”-. Es un narrador versado en el arte de contar. Pareciera que el narrador no fuera quien escribe sino el mismísimo montubio, -o el mismísimo diablo, lo mismo da-, sentado en un sillón de bejuco inmutable, histriónico; tratando de señalar que quien no crea lo que está contando, el diablo se los llevará al altar de los infiernos.

Fantasía y realidad: los hombres cuentan las mujeres asientan.

El narrador oral es un sujeto exagerado cuando se representa como hombre. La propia atención de quienes lo escuchan lo hace sentirse superior. La mujer en cambio es un escáner de la inteligencia. El hombre no piensa, actúa. La mujer piensa, es hábil, astuta, manipuladora. El diablo no pueda con ella porque la mujer es mejor que el diablo en la construcción de las argucias. El diablo no hace trato con las mujeres.

Hay chismes que parecen cuentos pero hay cuentos que no son chismes, es un libro de cuarenta cuentos. Su autor nos percata de una moderna manera de recrear el relato oral a través de la escritura. Esto no es nuevo en el mundo del cuento de tradición oral, sí es nuevo en Manabí cuando el que cuenta es “un montubio académico”. Un “montubio ilustrado por la universidad” que un día decidió contar lo que su pueblo y su gente montubia de El Carmen le contó. Y lo hace bien. Tanto que, todos los cuentos que leí, sedujeron mi interés por la forma narrativa de contar y la bien lograda escritura de los mismos. Quisiera contar parte de ellos para representarme como narrador en primera persona, pero el autor lo hace bien y con solventes recursos estéticos.
Incesto y diablo: el hombre, manipulador de imágenes.

Todo relato de extracción y tradición oral campesina en América hispana se caracteriza por la manipulación del hombre casado hacia su mujer cuando quiere ocultar sus pecados. El marido incestuoso manipula el desasosiego de la esposa haciéndole creer que “es el maligno” quién tiene relaciones con sus hijas debido al extraño comportamiento de estas en las relaciones de familia.

El autor de Hay chismes que parecen cuentos pero hay cuentos que no son chismes, nos ejemplifica en estos relatos el incesto montubio:
El jefe de la familia se dedicaba a recolectar tagua, y acostumbraba a llevar a sus hijas, para que le ayuden en su labor; cuando la hija mayor empezó a brotar botones en su inocente pecho, su padre comenzó a cortejarla. Según él ya podía aguantar con hombre, y allí, en medio de los montes, la violó. (Del cuento, Las visiones de Semana Santa).

Montubio sin fiesta “no es montubio”

Acabo de hacer un juicio de valor. Pero estos cuentos tocaron mi debilidad y mi entusiasmo. El baile, la música, la alegría montubia que en medio de tanto olvido a la que estás sujetos no dejan de verse como portadores nucleares de su cultura.

En Bartolito el fiestero la cosa es distinta. Por fiestero mayor llega un día en canoa a una casa de fantasmas, la música lo convocó. Al darse cuenta que bailaba con muertos, huye. Los fantasmas siguen a Bartolito y Bartolito el fiestero llega a casa y se arropa. De tanto susto le sobrevino una fuerte diarrea que inunda a olor de mierda la casa. El jefe de los fantasmas pide que le traigan al bailarín pero los fantasmas le gritan que solo perciben un fuerte olor. Debido a la proximidad del amanecer, los fantasmas huyeron indicando que esta vez el bailarín se le escapó, de lo contrario cargaban con él.

Les aseguro que fue divertido leer este cuento. Que si bien es un cuento, me pareció la mejor de las chamulladas que un lamparoso (vam, vam, en Cuba. El bacán del barrio en nuestra habla popular) de esquina pueda estar contándonos. Testifico que no solo reí hasta el hartazgo. Me cagué de risa. Puesto que cagar para mí, fue augurio y buena señal. Así logré espantar al diablo, que de tanto leer estos cuentos, se había metido en mi escandalosa risa.

La Editorial Mar Abierto de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manta vuelve a atinar en la publicación de un buen libro. Estos cuentos que no son chismes, deben ser leídos y reapropiados por los habitantes del El Carmen. Por los Manabitas. Y seguirse contando. De lo contrario se los lleva el diablo. O tendrán que cagar en presencia de éste, ya que como bien saben, al diablo le molestan los cochinos.

Wilman Ordóñez Iturralde

Fragmento del estudio introductorio del libro Hay chismes que parecen cuentos, pero hay cuentos que no son chismes, de Gonzalo Díaz Troya.

Un abreboca de la colección Almuerzo Desnudo

2012-01-12T14:17:00.000-08:00

Carne Tierna y otros platos

Este libro de relatos es la ópera prima de Diana Zavala. “Penetrante literatura que no se basa en fotografiar la realidad sino en crear personajes y situaciones mediante ...un lenguaje. Es en el lenguaje, en su dura cadencia, en su fluir y configurar la angustia de sus personajes, en donde el libro consigue desplegar toda su potencia. Es ahí, en la confrontación y el acabose de la desdicha diaria en donde hierven estos platos y, especialmente, en los finales de cada cuento: sorpresivos, poderosos, cautivantes, ricos en su acritud y su belleza”, Juan Secaira.

Fulgor de la derrota

Poemas del guayaquileño Ángel Emilio Hidalgo, “Fulgor de la derrota condensa lo mejor del arte lírico: lo cortante de sus líneas llama a reconsiderar la importancia de la sobriedad del decir poético en una época en que los conceptos, de tanto repetirlos en situaciones anodinas, se han vaciado de sentido”, Fernando Balseca.

Horacio Hidrovo Peñaherrera Antología Poética

Sobre esta obra que reúne la poesía del poeta manabita, Fernando Tinajero señala que Hidrovo vive entre murallas (quisiera cruzar el camino más largo/ pero más allá hay una muralla/ otra muralla), la primera es la separa a todos los poetas, la segunda es la que separa a los campos y ciudades provincianas de la gran ciudad. Horacio es la voz de la periferia, de aquella cuya sola existencia es una denuncia de los que hicieron de los saberes y la palabra una propiedad tan privada como la tierra. La palabra poética de Horacio Hidrovo es palabra política, es la reivindicación de la más humana de las condiciones del hombre; el derecho a la palabra”.

Parecen buenos muchachos
“William Happe, nos muestra otro mundo, antítesis de escenarios frecuentes en la literatura, de ahí su título: Parecen buenos muchachos, donde los personajes salen de mundos bajos, y se desenvuelven en entornos de mafia, violencia, crudeza, venganzas, robos y asesinatos. El filósofo griego Epicteto, nos dice: “si quieres ser bueno, cree primero que eres malo” y es que en calidad de lectores, vemos que Happe, en sus relatos, nos presenta el mal que “acecha” y que domina a sus protagonistas, constituyéndose en el hilo conductor de estos cuentos “, Leticia Loor.

La cruel condena de llamarse Kike Vega
Sobre la novela de Víctor Arias Aroca, Patricio Lovato reseña “Verán personajes famosos desfilar, con total irreverencia, aparecen por Charapotó a la convocatoria de un milagro: el poeta Jorge Enrique Adoum, con su libro: Ecuador, Señas Particulares; y nada más ni nada menos que su maestro (el maestro de Víctor Arias) Miguel Donoso, para vender su libro: Ecuador: Identidad o esquizofrenia. El hilo conductor es frenético: El personaje vive las calles, la cárcel, los barcos, la música, el éxito, los milagros, el abandono, la corrupción, y más que nada los cuentos (…)Su lectura es fácil, su lenguaje, simple, accesible, su prosa, el baúl para encantar y su tesis, digerible, no requiere diccionarios. Aprovéchenlo”.

No debería haber mujeres buenas

Sobre la ópera prima de Yuliana Marcillo “Versos que golpean la conciencia, que dejan una sensación de lluvia pegada a la ventana, de un enorme insecto que se desnuda en un charco de estrellas, los poemas de este libro prorrumpen de una originalidad que bucea la cotidianidad con unos ojos que aterran, que hieren, desafían, solo recuerdo a Bukowski que esperaba la muerte como un gato. Un poemario que transgrede la sintaxis de la vida, que bucea lo recóndito del ser humano”, Cristian López Talavera.

UNA SORDERA CRÓNICA

2012-01-12T14:10:00.000-08:00

Ilustración: José Márquez.

Por tres noches consecutivas don Grismaldo no había podido conciliar el sueño a plenitud como consecuencia de un fuerte dolor de oído. La molestia se había ubicado en el lado derecho y sentía únicamente un zumbido largo y permanente, perdiendo parcialmente sus facultades auditivas. La gravedad del caso, obligó a don Grismaldo a concurrir a su médico personal. Esta alteración lo había venido acompañando aproximadamente unos seis meses; don Grismaldo había adquirido el hábito de hurgarse los oídos con cualquier elemento que tuviese al alcance de la mano. Generalmente se introducía la llave del auto y de esta forma obtenía alivio temporal; en otras ocasiones, recurría a su esferográfico y se extraía cera, y de un tiempo atrás, en la zona del pabellón constantemente le aparecían granos que una vez maduros, los extirpaba con métodos que estaban totalmente divorciados de la asepsia.

Este mal que se había hecho crónico, incidió de tal forma que don Grismaldo había notado cierta pérdida del equilibrio sin saber científicamente la razón del mismo. Su dolencia se debía a una faringitis crónica que por los conductos de la trompa de Eustaquio repercutía en el nervio vestibular, el que regulaba el equilibrio en las personas.
Logró llegar hasta la clínica y en el portal de la misma se encontraba su médico impecablemente vestido de blanco y con rebosante salud. Su mirada estaba totalmente perdida mirando al mar, posiblemente recordando sus faenas marinas cuando cuarenta años atrás llegaba hasta la boya en su bote, en pesca deportiva, frente a su casa en el barrio Córdova. El éxtasis de sus recuerdos fue interrumpido por don Grismaldo, al verlo a simple vista, adivinó varias noches de insomnio.
-Doctor tengo un fuerte dolor de oído – dijo don Grismaldo.

Sin pronunciar palabra, el médico en fracciones de segundos lo quedó mirando y con un movimiento de su cabeza exteriorizó mecánicamente su asentimiento, dio media vuelta y llegó hasta su consultorio.

Se sentó en el sillón, extendió el brazo y haló la gaveta del escritorio de donde extrajo el equipo de diagnóstico. Paralelamente, don Grismaldo ya se había sentado en el banco que estaba dispuesto frente al escritorio, y alcanzó a mirar fugazmente tanto al médico como a su equipo que portaba.

El doctor, tomó suavemente la cabeza de don Grismaldo y la hizo inclinar, abrió la entrepierna y ligeramente se agachó, introdujo el otoscopio en el conducto auditivo externo y observó la zona de la dolencia y en el lapso de unos cinco segundos, logró ver a plenitud la membrana timpánica inflamada. No había tapón de cerumen, ni existía otorrea. La presencia de pus era negativa; por lo tanto, se descartaba la ruptura de la membrana. Maquinalmente volvió al sillón del escritorio y en el intervalo, apagó el explorador. Tomó con sus manos el recetario, cuando fue interrumpido por do Grismaldo.
-Doctor, cuál es mi problema? Será que me he procurado una infección, pues tengo la costumbre de hurgarme en los oídos con la llave del auto-, dijo don Grismaldo, con cierta angustia que no podía disimular.

Ya escribiendo la medicación y sin interrumpir la tarea, dijo: -posiblemente-, a secas.
El mutismo del galeno acrecentó la inquietud de don Grismaldo y mientras tanto el médico, en la otra cara del recetario, se propuso escribir la manera y forma de usar las gotas recetadas.
-Doctor, no será que en forma constante de un tiempo acá me están saliendo granos en el oído y procedo a extirparlos. ¿Será esto, el motivo de la dolencia?, preguntó el paciente.

-A lo mejor-, dijo el doctor, sin levantar la cabeza, ya que aún no terminaba el diagnóstico.
Superado esto, tomó con la mano derecha la prescripción médica, se paró, lo mismo hizo don Grismaldo, maquinalmente tanto el profesional como el paciente extendieron sus brazos, el uno para entregar la receta; y, el otro, para recibirla; y, el médico por fin articuló palabra:
-No se descarta también, que el mal de oídos se deba por las “güevadas” que usted oye en el puerto…

Este texto es parte del libro de relatos que Mar Abierto planea publicar en el 2012. El doctor Julio Cevallos Murillo fue rector del colegio 5 de Junio, también Ministro Juez.

EL DESCABEZADO

2012-01-12T14:06:00.000-08:00

Por: Gonzalo Díaz Troya

Ilustración de Jaime Villareal.

Clemente Triviño, conocido en el pueblo como hombre pacífico, en uno de esos tantos domingos, muy de mañana, ensilló su mular y cargó como setenta y cinco libras de cacao a cada lado de la bestia. Algo había que llevar para vender, de lo contrario, ¿con qué dinero haría las compritas para la semana?

Una pertinaz llovizna caía por la zona. Clemente cubrió su cuerpo con un grueso poncho de goma, de esos que por allí los hacían con la leche del árbol de caucho, montó y lentamente se alejó por el fangoso callejón, mientras era seguido por las miradas lánguidas de su esposa y sus hijos, que parecían predecir la desgracia que caería sobre él.

El camino era difícil, largos trechos rebosantes de lodo por los que el mular enterraba sus patas hasta cubrir parte de su panza.

Cerca del pueblo estaba el río, donde Clemente lavó su cuerpo y las grandes fundas de plástico que cubrían el producto que llevaba para la venta. En el pueblo, que tendría a lo sumo unos quinientos habitantes, había mucha algarabía, era domingo, no era para menos. Vendió el cacao y, después de llenar medianamente las alforjas con las provisiones para la semana, como a las once de la mañana, se dirigió a la cantina del pueblo. Entre copa y copa, fueron avanzando las horas, perdió noción del tiempo. Ni de almorzar se acordó.

La noticia de un sangriento crimen en las afueras del pueblo se propagó, un clima de nerviosismo invadió la cantina. Mas, pronto todo volvió a su estado habitual.

Rayaban las seis de la tarde. Clemente apenas podía pararse, salió del lugar zigzagueando hasta llegar a su mular; subió en él y se encaminó a su hogar. Sabe Dios como en aquella y otras muchas ocasiones lograba llegar hasta su casa por aquellos caminos extremadamente malogrados por el invierno. Cerca de su destino, los aullidos del perro avisaban que Clemente se acercaba. Su esposa salió al corredor, con el candil en la mano, a recibir a su esposo. Como en otras ocasiones, su cuerpo simulaba un horripilante monstruo todo embarrado de lodo; al parecer varias veces había visitado el suelo. Se bajó del mular, torpemente tendió la alforja hasta las manos de su esposa y allí nomás, repentinamente cayó en el entablado.

No habían pasado ni diez minutos cuando un grito escalofriante se escuchó en la azotea de la casa. Era su esposa. Clemente, arrastrándose por no poder sostenerse en pie, llegó hasta ella. La encontró sobrecogida en un rincón observando de reojo, bajo la tenue luz de una lámpara que colgada de un clavo de la pared, una ensangrentada cabeza humana que yacía en la boca de la alforja.

Se le fue de un soplo la borrachera. Introdujo la cabeza en la alforja y, sin importarle la hora ni la distancia, corrió como loco sin parar hasta el pueblo. Llegó al destacamento de la policía rural. Contó que alguien había puesto aquella cabeza en su alforja mientras él tomaba unos tragos en la cantina. En voz baja, los rurales conversaban entre ellos y concluyeron que, efectivamente, esa era la cabeza del hombre que habían encontrado muerto en ese día. Sin mayor explicación, encarcelaron a Clemente. Al día siguiente lo trasladaron al cantón Bahía. Y por ironías de la vida fue culpado de ese crimen. Hace poco salió de la penitenciaría, tras cumplir trece años de condena. En realidad eran dieciséis, pero le perdonaron tres por buena conducta.

Esta historia es la primera de un libro que publicará este año Mar Abierto. Gonzalo Díaz Troya, decano de la extensión de la Uleam en El Carmen, narra con vibrante oralidad cuentos, leyendas de la tradición oral manabita y algunos de otros lugares. Esta obra tendrá ilustraciones, sin duda un libro de colección.

Multilecturas

2011-12-26T10:58:00.000-08:00

17 Puñaladas no son nada

*Colección Almuerzo Desnudo

Es la antología personal del mantense Pedro Gil. “Los poemas que él ha escrito a lo largo de su vida son capítulos de su misma vida pero profundizada, filtrados por la reflexión, la ironía, la lectura incesante y la burla al equilibrio (que, en su caso, es una forma de parálisis). En ellos aparecen voces de delincuentes, drogadictos, hijos, padres y amantes que fallaron, lectores, bebedores, amigos y vecinos, cada uno con su herida y su puñal en alto”, reseña Fernando Itúrburu.

Un abrazo al pasado
*Colección Memoria -Testimonio
Es más que el recuento de la vida familiar de Blanca Gilabert Urzainqui. Desde una mirada personal, el libro testimonia cómo un grupo de españoles (del bando republicano) enfrentó el exilio tras la victoria de Francisco Franco. “Leer un testimonio así, inevitablemente a uno le hace estremecerse (…) Si bien, al inicio del texto la autora no explica que estas líneas no son un texto literario, me preguntaría ¿Qué hace a un texto literatura y qué no lo hace? Rememoro palabras de Tristán Tzará: la poesía no es únicamente el producto escrito sino una manera de vivir. Dejar a un lado esa idea de la belleza, creo que es en el lenguaje donde los artistas se ensimisman, se reencarnan en el poema. Y Blanca Gilabert, en este: Un abrazo al pasado lo hace”, Cristian López.

Vistazos al Manabí Profundo
*Colección Folklore Amorfino

Sobre el libro Vistazos al Manabí Profundo, el escritor Ángel Emilio Hidalgo señala que su autor (Medardo Mora) es un maestro, un jurista, un hombre comprometido con la realidad social, que ha sabido mantener sus convicciones democráticas, alfarista, es el hombre público que representa a su provincia y al país, pero que también es un montubio de cepa. “Entiendo que se emociona al ver las cosas sencillas de la vida, este libro es un ensayo a la penetrante realidad de su provincia (…) Manabí no es el ombligo del mundo, pero sí la patria chica”.

Cyberalfaro 22
En el más reciente número de la revista libro Cyberalfaro, Freddy Soledispa presenta Las sagradas escrituras del capitalismo ; Antonio Velásquez Kuffó aborda La crisis financiera de Estados Unidos. Adriana Victoria Rodríguez analiza La Prohibición de peleas de gallos en el Ecuador. También se incluyen varios juicios críticos sobre obras de Mar Abierto.
Sobre este producto comunicativo, David Sosa, periodista cubano, señala que está bien diseñado que hay, buen ojo para los temas, pues están a la altura de los lectores más exigentes. “Como buen cajón de sastre, sus editores son pioneros en una tarea todavía por descubrir”.

Salud dinero y amor
*Colección de Medicina Hipócrates

"En el presente texto, el autor (Fernando Donoso) afirma que el cuidado de la salud, no es responsabilidad exclusiva del Estado, instituciones de beneficencia u organizaciones médicas privadas. Esta gestión amorfa es el medio del que se aprovechan “almas caritativas” para brindar “caridad” a ciudadanos enfermos e indefensos por el pánico a las enfermedades que siempre han existido. Pone énfasis en que la medicalización, y comercialización de drogas y fármacos contribuyen a mantener el círculo vicioso enfermedad –consumo de medicamentos- como un gran negocio para los países ricos, igual a la producción y tráfico de armas. Y por todos los medios, incluyendo a los actores: paciente y profesional de la salud tratan de evitar se cumpla la lógica para mantener una salud integral, cual es, la promoción y prevención teniendo como base, la calidad de vida, individual y colectiva".

Ubaldo Gil Flores

Más de nuestro catálogo en www.marabierto.com.ec

Al otro lado del charco

2011-12-26T10:50:00.000-08:00

Ilustración de José Márquez

Por Jorge Zambrano Mendoza*

(Fragmento)

Cuando cruzamos el charco-
«EL TRABAJO ES UNA PARODIA QUE ATENTA CONTRA MI MORAL: y mi independencia, ¡eso es lo que he hecho en esta vida, yo Baltazar Carrión.
¡Imitar el trabajo!, desde pequeño trabajé en diferentes oficios: pescador, soldador, profesor, inspector, constructor, taxista: era un tronco duro de roer. < Voy labrando mi vida con los hachazos de mi cordura.

Cuando volaba con destino a España muchos íbamos tras ese sueño español, como el sueño Americano buscando nuevos horizontes al otro lado del mar.
A propósito abrí la ventanilla del avión para contemplar el océano, llevaba tres horas de vuelo desde la salida:

«Esa es la Guaira, estamos sobrevolando por Catia Lamar es aquí donde viví hace muchos años » le Dije a Matilde emocionado: abajo pude divisar el mar por toda la amplia ribera hasta Camburichico cuajado de una espuma blanca abundante por toda la amplia orilla de la playa, un poco más hacia adentro, cambiaban en una perfecta acuarela de penetrantes colores un azul marino ,verde, celeste y gris: el océano atlántico bajo mis pies , un barco mercante se divisaba diminuto como simple hoja llevada por los vaivenes de las olas en un ir y venir continuo como la vida - ¡Caracas! - exclamé - tierra de bondad y de maldad donde transformaron mi vida, fui bueno y malo, guerrero de mi hogar, luché, peleé, maldije algunas veces, como si la vida tuviera la culpa de todo, hasta me resentí con la literatura y todo lo que tenía que ver con el arte, en otras ocasiones platique con Dios dándome aliento en la tierra y yo, ahora nuevamente me había pillado el destino con otra ruta lejos de mi familia.

Era el año 2000, en el mes de diciembre, en el pueblo todo era novedad, habían llegado personas de diferentes países del mundo, entre ellos chinos, argelinos marroquíes, paquistaníes, de Mauritania, también de los países del este, rumanos, búlgaros, ucranianos, lituanos y de Sudamérica ecuatorianos, peruanos, argentinos ,paraguayos ,uruguayos bolivianos ,chilenos y brasileños. Era como si se hubieran dado cita a un encuentro para solucionar el desempleo del mundo, dado que el boom estaba en pleno apogeo. En el paseo Germanía se iban agrupando a las seis de la mañana uno a uno, formaban diferentes cuadrillas de hombres, ya sea para trabajos en la agricultura, con la naranja o en la construcción. Por toda la Comunidad Valenciana, los bares estaban abiertos al público, como siempre el Bar Alameda, que frecuentaba día tras día, me encontraba con las mismas personas ,entre ellos estaba Pedro, un viejo jubilado de Ciudad Real, que había emigrado treinta y cinco años atrás y estaba radicado en el pueblo de Oliva ,era un hombre bajito ,no pasaba de un metro cincuenta y cinco y bastante regordete, rubio, de parpados caídos ,ojos verdes ,siempre venía de frac, impecable en el peinado y en los zapatos .Tenía aire de intelectual cargaba un libro y el empastado parecía que se deshacía de viejo. Por curiosidad le pregunté acerca del libro, me dijo -es un libro de poesía y relatos- soy el autor - te invito a un cigarro- a que no has fumado un cigarrillo de esto-, le pregunté si estaba cargado, por supuesto que no, dijo un Camel.

*mantense, emigrante, sus recorridos por la narrativa están inéditos, hasta hoy que publicamos un extracto de su novela.

El burro americano

2011-12-26T10:43:00.000-08:00

Ilustración de José Márquez

Por Julio Cevallos Murillo*

Fue el apodo que le endilgaron a un joven atlético oriundo de la capital, era narizón, lo que desmejoraba su físico, con una talla de 1.80 metros, musculoso, alzador de pesas y hombre reservado por excelencia. Un aura de “bruto de consulta” tipificaba a su persona y el apelativo de “burro americano” no se sabía si era como consecuencia de su estrechez de pensamiento, o del aparato bien plantado en su entrepierna.

Lo cierto era que el “burro americano” fue cortejado por Fabricio Cobeña, quien con exceso de hormonas femeninas, era la cara opuesta del ñato, de 1.60 metros de altura, 125 libras de peso; frente a la complexión atlética del otro, presagiaron un romance sangriento y fatal.

El día que Fabricio logró la cita con el “burro americano”, los vecinos del barrio formularon una serie de conjeturas nada halagüeñas para ambos. De estas inquietudes se podría decir, que varios pasaron sin dormir toda la noche, pusieron velas a sus santos de devoción por una feliz jornada de don Fabricio, rezaron plegarias por la suerte de los enamorados, temieron –y no les faltaba razón- que de esta aventura amorosa, sucediera algo fatal y lamentable, y los más fatalistas no llegaban a entender cómo sería el mundo sin Fabricio.

Quién podría reemplazarlo en la cátedra, si éste sufriese una inhabilitación de por vida en la enseñanza de las ciencias exactas, quién sería el hombre a futuro que hiciese los arreglos indispensables y vitales para la coronación de la mujer más bella en la provincia, quién se ocuparía en delante de la organización, la premiación, y todo lo demás que demandaba un concurso de juegos florales, en fin, éstas eran las preocupaciones de la gente por aquella suerte que estaba echada.

Pero lo que no conocía era “que hombre flojo, ni cuenta hazaña ni besa mujer bonita”. Don Fabricio estaba plenamente convencido que iba por una langosta a la Termidor, y, que no habría poder humano que se interpusiera ante esta faena.

Si la vida no tiene límites, las locuras del amor arrastran a estos peligros inescrutables.
Al otro día de la aventura amorosa, los vecinos del barrio se reunieron para saber la suerte de don Fabricio, unos pensaron en la inaplazable internación en una clínica, otros, creyeron que era simplemente para un reposo de varios días, la admiración fue creciendo. Cuando los vecinos divisaron no a Fabricio si no al hombre más feliz de la tierra, caminando con un talante poco común.

Don Fabricio se había dado un baño total pretendiendo purificar su alma, había usado su mejor colonia francesa, su traje rigurosamente planchado le daba un aire de distinción, y se aprestaba a dictar la cátedra, llevaba en su mano izquierda libros relacionados a su ciencia.

En el camino al Liceo, don Fabricio tatareó una canción:
-Como en un sueño, sin yo esperarlo, te presentaste-
Los vecinos al divisarlo en estas circunstancias florecieron de alegría y tranquilidad, dejaron a un lado sus preocupaciones y desvelos y concluyeron al unísono que nadie muere por amor. Fabricio se acercó al grupo y éstos no contuvieron su deseo de saber su abracadabrante romance amoroso y preguntaron:

-¿Cómo te fue?
El interrogado maquinalmente alzó su mano derecha y la depositó suavemente en su mejilla, gesticuló una mirada perdida de mariposón y dijo:
-Es un diamante en bruto, falta que pulir…

*Este texto es parte del libro de relatos que Mar Abierto planea publicar en el 2012. El doctor Julio Cevallos Murillo, es un ilustre ciudadano manabita, entre otros, en la construcción de la institucionalidad mantense; tanto en lo educativo como rector del colegio 5 de Junio, cuanto en el ámbito del derecho cuando llegó a ocupar altos cargos como ministro juez.
Su aporte ahora, con viñetas que describen una ciudad naciente, con vecinos que se conocen y reconocen todos. Sus textos visten palabras para ver esa época.

Cinco recomendaciones

2011-12-26T10:32:00.001-08:00

Alza que te han visto

* Colección Amorfino (folklore)
En dos tomos Wilman Ordóñez presenta un estudio sobre la historia social de los bailes tradicionales montubios. Este documento no solo enriquece el debate en torno a la diversidad, sino que promueve el desarrollo de la interculturalidad hacia la construcción de una historia social musical y exige la participación del pueblo montubio en la salvaguarda de su patrimonio.

Cuarto Creciente
*Narrativa juvenil

Es la primera novela de Sina Mondavi. Relata la historia de una adolescente que se enamora de su vecino, quien es parte de una familia que custodia discos milenarios importantes para el equilibrio del planeta. En este libro hay romance, misticismo y una enseñanza de vida.

Arqueología y etnohistoria del señorío de Cancebí en Manabí Central
Autores: Tatiana Hidrovo y Jorge Marcos

Recoge los resultados de los estudios arqueológicos e históricos sobre las sociedades que poblaron el área que hoy corresponde a la costa central del Ecuador – Manabí – en la Época Aborigen o Prehispánica, donde existió uno de los señoríos de la Fase de Integración Regional con funciones políticas y económicas de alcance regional. Hoy se han reiniciado los procesos de investigación del señorío manteño y su principal asentamiento situado en los cerros de Hojas y Jaboncillo, después de transcurridos cien años del hallazgo de los vestigios de una antigua ciudad por parte del arqueólogo norteamericano Marschal Saville y más de medio siglo de las prospecciones realizadas por Estrada.

La educación: única vía hacia la igualdad

*Colección Tiempos de aprender
“El libro es una recopilación de un pensamiento que mi memoria y mi cerebro han ido procesando y generando a lo largo de mi ya dilatada vinculación con la Academia ecuatoriana, a la que he conocido en sus interioridades de manera cercana y profunda, por ello este texto recoge ideas y testimonios sobre la importancia y valor de la educación en un país, incorpora fragmentos de tesis y criterios expuestos con ocasión de intervenciones en los aniversarios institucionales, así como de ponencias que he realizado en foros nacionales e internacionales en los que he sido invitado a exponer mis puntos de vista sobre el rol de la educación a nivel universitario”. Medardo Mora Solórzano.

Solos

*Colección Almuerzo Desnudo
Xavier Oquendo, reconocido poeta ecuatoriano, explora en Solos, con su personal lenguaje poético, por las avenidas repletas de seres solitarios, tomando como referencias esa sensación natural de la vida: el estar solos, caminando por entre la muchedumbre infinita de todos los otros.

Más de nuestro catálogo en www.marabierto.com.ec

Palabras para abrir un mundo

2011-12-26T10:19:00.000-08:00

En su colección literaria Almuerzo Desnudo, Mar Abierto publicó Palabras para abrir un mundo, muestra que reúne a 23 poetas ecuatorianos del siglo XXI, la selección es del guayaquileño Augusto Rodríguez, quien recientemente ganó el premio Joaquín Gallegos Lara.

En esta entrega les presentamos a cuatro de las voces incluidas en la muestra poética: Javier Cevallos (Quito, 1976); Ángeles Martínez (Cuenca, 1980); Luis Alberto Bravo (Milagro, 1979) y Liliana Arcentales (Salinas, (1973), radicada en Manta.

El cafecito

¿Ves aquel pajarito
parado en mi árbol de capulí?
…pues está muerto
yo lo maté:
lo dividí en dos partes
le arranqué sus vísceras
y lo rellené de algodón
lo hice
porque siempre quise tener
un pajarito
parado en mi árbol de capulí.

Javier Cevallos

LA SACRÍLEGA COMEDIA
Si Dios desciende seguro le destrozamos,
cada uno querrá un souvenir de Dios.
Se harán urnas y escapularios,
de sus partes cercenadas,
de su divinidad.
Se venderán
pedacitos pirateados, falsos.
y la humanidad será feliz con una nueva mentira
guardada en el disco duro,
bajo la almohada,
o cocida al sostén.
Bienaventurados los que tengan
un trozo del ser supremo
que ellos tendrán vacaciones,
y seguro social, y auto del año.
Por eso Dios se queda arriba,
con razón nos promete resurrecciones diplomáticas
y no viene jamás a visitarnos.

María de los Ángeles Martínez

CAJITA DE MÚSICA
Las niñas
juegan con las muñecas,
y por ello sus padres ríen.
Las niñas
les inventan novios a sus muñecas,
y por ello sus padres callan.
Las niñas

quisieran parir muñecas,
y por ello sus padres las abandonan.

Luis Alberto Bravo

QUÉDATE CONTIGO
Te devuelvo los muebles,
los libros, la guitarra.
La disciplina,
la cera del piso,
la rigidez de tu sala.
Quédate solo,
contigo,
con tus huesos,
con tu edad.
Me voy...
A donde encuentre el espejo
que resista mi identidad.

Liliana Arcentales

Felicidades

2011-12-26T10:13:00.000-08:00

UN DULCE REENCUENTRO

2011-12-08T11:43:00.000-08:00

Alexis Cuzme (presentador, al fondo) leyendo la biobibliografía del novelista Jorge Velasco Mackenzie.

Por: Cristian López Talavera

Son tres años en que vuelvo a un texto de Jorge Velasco Mackenzie. Sí. Tres años en que tomando un café, debajo de la luna, contemplo una sombra que ayer salía de ser un niño indefenso para revelarse en un ser enfrentándose a un mundo real, el trabajo, pensar en el título universitario, quizá una mujer que acompañe las soledades tardías, atrás estaban las borracheras de pájaro, donde solía sentarme con una cerveza y leía a voz alta El fantasma que merodeaban mis sueños imposibles (parafraseando al cuento de este autor) o cuando conversaba con amigos sobre las Escenas en el andar de un hombre solo. Admitir que se convirtió en nuestro escritor de cabecera, que El rincón de los justos, al igual que algunas novelas de Ubidia, o Proaño Arandi, retrotraían lo mejor de las novelas contemporáneas. Que era una novela protesta, novela mariposa, novela queso, profundamente humana, mítica, pero también generaba desorden, que el dialecto era simple y la violencia en su sintaxis era ternura. Tres años, y por supuesto escuchando un bolero de Leo Marini.

Y tres años después iniciar una lectura con esta frase: “Hay una edad en que la vida, más que dar te quita, dijo Valdemar mirando la línea verde nítida en el horizonte”, lo primero que hice es mirar por mi ventana y no entender a la lluvia. Y recordé un hermoso Haiku de Yamaguchi Sodo: “Bajo la clara luna,/ vuelvo a casa en compañía/ de mi sombra” y me dije, ensimismado, nunca abandoné a Jorge Velasco Mackenzie, sus palabras siempre estuvieron guardados en mi piel, recordar entre risas y vergüenza las veces que quise plagiarlo, me sumí en la lectura de Hallado en la Grieta, ¿su última novela? Quizá no, Jorge es uno de esos escritores que necesitan de la escritura para vivir, por eso, no diría su última novela, tal vez tenga muchas en su corazón.

Cristian López Talavera, leyendo su análisis.

Hallado en la Grieta es una novela sencilla de leer, tiene mucha musicalidad, mucho verso. El primer capítulo presenta un oximorón: El infierno del paraíso. Pero, en el proceso de lectura me preguntaba cuál es el paraíso, si en la novela los personajes estaban destinados a un dolor, a una venganza, a una soledad, en el final de la novela lo entendí, algo similar sucedió a Virgilio y Beatriz, descender a los infiernos, donde alberga la tristeza, engendra la soledad, los monstruos del pasado acechan, pero el amor es la eternidad. Y estos son los temas que los personajes de Velasco Mackenzie presentan.

Valdemar Ventura y Aylin, dos seres distintos regresan a recuperar un pasado abandonado en Las Encantadas ecuatorianas; las islas Galápagos son el lugar donde todos los personajes regresan, es ella, que celosa guarda un tesoro para todos los fugados. Aylin, asiática, hibakusha, mujer que huye de la guerra, de las bombas de Hiroshima y se asienta en estas islas para salvaguardarse y construirse como ser humano. Valdemar Ventura, como su nombre, aventurero, solitario, es quien compra la vida de Aylin y le separa, muy niña, de sus padres, de su futuro, de su presente. Regresan viejos, sus cuerpos ya no son los mismos, están lacerados por el destino, por el odio, por la sed de venganza, pero con ganas de rescatar la libertad y el amor. Así mira Valdemar a Aylin:
“Valdemar se volteó para verla: largo tiempo había dejado de ser bella, o poseía una belleza lejana de la que apenas conservaba un rasgo, esa parte del asombro que lo conturbó años atrás…”

Cristina Velasco (hija de Jorge Velasco) agradeciendo a los presentes por el interés en la novela de su padre.

Así llegan a Santa Cruz, antes llamada Indefatigable, lo primero que realiza Valdemar es sumergirse en cerveza, Aylín, maravillada del mar, empieza la nostalgia, cuando él le propone caminar, luego del descenso del barco que los acercaba a su muertevida, llamado el Albión: Venir al Edén ya viejos. Debimos haber llegado cuando tú me raptaste… entonces esto era un Edén derruido. Son las palabras de la mujer que mantiene un odio con el hombre que vive cerca a ella.

Así es el inicio del relato, un dejo de tristeza en las aguas del presente. Un entretejido de realidad lejana. Aylín, siempre con el recuerdo de sus padres y querer recuperar sus cuerpos, el pueblo ya no es el mismo, el cementerio se ha evanecido, nadie de las personas recuerda nada del pasado. Es como un pueblo fantasma. Ellos son extranjeros sin cámaras fotográficas, extraños ante las miradas de las personas, son como cadáveres con sentimientos, caminan destartalados por las calles sin fin:
“Valdemar Ventura, junto a su mujer Aylín, buscaron el cementerio en Playa de Oro. Era un cementerio en verdad horrible, nada tenía de santo ni de campo; más bien un descampado de tumbas en la tierra, cada una con su cruz a punto de caerse, el espacio estaba cercado con alambres de púas y hacia el fondo, casi contra una pared de rocas que recordaba el muro de las lágrimas…”

Público atento al análisis de López Talavera.

Aylín ante este avistamiento lloró con gritos al no encontrar el lugar donde, supuestamente, descansan los cuerpos de sus padres. Un ritual y alejarse fue el acto seguido. Y de nuevo, el recuerdo de las bombas en Hiroshima:
“Contaba Junko que los siete ríos de Nagasaki estaban lleno de cadáveres, parece que en la desesperación de las quemaduras, las víctimas corrían y se lanzaban al agua.”
Así es la novela de Velasco Mackenzie (Guayaquil, 1949). Unifica dos contextos culturales diferentes, Asía, por un lado, América por otro, en medio de sentimientos existenciales que aquejan a estos personajes, esta estrategia ayuda a transformar la realidad en ficción. Entreteje leyendas y mitos, como el caso de Camilo Casanovas, un renegado manabita (así lo dice en la novela) a quien castigaron con palizas por revelarse ante el gobierno opresor que instauró Manuel Julián Cobos: “lo sentenció a muerte sin matarlo” lo destierran a una isla sin agua, solitaria, solo con un cuchillo, previendo que morirá, pero éste sobrevive… como podemos observar, el autor no deja un descuido en su novela, dota de realidad a su narración. El mito, el símbolo, propios de una cultura encuentran hermosura en el texto.

Sinceramente, fue un aliciente leer esta novela, había perdido la fe en algunos escritorcillos que figuran de nuevos cánones, queriendo implantar novelas rápidas, hablando mucho, descosiendo lo que en nuestra patria se ha ido formando en un hilo conductor de una estética barroca, esos que quieren desmitificar nuestras identidades y se transforman en “y-universales” copiando estéticas distintas a nuestras latitudes, dígase Bukowski, Henry Miller, Raymond Carver, otros más dóciles, queriendo ser los nuevos Vila Matas, fulgurándose con premios y maestrías rosas, implantan unos juguetes destartalados. Es por eso, que festejo esta nueva urdimbre de Velasco Mackenzie, porque me devolvió la fe.

García Márquez, en Fantasía y creación artística en América Latina y el Caribe, se preocupaba por la creación en nuestros escritores, escribiría: “En América Latina y el Caribe, los artistas han tenido que inventar muy poco, y tal vez su problema ha sido el contrario: hacer creíble su realidad” y terminaba su ensayo con esta conclusión, “la realidad es mejor que nosotros. Nuestro destino es tratar de imitarla con humildad…” y creo que Velasco Mackenzie recrea una realidad desde esa realidad que tuvo que vivir y observar:
“…la noche había regresado muy espesa sobre Santa Cruz y su muelle donde dormían los lobos marinos. El mar era un mantón oscuro, casi negro, sin ruidos como si también durmiera, pero había algo arriba que sobresaltaba los espíritus más fuertes, era la luna, tan blanca y cercana como el rostro de una sirena…”

Este es el sentido de la novela de Velasco Mackenzie, dar un realismo conceptual y riguroso en el lenguaje, poético en sí mismo, que parte desde una realidad humana, como constructo social y subjetivo. Y esta descripción presupone un descriptor, en este caso el narrador, que en sí se describe y es parte de la historia. En el capítulo denominado, Isla El Sombrero Chino, el narrador se descubre: “yo, que desde este capítulo voy a aparecer de cuerpo entero, o medio cuerpo, que más da.” Entonces, el texto está dentro del texto, nada es externo. El narrador es la historia, él lo mira, él nos cuenta.

Solo me toca invitar a leer esta novela, más no podría decir, sería cortar el suspenso que se genera en los lectores, y claro, retomo a Leo Marini en la canción Tristeza Marina: “Mar.../ Mar, hermano mío/ Mar.../ en tu inmensidad/ hundo con mi barco carbonero/ mi destino prisionero y mi triste soledad…” Luego de una larga travesía y encontrar personajes del pasado que reavivan sus sentimientos, caso Amanda, Hipólito, Juan Antúnez (que aparece como un mito en la novela), Julián donde la nostalgia reaparece en forma de idilios amorosos, todo ante la presencia del silencio de las olas, y el constante batir del mar… Valdemar Ventura y Aylín se enamoran, y ascienden al paraíso, terminan su travesía y, desnudos, esperan el devenir de la mañana…

(Texto leído en la presentación de la obra Hallado en la grieta de Jorge Velasco Mackenzie, en el auditorio ICAPI del Centro de Convenciones Quito, dentro del marco de programación de la IV Feria Internacional del Libro Quito 2011, el jueves 1 de diciembre)

LA REUNIÓN DE LAS ATEMPORALIDADES

2011-12-06T11:34:00.000-08:00

Paúl Puma atento al análisis de Freddy Ayala.

Por: Freddy Ayala Plazarte

En referencia a la antología poética de Paúl Puma considero plantear el juego de las atemporalidades dentro de un esquema de temporalidad compleja, ambigua, con la visión y este mutable presente me permiten contextualizar la construcción atemporal, del no-tiempo, que representa su antología poética (Editorial Mar Abierto, 2011).

Pensar que después de haber interrogado al destiempo, y volver al lugar donde ya no caben los cuerpos, estar únicamente en el espacio donde caben las imágenes, es el juego de la temporalidad por la que el poeta Paúl Puma (Quito, 1972) ha optado en este libro. ¿Qué implica reunir cuatro libros y casi 16 años de trayectoria? Es posible que Paúl haya llegado al principal kilómetro de sus memorias; la consigna de congregar sus temporalidades poéticas.

Y en la amplia, trascendente y experimental poética de Paúl no encontramos con la ironía de encontrar sentido en el absurdo, ya no es el arte por el arte como marcaban las referencias simbolistas de la poesía europea, ya no es el absurdo por el absurdo, ahora es el absurdo por el sentido, más aún, el sentido del sin-sentido que Cortázar indagó en los relatos de sus cronopios (formas y objetos significantes que emitían significados), o más acertadamente doy un paso más allá de la metafísica e indago en la propuesta del patafísico Alfred Jarry, que edifica la condición del sujeto en el mundo desde un sentido consciente hacia lo inconsciente.

Y si nos referimos a lo absurdo desde la comprensión de lo que está atrás de las cosas que son vistas como “normales”, no obstante; para Albert Camus, la vida adquiere trascendencia y sentido cuando se comprende la absurdez de los actos que la rigen, como las falsas creencias existentes.

Paúl apuesta por el absurdo, para hallar soluciones imaginarias, a los héroes, a personajes poetas, pintores, y padres ancestrales; así me refiero a que el argumento de su poética se visualiza en la personificación del lenguaje, el empleo del lenguaje da como resultado la teatralidad del mundo, una teatralidad que dialoga con el mundo imaginario del personaje en cuestión, del lector y del mismo poeta, su obra es la suma de representaciones y modos experimentales del lenguaje y el sujeto, ambivalencia de la memoria entre el pasado; ancestral, heroico, versus el presente; pop, tecno, mecanizado, pocos poetas arriesgan la conciencia para empoderar significados, a partir de las referencias expuestas.

Antología personal, editado por Mar Abierto

Y entonces, es poesía atemporal por las reinvenciones metafísicas y absurdas dadas en el lenguaje y lo hace desde referentes de sus épocas que ha personificado como: Rimbaud, Verlaine, Natalie Bonjour, Eloy Alfaro, Felipe Guamán Poma de Ayala, Oswaldo Guayasamín y Luigi Stornaiolo, aquí caben, alfabetos cósmicos, sistemas numéricos, fórmulas cuánticas, grafías que sustituyen el lenguaje para pausar la mirada.

Temporalidad 1. Los versos animales (1995)

En el libro 1. El autor ha retomado el tiempo simbolista, con los poetas Arthur Rimbaud y Paúl Verlaine, quienes encarnaron la burguesía y el mundo bohemio, marginal y de liberación de la Francia del siglo XIX, y nos dice; “Tu verbo me huele a opio, a mordaza, a labio enfermo, a seducción (…)”, más aún; “Y claro, os culpo, o culpo a tu madre mariposa, de haberte elegido entre la edad de los huesos que pervierte al mundo”. Y finalmente; “Maldecir los animales por sus versos con la tinta del adiós”, son los pecados acometidos y la fijación inconsciente del poema, que se propone develar en estos dos personajes, quizá los versos expresan en mínimo grado la animalidad del hombre y el poeta lo pone en evidencia para que el cuerpo envanezca y para decirnos que somos palabra.

El libro 2. Natalia Bonjour, un personaje femenino que es maternal, y representa la figura del mantis, porque el poeta se ve como un hijo hedónico, seguidor de sus imperativas imágenes; “Le imagino cómo era: leona horizontal su lengua en cada coma orgásmico” “Natalia quiébreme su instinto hiena y chúpeme en su médula” “con tanta pena kilométrica, con tanto adiós en el pelaje, te amo, aquí (…)”. No hay linealidad al leer a Paúl Puma, es un juego lúdico de resonancias intertextuales y encuentros oníricos que se dibujan con la palabra, su escritura plantea un dislocamiento que halla el orden en el inconsciente, en el sentir, en el rito paroxístico de sus versos.

Paúl Puma compartiendo con el público parte de su poesía

Temporalidad 2. Eloy Alfaro hiper star (2001)

Y desde el inicio señalo que este libro es una revelación opuesta a la monumentalidad heroica que se practica en la actualidad; más bien, Eloy Alfaro el “viejo luchador” es dilucidado con un diálogo entre la memoria de un hombre que desacraliza la leyenda para cuestionar su identidad genética y posición ante el cosmos; aquí el héroe es un hombre que se pregunta por una deidad y por su condición de sujeto capaz de lenguaje e imaginación; “en el inicio dios creó la amargura/ la tierra estaba desordenada y vacía” “y dios extrajo la lágrima/ y dios extrajo la lágrima/ el cielo y la tierra”; no obstante, aquí el héroe no es el mito de la victoria, el macro poder, es decir, acertadamente aquí la poesía es un micropoder para historizar y contestar hechos acontecidos “mirada del poder/ de la confabulación cínica/ de la tiranía/ de la dictadura de la estupidez”.

Paúl Puma reclama un dios al abandono y a la desidia cometida; como dato histórico trágico, este largo poema confirma, el general fue un hombre de tierra ecuatorial, de ideales materializados y renovadores; “familia/ expatria/ repatria/ familia/ y tu H/ que es un hombre su costilla y su espejo y su sueño”. “eloy alfaro hiper star/ víctima de la carnicería/ cadáver irreconocible”.

Además; el lenguaje poético articula la imagen del héroe, el poeta se ha valido de grafías como el punto o la sustitución de palabras por dibujos para entablar conversaciones visuales desde la poesía, así le habla a Eloy Alfaro su “abuelo”; “ser de mi no ser/ fuera del punto y de la coma/ fuera del punto y de la coma”.

Entonces, tenemos memoria paterna, memoria de siglos y somos una memoria de memorias, Paúl reconoce una identidad colectiva que ha estructurado la caída de Eloy Alfaro, deconstruyendo el lenguaje; “epopeya de las cenizas vivas (…)/ en nosotros tus nietos/ en esto/ donde aún te sobremuero/ te bajo vivo/ te soy”.

Según Antonio Valdecantos; “nuestros yoes pasados nos son más cercanos que la mayor parte de las personas”. Y este “yo” trabaja Paúl Puma, porque precisamente está más cerca de la mimesis con la personificación del héroe, como un ícono en la historia del Ecuador, buscando la memoria colectiva de la Nación.

Temporalidad 3. Felipe Guamán Poma de Ayala (2002)

Como lo dijo ya el peruano Mariátegui que la literatura indígena históricamente ha sido escrita por mestizos, pero este señalamiento es un argumento para enfatizar el interés que ha congregado hablar sobre la condición del indio. En este intenso poema referente al tiempo de la colonia, Paúl Puma expone la dominación y también la reivindicación del indígena, donde se poetiza la cosmovisión andina y el tiempo del indio, donde Guamán Poma es el personaje para exponer la imaginería del mito, aquí Paúl ejerce una poética en la imagen paranoica, es decir, verse como el inca de la dinastía y como el poeta que habla del inca; “Y guardaste 600 años de silencio porque no tenías a quién contarle lo que ni siquiera recordabas: tu nombre”.

Mediante un lenguaje simbólico; nos encontramos con el mundo andino, la cosmovisión y la extirpada idolatría del indio, aquí no hay un tiempo lineal, aquí hay un tiempo fractal, primordial, además, desmitologiza el discurso escindido y territorial de Perú y Ecuador, porque Cuzco y la Mitad del mundo son finalmente mundos hermanos.

El spondylus, la piedra, los kipus, el poncho, el collar, el barro, los puntos cardinales, el ayllu, la oralidad, la Pacha mama, los amautas, la cebada, la quinua, así legitima como los símbolos ceremoniales y sagrados del indígena, Paúl escribe con absoluta destreza este libro, porque hace memoria de un pasado en el que físicamente no estuvo, pero, es posible que la imaginería esté más cerca de la sustancia de la cosa, que la misma ausencia sea el escenario que mejor habita la poesía, cito; “Ah, de ti Felipe, grupo de polvo, tremenda vía láctea, cuerpo celeste del uno/ tatarabuelo mío.” “Reto de enfrentar la colonización del lenguaje impuesto desde otro lenguaje”. Y entonces, ha encontrado en el lenguaje poético una memoria ancestral de los Andes, ha hecho cuerpo del dolor, y nombra a guerreros ancestrales como; Rumiñahui, Calarca, Tupac Amaru, Tupac Catari, Caupolican, Tehuelche.

Además, el indígena recobra su imagen ante el mundo porque ya no es un mitayo; “Me recuerdas que “los indios sin alma” también pueden sonreír”. Para Puma la metáfora del lenguaje trabaja en función que evoca la memoria y el arquetipo; “Y recordamos a Dios que la palabra indios termina en Dios”.

Felipe Guamán Poma de Ayala recoge la tradición y la praxis andina del indígena, su entorno montañoso, ceremonial, su equilibrio y entendimiento de la tierra para cosechar un tiempo primordial. Pero el poeta se cuestiona a sí mismo por la ausencia milenaria de su abuelo Guamán; “Perezca el día en que naciste y yo morí”. Al final, Paúl reposiciona su condición de pertenencia y se introyecta en la memoria patriarcal; “Eres Felipe Guamán Poma de Ayala: Soy Felipe Wamán Puma de Ayala/ Retornas a nosotros. / Al fin somos/ uno mismo.

Paúl Puma firmando su antología a varios de sus lectores

Temporalidad 4. PI (2010)

Pi, o la cifra numérica en el sistema matemático griego, considerada irracional, aquí Puma se apropia de este símbolo irracional, anticonvencional para reescribir la imagen de dos pintores relevantes en la pintura ecuatoriana; Oswaldo Guayasamin y Luigi Stornaiolo, en los fragmentos de estos poemas que el autor nos ofrece, noto la continuidad de sus anteriores obras, la hermética textual y la óptica inconsciente en la creación para elaborar el lenguaje, pero este propósito intencional revela que hay una mirada atrás del pintor y otra mirada que se interpela con el cuadro del artista, sin embargo, el espejo es la sociedad para elaborar significantes-significados en imágenes poéticas que teatralizan el “yo” interior, está en perspectiva la imagen de la sociedad; abolida, desencantada, que intenta retornar con el anima mundi.

En el poema a Oswaldo Guayasamín hay un hilo conductor de la A-Z para ir construyendo desde la letra inicial una metáfora del mundo, aquí ya no es la palabra la que da el sentido, es la visión del mundo que prevalece; “P de la palabra pueblo destruyéndose, rehaciéndose también en tus entrañas, /en tu mirada ansiosa de bondad para este mundo (…)” “P que se arrima al arte de pintar el gran Desastre de la humanidad”.

Sin embargo, la P es un punto cósmico para hablar de la primordial Amaruka-América; “oda cerámica precolombina, pariente de los molinos de la Isla de Pascua: nuestro más profundo Cementerio Inca (…)”. En Paúl la Letra es un símbolo minimal, que le permite mimetizar al mundo con rostros, personajes o lugares del pasado.

“Verbo de los óleos/ hacia el volumen. Cuerpo más acá del volumen/ Ser etéreo, cósmico”. Hay un conocimiento de las culturas precolombinas; “Sangre de la línea del ecuador celestes desde donde se mide la declinación de las estrellas y los planetas”. Entonces, Guayasamín ya no es un hombre ni el pintor indígena que expresó el dolor, Guayasamín es una imagen para decir lo que es el Ecuador de los ancestros y apus. “Autorretrato de todos nuestros próceres de nuestra raza vencida”, acaso para Paúl el pintor es el rostro de la conquista, el rostro físico de la derrota, pero no del espíritu indígena. “Oswaldo Pikero de Patas Azules Guayasamín. / Oswaldo Galápagos Guayasamín. / Oswaldo Guayasamín. /Guañasamín. Guayasamín. / Alli punlla Guayasamín.

Paradójicamente Luigi Stronaiolo está simbolizado desde una óptica urbana, contemporánea, donde Paúl interroga a Luigi como un espejo y desde sus cuadros personifica la condición existencial del ser; “el narciso penetrado en el espejo de sí mismo (…) el espejo del espejo del espejo”. La poética radica en composiciones isomorfas, para edificar la vejez como; “un cuerpo consumiéndose en sus ácaros/ ¡ácaros! (…) te agitas en la s de tu nombre (…)/ evocas la maldad de este mundo/ encarnas el pecado para matarlo un poco de ti (…) gritas en óleo”.

En la pictórica de Luigi nos encontramos con personajes deformes, y la monstruosidad del humano es un permanente referente para negarse en el mundo, el hombre expresa maldad en la medida que cuestiona una bondad tradicional, es la condición del ser en relieve peyorativo y ahí el pintor como un mensajero del “mal”, y ahí el poeta como un arqueólogo de la necedad, como un prójimo de la locura y el individualismo; “ilustrados de flagelados monstruos bordados por salivazos de lava/ un laberinto encontrado en el laberinto de tus ojos pintados (…). tu humilde escritor/ el narciso saliendo de mí mismo (…) hermano mío/ oro”

Paúl es un habitante del tiempo occidental y andino, porque en la medida que puede estar en estos tiempos ejercita su memoria poética, su noción del tiempo está estructurada en perspectiva de conciencia, tiene conciencia colectiva de sus orígenes y por eso retorna al ayer de la imagen para construir su presente lírico, y no trabaja la teatralidad con la kinésica corporal, no le interesa el cuerpo moderno, capitalista, a Paúl le interesa teatralizar desde el cuerpo la imaginación y la memoria, está por fuera de la normativa corporal.

Paúl Puma, este gran poeta ecuatorial, andino, latinoamericano nos ha demostrado todo un universo cosmogónico de formas poéticas, donde ha entablado con héroes, ancestros y pintores, una conversación etérea, es la poesía el mutismo (como acto reflexivo) en la cual nos desplazamos hacia otras dimensiones, quizá nuestras. La memoria e imaginación de Paúl han sido temporales (por el tiempo en el que escribe) y atemporales porque retorna al pasado, aquel pasado que es su presente conceptual y perceptivo.

Y no pretendo legitimar en este discurso a Paúl en su obra desde un ismo o escuela literaria del canon, no interesa saber si es un referente de su generación, creo que estas discusiones le corresponden a la poshistoria, pero si tengo la firme certeza de que su poética ejerce la vanguardia, ese estar replanteando lo que se calla en una determinada época, al igual que Hugo Mayo, Jorge Carrera Andrade, César Dávila Andrade, Gonzalo Escudero, Miguel Ángel Zambrano, Alfredo Gangotena, ha asumido con responsabilidad la tarea de inscribir el mármol de su patria, la memoria de nuestro país equinoccial, porque sabes reconocer la continuidad del mármol, la piedra desde donde escribes y reescribes, te deseo lo mejor.
Quito, 1 de diciembre 2011

(Texto leído en la presentación de la obra Antología personal de Paúl Puma, en el auditorio ICAPI del Centro de Convenciones Quito, dentro del marco de programación de la IV Feria Internacional del Libro Quito 2011, el jueves 1 de diciembre)

Una lectura apasionada

2011-12-04T15:17:00.000-08:00

Ernesto Intriago leyendo y cautivando a muchos jóvenes espectadores.

Dentro del marco, de la programación de la IV Feria Internacional del Libro Quito 2011, la editorial Mar Abierto, mediante el poeta Ernesto Intriago, uno de sus autores recientemente publicados y parte del taller literario Soledumbre, que dirige el poeta Pedro Gil, ofreció un breve recital. Este acto se desarrolló el viernes 2 de diciembre en el auditorio ICAPI de 10 a 11 de la mañana.

Alexis Cuzme dirigiendo el coloquio entre autor y público

Los poemas fueron extraídos de Dedicadencia, libro editado por Mar Abierto y auspiciado por la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí.

Tras la lectura se abrió un breve foro con el público, en donde preguntas como la inspiración del poeta, cuánto afecta la crítica a un autor que recién empieza, la importancia de los talleres literarios en la formación de un escritor, entre otras, fueron las más relevantes.

Finalmente Intriago leyó Lindo era ser tu hermana, poema significativo para él porque denota la relación fraternal que marcó su vida.

Fotos: José Márquez

Texto: Alexis Cuzme

Voces relevantes en la bibliografía de Mar Abierto

2011-12-04T09:43:00.000-08:00

Cristian López Talavera, leyendo su análisis. Lo acompañan, desde la izquierda: Freddy Ayala, Cristina Velasco, Tonny González y Paúl Puma.

Las actividades en la programación de la IV Feria Internacional del Libro Quito 2011, han sido múltiples y simultáneas, todas con una marcada proyección en la promoción, difusión y un total acercamiento del libro a los cientos de lectores que recorren día a día cada uno de los ochenta y nueve stand.

Pero en este marco, la FIL’Q 2011, ofrece otra gran oportunidad a los visitantes: conocer la obra y a los propios autores, esto mediante las constantes presentaciones de libros, conferencias, testimonios, coloquios y lecturas, de poetas y narradores, nacionales e internacionales. La Editorial Mar Abierto aprovechó también esta plataforma para visibilizar las últimas novedades de su producción académica y literaria, y a los autores responsables de ellas.

Hallado en la grieta del reconocido novelista guayaquileño Jorge Velasco Mackenzie y Antología personal del poeta Paúl Puma, fueron los libros presentados. Acto realizado el jueves 1 de diciembre a las siete de la noche en el auditorio ICAPI del Centro de Exposiciones Quito, reciento donde se lleva a cabo la FIL’Q 2011.

Las palabras de apertura estuvieron a cargo de Tonny González, catedrático de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí, quien representaba a Ubaldo Gil, Director del Departamento de Edición y Publicación Universitaria y a su sello Editorial Mar Abierto, quien por compromisos ligados a la institución no pudo asistir. González además de ofrecer una breve semblanza de Velasco Mackenzie y Puma, enfatizó en la labor que lleva a cabo Mar Abierto. Por ello no dudó en afirmar que la editorial “no está haciendo experimentación si no un trabajo bien hecho”.

Cristina Velasco, hija de Jorge Velasco Mackenzie.

De dulces reencuentros
La primera obra presentada fue la novela Hallado en la grieta del escritor Jorge Velasco Mackenzie, el poeta Cristian López Talavera, fue el encargado del análisis respectivo, de la cual manifestó que “La novela de Velasco Mackenzie unifica dos contextos culturales diferentes, Asia, por un lado, América por el otro, en medio de sentimientos existenciales que aquejan a estos personajes, esta estrategia ayuda a transformar la realidad en ficción.” “El mito, el símbolo, propios de una cultura encuentran hermosura en el texto”.

López Talavera, un lector seguidor de la obra de Velasco, demostró entusiasmo al poder analizar el libro de uno de sus escritores de cabecera. Su lectura denotó que la novela presentada resalta por “dar un realismo conceptual y riguroso en el lenguaje, poético en sí mismo, que parte desde una realidad humana, como constructo social y subjetivo. Y esta descripción presupone un descriptor, en este caso el narrador, que en sí se describe y es parte de la historia” (…) “Entonces, el texto está dentro del texto, nada es externo. El narrador es la historia, él lo mira, él nos cuenta”.

Público interesado en las obras presentadas.

La ausencia de un maestro
Jorge Velasco Mackenzie no pudo asistir a la presentación de su novela, un viaje impostergable fuera del país se lo impidió, así lo declaró su hija Cristina Velasco, quien llegó en representación suya. Ella además de agradecer a la editorial y a los presentes por el interés en la obra, dejó claro que la novela de su padre ha sido escrita desde “una visión diferente de Galápagos”.

Freddy Ayala Plazarte.

De atemporalidades reunidas
El segundo libro a presentarse fue la Antología Personal de Paúl Puma, una obra que agrupa fragmentos escogidos por el autor de sus cuatro poemarios. El encargado del análisis fue el poeta Freddy Ayala Plazarte quien argumentó que: “Paúl apuesta por lo absurdo, para hallar soluciones imaginarias, a los héroes, a personajes poetas, pintores, y padres ancestrales; así me refiero a que el argumento de su poética se visualiza en la personificación del lenguaje, el empleo del lenguaje da como resultado la teatralidad del mundo, una teatralidad que dialoga con el mundo imaginario del personaje en cuestión, del lector y del mismo poeta, su obra es la suma de representaciones y modos experimentales del lenguaje y el sujeto, ambivalencia de la memoria entre el pasado; ancestral, heroico, versus el presente; pop, tecno, mecanizado, pocos poetas arriesgan la conciencia para empoderar significados, a partir de las referencias expuestas.”

Asimismo sostuvo, Ayala Plazarte, que “No hay linealidad al leer a Paúl Puma, es un juego lúdico de resonancias intertextuales y encuentros oníricos que se dibujan con la palabra, su escritura plantea un dislocamiento que halla el orden en el inconsciente, en el sentir, en el rito paroxístico de sus versos.” Todo porque “Paúl es un habitante del tiempo occidental y andino, porque en la medida que puede estar en estos tiempos ejercita su memoria poética, su noción del tiempo está estructurada en perspectiva de conciencia, tiene conciencia colectiva de sus orígenes y por eso retorna al ayer de la imagen para construir su presente lírico, y no trabaja la teatralidad con la kinésica corporal, no le interesa el cuerpo moderno, capitalista, a Paúl le interesante teatralizar desde el cuerpo la imaginación y la memoria, está por fuera de la normativa corporal.”

Paúl Puma, leyendo su reconocido poema Misha.

El performance de un Puma
Tras agradecer a Freddy Ayala por el exhaustivo análisis en torno a su Antología personal; a Tonny González por sus gratas palabras al inicio del acto; a Medardo Mora Solórzano, Rector de la ULEAM y a Ubaldo Gil, Director y Editor de Mar Abierto, por el apoyo brindado. Paúl se planteó y a la vez le planteó a los asistentes “¿se puede editar una antología personal a un autor después de los 30 años?”. Y precisamente con su obra demostró que se puede, todo gracias a una editorial visionaria que está apostando por las voces más jóvenes y relevantes de la literatura ecuatoriana. Posteriormente Puma compartió con los presentes su poema Misha, un poema donde denota la fuerza de su obra, finalmente firmó libros a sus seguidores que cada vez van siendo más, no solo en su ciudad, sino en todo el país.

Fotos: José Márquez
Texto: Alexis Cuzme

Agenda de eventos

2011-11-29T08:31:00.000-08:00

Para el público que aún no ha llegado hasta el Centro de Exposiciones Quito, donde se desarrolla la IV Feria Internacional del libro, FIL'Q 2011, no olviden solicitar en la entrada la agenda de eventos para que conozcan de las múltiples actividades (presentaciones de libros, conferencias, conversatorios, etc.) que ofrece la feria.

Ayer en la mañana los poetas Cristian Avecillas y Freddy Ayala, presentaron sus poemarios Ecce homo y Mi padre en las rieles de Sumpa, respectivamente. Presentaciones que tuvieron el interés de jóvenes apasionados por la poesía.

Hoy en la tarde se dará el conversatorio sobre Jorge Enrique Adoum, en el domo 1, de 15h00 a 16h30. No se lo pierdan.

FIL'Q 2011 y la magia de los libros

2011-11-28T07:24:00.000-08:00

La IV Feria Internacional del Libro Quito 2011 (FIL'Q 2011) se inauguró oficialmente el viernes 25 de noviembre, el Centro de Exposiciones Quito, es la sede este año para que decenas de casas editoriales, distribuidores, librerías y autores, expongan sus obras. Perú ha sido el país invitado, y con ello escritores como Antonio Cisneros, Jorge Eslava, Roselia Di Paolo, Doris Moromisato, entre otros participan activamente en lecturas, conferencias y coloquios.

La entrada es gratuita y conforme han pasado los días el público ha ido aumentando. El 20% de descuentos en todos los stand ayuda a que los visitantes puedan acceder a sus libros favoritos.

La oferta en esta FIL'Q 2011 es múltiple, cientos de títulos de autores procedentes de todas partes del mundo, con precios tan disímiles (que van de 1 dólar hasta más de 20 dólares por obra) que vuelven a esta feria toda una aventura de búsqueda.

Dentro del marco de la FIL'Q 2011 se desarrollan el Encuentro internacional de escritores, Encuentro de jóvenes escritores Jorge Enrique Adoum (que este año no se lo ha realizado en Ambato, tal y como ocurrió el año anterior), Encuentro internacional de literatura infantil y juvenil, Encuentro internacional de ciencias sociales, Eventos para niños y niñas (como el El tren más divertido del mundo, un viaje interactivo para revalorizar al país).

Editorial Mar Abierto, de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí, también es parte de esta importante feria, parte del circuito internacional de Ferias Internacionales de Libros de Latinoamérica. Así esta casa editorial manabita además de participar en la exhibición y comercialización de su producción literaria y académica, lo hará mediante la presentación de sus últimas novedades.

Expositoras en el stand de Editorial Mar Abierto

Agenda y programación de Editorial Mar Abierto en la FIL'Q 2011:

Jueves 1º de diciembre en el Auditorio ICAPI, del Centro de Exposiciones Quito.
19h30 a 20h30
Presentación de los libros:

Antología personal, de Paúl Puma

Hallado en la grieta, de Jorge Velasco Mackenzie;

Viernes 2 de diciembre en el Auditorio ICAPI
10h00 a 11h00
Presentación de los libros:
17 puñaladas no son nada, de Pedro Gil
Dedicadencia, de Ernesto Intriago
No debería haber mujeres buenas, de Yuliana Marcillo

11h30 a 12h30
Presentación de los libros:
Arqueología y Etnohistoria, de Tatiana Hidrovo y Jorge Marcos

Antología poética de Horacio Hidrovo Peñaherrera

texto y fotos: Alexis Cuzme

Jornadas Profesionales del libro

2011-11-25T07:14:00.000-08:00

Jaime Iván Hurtado

La Feria Internacional del Libro Quito 2011, FIL’Q 2011, empezó previamente con las Jornadas Profesionales los días miércoles 23 y jueves 24 de noviembre, con talleres enfocados en el sector editorial. Estos talleres fueron impartidos por integrantes del CERLALC que abarcaron temas de suma importancia para los editores, autores, distribuidores, libreros y demás profesionales relacionados a la industria editorial. Parte del personal de Mar Abierto estuvo participando activamente en estos talleres. Aquí un resumen de lo vivido.

Más interesa el contenido que el soporte

El miércoles 23 y jueves 24, Jaime Iván Hurtado -Comunicador social y periodista colombiano- con su tema “El libro electrónico: finalmente lo que quiso saber. Herramientas para entender lo que es, cómo se hace y para qué”, mostró la realidad que vive el libro electrónico, y la urgencia que tienen las casas editoras para que sus obras lleguen a este formato. Lo primero que sugirió el conferencista, a los presentes, es que si aún no se cuenta con una página web debe creársela con urgencia, porque esta es la carta de presentación de toda editorial, además empezar la digitalización de todo lo impreso.

Hurtado fue enfático en sus apreciaciones (las mismas que se fueron ampliando mediante la constante intervención del público) así dejó claro que los libros electrónicos representan una inversión que no tiene retorno inmediato, aunque esto dependerá de cómo se de la promoción de la obra. También el que no debe existir en los editores un sentido derrotista respecto a los libros digitales. Y sobre todo que se debe tener en cuenta que más interesa el contenido que el soporte. Otras de sus recomendaciones fueron:

Bernardo Jaramillo

Los libros digitales deben tener toda una red de promoción, y dio un ejemplo clave: enlazándolos a las redes sociales, que resultan un escenario masivo donde encontrar a lectores interesados. Trabajar las contraportadas globalmente para llegar a más lectores. No solo el contexto provincial y nacional importa, sino también el internacional. Innovar en la publicidad, los libros no deben ser aburridos en su promoción. Todo espacio es el ideal para la debida promoción, siempre y cuando exista originalidad para ello. Presentó las diferencias entre el pdf y el epub, formatos en los que se presentan los ebooks. El primero que ya es obsoleto (por las limitaciones que presenta respecto a diseño y limitaciones en su lectura) y el segundo que es el que predomina en los dispositivos móviles y en el que debe apuntar toda editorial que incursione en los libros electrónicos.

A los autores

Hurtado no dejó de lado algunas recomendaciones para los autores presentes: La autoedición no funciona (porque siempre será necesario el apoyo de una editorial con toda su maquinaria de promoción y distribución, un trabajo total que visibilice al autor y su obra por todos los canales posibles). No dar ninguna obra gratis, porque siempre habrá alguien que se beneficie de ella (los ejemplos en la sala no faltaron). No hay que someterse a la exclusividad, porque esto ata la obra del autor.

Finalmente, Hurtado abogó a que no es necesario contar con un alto capital para lograr que losebook (e incluso los libros impresos) tengan una repercusión acertada en el competitivo mundo editorial, basta ser originales y usar todos los medios disponibles y gratuitos que se encuentran en la internet, sean blogs, youtube, redes sociales, entre otros, para hacer un trabajo óptimo en su objetivo de posicionar a un autor y comercializar su obra.

Mónica Torres

La industria editorial de la región

Bernardo Jaramillo -experto colombiano en estadísticas sobre comercialización del libro en América Latina y el Caribe- con su breve conferencia sobre el “Panorama general de la industria editorial de la región” se centró en ofrecer las respuestas a las importaciones de libros que predominan en la región, donde destacó la presencia de obras provenientes de España. Pero también destacó a Colombia, México, Argentina, como países que van ganando espacio respecto a su mercado de distribución. El ejemplo más concreto nuestro país, donde la mayor cantidad de importaciones de libros son de España.

Jaramillo dejó claro que uno de los grandes problemas que persisten en América Latina y el Caribe es la falta de distribución, ya que ante la ausencia de circuitos de distribución adecuadas, las macro compañías editoriales, ya posicionadas y con grandes redes de distribución, aprovechan esta debilidad.

Derecho de autor

La última intervención estuvo a cargo de Mónica Torres -experta colombiana. Subdirectora de Derechos de autor del CERLALC- quien, entre otras cosas, recalcó que:

El registro de autor no da el derecho, es una prueba más pero no da el derecho.

Las ideas se protegen solamente cuando cobran forma.

El derecho de autor es reconocido sin importar el soporte de la obra.

Cuando un lector compra un libro, compra un soporte no los derechos de la obra.

El derecho patrimonial de autor tiene como vigencia mínima la vida entera del autor y (en nuestro país) 70 años posteriores a su muerte.

Tal y como las anteriores conferencias la continúa participación del público sirvió para aclarar y especificar los temas relacionados. Los constantes ejemplos y el total interés de los presentes despejaron muchas de las incógnitas que se tenía.

Texto y fotos: Alexis Cuzme

Mar Abierto a la FIL’Q 2011

2011-11-22T14:32:00.000-08:00

La editorial manabita Mar Abierto será parte de la Feria Internacional del Libro, Quito 2011 (FIL’Q); evento que realizará el Ministerio de Cultura, del 25 de noviembre al 4 de diciembre y cuyo slogan es La feria de las identidades.

Esta será la tercera y última feria en la que Mar Abierto participará este año. En julio fue parte de la Expo Libro Guayaquil, en septiembre de la 44 Feria Nacional del Libro de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador (PUCE).

Además de lanzamientos y de la muestra de libros, se participará en talleres sobre Libro Electrónico (con el especialista colombiano Jaime Iván Hurtado), Derechos de Autor, con Mónica Torres (Colombia), subdirectora de Derechos de Autor del Centro Regional para el Fomento del Libro en América Latina y el Caribe (CERLALC). También se prevé acudir a la conferencia de Bernardo Jaramillo (Colombia) Panorama general de la industria editorial en la región.

Ubaldo Gil, director de Mar Abierto, indicó que esta vez la participación se enfoca en posicionar la marca Mar Abierto, a promocionar su amplio catálogo de publicaciones en Historia, Educación, Folklore, Literatura, Investigación, Medicina, Memoria - Testimonio.

Según la agenda general de la FIL’Q 2011 , habrá un encuentro internacional de escritores, un homenaje a José María Arguedas, un encuentro internacional de literatura infantil y juvenil, un encuentro internacional de ciencias sociales. Se hablará sobre el aporte de la población afrodescendiente a la cultura e identidad nacional, identidades presentes en la poesía de Iberoamérica, por citar algo.

Agenda y programación de Editorial Mar Abierto en la FIL'Q 2011:

Jueves 1º de diciembre en el Auditorio ICAPI, del Centro de Exposiciones Quito. 19h30 a 20h30
Presentación de los libros:
Hallado en la grieta, de Jorge Velasco Mackenzie
La cruel condena de llamarse Kike Vega, de Víctor Arias
Viernes 2 de diciembre en el Auditorio ICAPI
10h00 a 11h00
Presentación de los libros:
Antología personal, de Paúl Puma
17 puñaladas no son nada, de Pedro Gil
Dedicadencia, de Ernesto Intriago
No debería haber mujeres buenas, de Yuliana Marcillo

11h30 a 12h30
Presentación de los libros:
Entre dos aguas, de Ángel Emilio Hidalgo;
Arqueología y Etnohistoria del Señorío de Cancebí en Manabí Central, de Tatiana Hidrovo y Jorge Marcos
Viernes 2 de diciembre en el auditorio Los Caras
15h00 a 16h00
Asamblea de REUPDE (Red de Editoriales Universitarias y Politécnicas del Ecuador.) Preside: Ubaldo Gil Flores
Sábado 3 de diciembre en el auditorio Los Caras
14h00 a 15h30
Asamblea de REUPDE (Red de Editoriales Universitarias y Politécnicas del Ecuador.) Preside: Ubaldo Gil Flores.

Hallado en la grieta, lo nuevo de Almuerzo Desnudo

2011-11-22T14:18:00.000-08:00

Esta obra se presentará en la Feria Internacional del Libro, Quito 2011

La novela Hallado en la grieta, de Jorge Velasco Mackenzie, es la novedad del catálogo literario Almuerzo desnudo, del sello Mar Abierto. Compartimos detalles sobre la obra y su autor.
COMENTARIO
Una nostálgica narrativa de tormentos e insidiosos idilios, se entreteje durante el desenlace de la última urdimbre novelesca de Jorge Velasco Mackenzie (Guayaquil, 1949), al permitimos compartir este, su vigésimo segundo engendro literario, que muy insular e inspiradamente, ha bautizado como Hallado en la grieta.

Nosotros, hipócritas e incautos lectores, asistimos a la tormentosa historia amorosa entre dos personajes que revelan y rememoran, su escabroso enlace amatorio y paradisiaco peregrinaje isleño, transcurrido en los entrañables escenarios de nuestro archipiélago, donde se fabulan los entretelones de los convulsionados acontecimientos y circunstancias, que aureolan la vida, pasión y experiencias de Ailyn y Valdemar Ventura.

Voluptuoso vínculo aquel, que se remonta a un tétrico y turbio pasado pletórico de dolorosos recuerdos que reflejan -desgarradoradamente, en la memoria de la protagonista-, el pavoroso estallido atómico perpetrado contra Hiroshima y Nagasaki, en siniestro aquelarre de tatuadas lágrimas ante los hibakushas japoneses, inmolados por el atroz bombardeo.

La lectura de esta sobrecogedora narración novelística de Velasco Mackenzie, nos convida a dilucidar el recuento de todo un engranaje enmarañado de lujuriales intrigas, odiosidades y venganzas, que envuelven a los personajes en su desfile por las cautivantes páginas de esta obra, consignando las borrascosas vivencias de estos embriagados seres, motivados por la desmesurada ambición de escarbar acerca de una historia trágica sucedida en aquellas ínsulas extrañas, finalmente hallada en una grieta de Corona del Diablo, siguiendo la travesía a bordo de una nave del mal.

Embarquémonos pues, a desentrañar esta enigmática aventura escrita con minuciosa pasión…
Víctor Garay Oleas

FRAGMENTO
El infierno del paraíso
“Hay una edad en que la vida, más que dar te quita”, dijo Valdemar mirando la línea verde nítida en el horizonte. El Albión avanzaba sobre aguas procelosas y había un cielo abierto, sin nubes. Él estaba de pie, apoyado en la borda, y ella tendida en la reposona, sus manos ocupadas en sostener grandes vasos de cerveza amarilla, libres de espuma. La espuma tampoco estaba en el mar que golpeaba despacio el casco del barco.

Las islas aún se hallaban lejanas y el tiempo se terminaba. Eran esas islas encantadas y malditas que atraían a turistas de todas partes del mundo; ellos venían aquí a morir, o a ser felices antes de que esa fatalidad los alcanzara.

Valdemar se volteó para verla: largo tiempo había dejado de ser bella, o poseía una belleza lejana de la que apenas conservaba un rasgo, esa parte del asombro que lo conturbó años atrás. Se llamaba Ailyn y sus padres habían venido de Oriente para engendrarla aquí: “Lejos del continente y las pestes”, como acostumbraba decir.

Valdemar era viejo, un hombre de manos fuertes y espalda ancha; encanecido, gozaba de una extraña vitalidad que lo mantenía despierto desde el alba hasta muy entrada la noche. Había heredado una pequeña fortuna de un padre laborioso, fabricante de objetos de tagua: botones, llaveros, insignias, anillos y collares; pulseras que pulía en delicados tornos que él mismo inventaba. Valdemar nunca lo ayudó, o el viejo Valdemar padre jamás le pidió que lo hiciera. Se ocupó en otras cosas del mundo: viajes, libros, mujeres, muchos vinos y su irrefrenable pasión por el mar. Semanas atrás lo había atacado un infarto leve y su vida cambió; esa palabra dejó de pertenecerle a los otros enfermos y desde esa mañana formó parte de su vida.

Jorge Velasco Mackenzie (Guayaquil, 1949): Narrador, catedrático universitario y ensayista. Coordinó los Talleres Literarios del Banco Central en Guayaquil. Ha ejercido por varios años el periodismo.

Entre su vasta bibliografía constan las novelas: El rincón de los justos (1983), Tambores para una canción perdida (1986), El ladrón de Levita (1990), En nombre de un amor imaginario (1997). Río de sombras (2003), entre otras.

También ha publicado en cuento: De vuelta al paraíso (1975); Como gato en tempestad (1977); Raymundo y la creación del mundo (1979); Músicos y amaneceres (1986); Palabra de maromero -antología personal- (1996); Clown y otros cuentos (Guayaquil, 1988); Desde una oscura vigilia (1992).
En poesía: Colectivo (1981) y Algunos tambores que suenan así (1981)
En teatro: En esta casa de enfermos (1983).
Su obra, en distintos géneros, ha obtenido prestigiosos premios y reconocimientos.

La red de los editores universitarios del país nació en la Uleam

2011-11-17T17:15:00.000-08:00

Medardo Mora Solórzano, rector de la Uleam, apoya decididamente el proceso de integración de las editoriales universitarias del país.

Reupde será parte de la Feria Internacional del Libro Quito- 2011
“El nuevo faro de Manta en la sociedad del Conocimiento del siglo 21”, es más que un slogan conmemorativo de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí (Uleam). Hoy las instituciones de educación superior del país reconocen que desde la editorial Mar Abierto, forjada hace once años, se trabaja por fortalecer y visibilizar las publicaciones que realizan las universidades y escuelas politécnicas del Ecuador.

En junio del año pasado, Mar Abierto realizó un Encuentro y Muestra del Libro Universitario. El epílogo de este evento, que reunió a editores de Brasil, México, Colombia, Costa Rica y Ecuador, fue la creación de la Red de Editoriales Universitarias de Ecuador (Reude), la misma que posteriormente cambió la sigla por Reupde, al integrar instituciones politécnicas.

La Red de Editoriales Universitarias y Politécnicas de Ecuador la preside Ubaldo Gil, Director del Departamento de Edición y Publicación Universitaria y de la editorial Mar Abierto, de la que es fundador.
Desde la izq. Wilson Zapata, Luis Álvarez, Ubaldo Gil presidiendo una asamblea en Quito, y Jesús Aguinaga.

En las reuniones de directiva y/ o asambleas de los miembros de la red (delegados de más de 30 instituciones) se analizan experiencias, proyecciones sobre tendencias de lectura, el futuro del libro impreso, se plantean alternativas para superar problemas, enfrentar trabas de quienes no terminan de convencerse que en publicaciones de calidad, en la investigación, está la verdadera apuesta por el desarrollo de la universidad ecuatoriana.

La capacitación es una constante, así se han realizado conferencias, con expositores nacionales y extranjeros, sobre Derecho de Autor, diseño gráfico, comercialización, revistas indexadas, por citar ejemplos.

Este año La Reupde fue parte de la Expo Libro Internacional de Guayaquil (julio) y de la 44 Feria Nacional del Libro de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador (septiembre). Se aprovechó estos espacios para presentación de libros, foros, conferencias. Gracias a la red, los editores conocen lo que sus colegas están produciendo. Así, en un mismo evento, la Universidad Casa Grande (Guayaquil) presentó el primer número de su revista Ventanales; la Politécnica Salesiana, a través de su sello Abya Yala, lanzó un valioso trabajo de una joven investigadora sobre cantos de difuntos- rituales del pueblo afroserrano; la Escuela Politécnica del Ejército socializó obras de economía y un trabajo técnico sobre el sismo en Chile y las lecciones que el Ecuador debe aprender; la Uleam destacó por sus novedades en literatura, historia, ensayo, por su revista libro Cyberalfaro.

La próxima reunión será en la Feria Internacional del Libro (FIL) Quito 2011, los días 1 y 2 de diciembre. La editorial Mar Abierto participará de toda la feria (del 25 de noviembre al 4 de diciembre).

“Uno de los grandes fracasos es no entender que cuando hablamos de cultura se habla de saberes ancestrales, de ciencia, tecnología, arte…La cultura es la máxima expresión del género humano, y como todo hecho, la cultura de la edición universitaria demanda un proceso de 10, 20, 50 años para saber si las cosas se hicieron bien o no”, apunta Ubaldo Gil, un lector, escritor, editor.

Miembros de la red
Integran la red las universidades: Politécnica Javeriana del Ecuador, Estatal de Milagro, Estatal de Quevedo, De las Américas, Tecnológica Empresarial de Guayaquil, Técnica Luis Vargas Torres, Central del Ecuador, Politécnica Salesiana, Cristiana Latinoamericana, Técnica de Ambato, Alfredo Pérez Guerrero, Técnica Particular de Loja, Nacional de Loja, Tecnológica Equinoccial, Estatal de Bolívar, Técnica de Manabí, Técnica de Machala, Autónoma de Quito, Técnica del Norte, Casa Grande, Técnica de Cotopaxi, Nacional de Chimborazo, Estatal Península de Santa Elena, Politécnica Estatal del Carchi, Tecnológica Indoamericana, Pontificia Universidad Católica del Ecuador, Escuela Politécnica del Ejército, Instituto de Altos Estudios Nacionales, Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales, Escuela Superior Politécnica, Ecológica, Amazónica.

La universidad que apostó por un proyecto editorial

2011-11-17T17:06:00.000-08:00

Todos los libros de Mar Abierto constan en los registros de la Cámara Ecuatoriana del libro. En la parte superior, desde la izq. Guillermo Bustos , Ángel Emilio Hidalgo, Blanca Gilabert y Ubaldo Gil en el lanzamiento de dos obras en Quito. Abajo, imágenes de la Expo Libro Guayaquil.

‘Hallado en la grieta’ es la nueva obra de Jorge Velasco Mackenzie, esta novela es la publicación más reciente del sello Mar Abierto; editorial forjada en la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí (Uleam), institución que el 13 de noviembre celebró su aniversario número 26. Que un escritor consagrado haya confiado en esta casa editorial no es casualidad, es el resultado del trabajo incesante de once años. Otras universidades del país reconocen esta labor y mediante una red gestada y liderada desde Manta se traza el destino editorial universitario de la nación.

Este año, de enero a la fecha Mar Abierto ha publicado más de doce libros, a esto se suman reediciones y reimpresiones. El 16 de noviembre, en la Sala de Conciertos ‘Horacio Hidrovo Peñaherrera’ de la Uleam se realizó el lanzamiento de los libros de poesía ‘En la tierra de mi aflicción’, de Jessica Galán; ‘Dedicadencia’, de Ernesto Intriago; ‘No debería haber mujeres buenas’, de Yuliana Marcillo, y el de relatos Carne Tierna y otros platos, de Diana Zavala. Los tres últimos títulos pertenecen a la colección de literatura Almuerzo Desnudo de Mar Abierto.

Creció el catálogo
Otros novedades del Almuerzo Desnudo de este 2011 son: La cruel condena de llamarse Kike Vega, novela de Víctor Arias Aroca, y los libros de poesía Solos, de Xavier Oquendo; El Signo, de Fernando Macías; Antología Poética, de Horacio Hidrovo Peñaherrera; Antología Personal, de Paúl Puma.

Mar Abierto implementó este año nuevas colecciones; Memoria – Testimonio con ‘Un abrazo al pasado’, de Blanca Gilabert y la de narrativa con ‘Cuarto Creciente’, de Sina Mondavi, esta novela es una de las obras con mayor éxito en ventas.

En lo que respecta a historia se publicaron: Entre dos aguas, del guayaquileño Ángel Emilio Hidalgo; Arqueología y Etnohistoria del señorío de Cancebí en Manabí Central, de Tatiana Hidrovo y Jorge Marcos.

Cyberalfaro, la revista libro, llegó a la edición número 22. ‘La Educación, única vía hacia la igualdad’ tuvo una segunda edición; ‘Eloy Alfaro un líder del ayer un ejemplo del mañana’, llegó a la quinta y se reimprimió Vistazos al Manabí Profundo; todos autoría de Medardo Mora Solórzano. Se reimprimió también El canto de los rieles, de Jaime Cedeño; 25 años (libro memoria de la Uleam- varios autores); Investigación Científica y Diseño de Tesis, de Roddy Cedeño y Alza que te han visto, historia social de los bailes montubios (dos tomos), de Wilman Ordóñez.

Y la producción continúa
Entre los libros que están próximos a ver la luz citamos: ‘Pensamiento crítico en la investigación científica’, de Freddy Soledispa; Palabras para abrir un mundo, antología que reúne una muestra de 23 poetas ecuatorianos del siglo XXI; la edición número 22 de Cyberalfaro; el libro conmemorativo por los 26 años de la institución, una memoria del IX Encuentro Internacional de Poetas y Legado de Carne, poesía de Alexis Cuzme.

“ Hemos consolidado la Marca Abierto. Esto no es improvisado, hay un plan de trabajo a mediano y largo plazo. La Uleam es un ejemplo de inversión en conocimiento, lo que no se publica no existe y aquí eso lo tenemos muy claro. Desde su creación hasta la actualidad, Mar Abierto ha publicado casi un centenar de libros, una buena parte perdurará en el tiempo y espacio. Esta obra titánica ejecutada desde una provincia sorprende en el país, es un proceso único en la Costa y lo más importante es lo que se viene, hay un despertar de quienes tienen trabajos en literatura, historia, investigación, pues se financia el libro y en algunos casos se paga Derecho de Autor, esto en función del desarrollo y del peso del autor”, puntualizó Ubaldo Gil, director del Departamento de Edición y Publicación Universitaria, fundador –director de Mar Abierto; también Presidente de la Red de Editoriales Universitarias y Politécnicas de Ecuador (Reupde).

“Cuando llegué a Manabí (hace 29 años), no habían más que 3 o 4 novelas para leer y seguro editadas en las tradicionales ciudades. Hoy, con hechos, con obras, con libros, con autores, con pensamientos, con convicciones, con visión, se ordenan e impulsan estrategias para cruzar el umbral de los objetivos. El esfuerzo de sus pasos, reconforta a toda una Región, importante, aportante para el país. La Editorial Mar Abierto posiciona el pensamiento manabita en los centros tradicionales, de la tradición de ser menos a una nueva tradición”, es el testimonio de Patricio Lovato, así lo expresó en el muro de Facebook de Mar Abierto.

El 16 la ULEAM tendrá banquete literario

2011-11-14T17:29:00.000-08:00

En el menú de celebración por los 26 años de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí (Uleam) hay un evento literario previsto para el próximo 16 de noviembre, a las 19:00, en la sala de Conciertos Horacio Hidrovo Peñaherrera. Se trata del lanzamiento de cuatro libros cuyos textos, en su mayoría, fueron trabajados en el taller literario Soledumbre que dirige en el Departamento de Cultura el poeta Pedro Gil.

Carne Tierna y otros platos, relatos de Diana Zavala y los libros de poesía No Debería haber mujeres buenas, de Yuliana Marcillo; Dedicadencia, de Ernesto Intriago se publicaron con el sello Mar Abierto. Esta casa editora realizó el lanzamiento nacional de estas obras, que integran la colección de literatura Almuerzo Desnudo, en Guayaquil - Expo Libro Internacional (julio), Portoviejo y Quito (septiembre), en esta última ciudad el escenario fue la 44 Feria Nacional del Libro de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador.

El cuarto título a presentar es En la tierra de mi aflicción, de Jessica Galán. Ella fue parte del taller literario y en Estados Unidos, país donde radica, editó este libro con el sello Palibrio. Ella decidió sumarse al lanzamiento de sus compañeros, pues su obra es también un fruto de ese proceso creativo que impulsa en la Uleam Pedro Gil.

Jessica Galán.

Los cuatro autores citados, junto a otros poetas y narradores, publicaron en el 2009 el libro Soledumbre, editado por Mar Abierto. En este testimonio del taller, Pedro Gil explica en el prólogo que “un integrante del taller al comentar el texto de un compañero lo hace a partir de lo que se dice y cómo lo dice, evadiendo la palabrería insulsa que tanto daño ha hecho y hace a los escritores, porque no dicen nada y dicen, mienten. Es simple, en el taller un creador dice a otro este texto es bueno ¿por qué? o este texto es malo ¿por qué? Es decir se optimiza el texto, se deja fuera el emocional me gusta, el está bonito”.

Hojeando
En los diez relatos de Carne tierna y otros platos, primera obra de Zavala, transita el desamor, la frustración, el miedo, la pérdida de la inocencia, el desencanto que duerme entre sábanas y que un inevitable día despierta. “Despídete de tus hijitos, dice mientras se acerca con el papel al retrete, y cuando tira de la válvula grita ¡Niños buen viaje!”.

Dedicadencia es el segundo libro de poemas de Ernesto Intriago, quien antes publicó Gimen de Amor los muertos. "¿Se dio cuenta que soy impermeable?/tengo una capa del tamaño de un hongo atómico/llueve cenizas y camino con la boca abierta/pega golpea mutila el andar y nada pasa/nada de esto pasaría si el sol se dedicara a jugar la rayuela/si esta humedad fuera porque el planeta es multiorgásmico/o me hubiese ido en tren a buscar la palabra".

No debería haber mujeres buenas es la ópera Prima de Yuliana Marcillo. /No soy santa./ Soy un ángel que tiene el lápiz del demonio que no raya/ pero deja señas;/ la ira de una puta que llora al tragar monedas,/ el beso de mi primer novio tan sucio como el último./ Tengo la calle rota pero voy construyendo aceras./ Me uno con los míos y comienzan mis preguntas/ mis respuestas”.

En la tierra de mi aflicción es el primer libro de Jessica Galán. Ella al igual que los otros autores estudió en la Facultad Ciencias de la Comunicación de la Uleam. Galán presentará su obra en Quito el 15 de noviembre, en el Centro Cultural Benjamín Carrión. “Este infierno frío/me congela/no por los cero grados que me/cobijan/más bien por este silencioso/viaje/este silencioso mundo/este miedo que ellos sienten/y cuando miran/abren la puerta que dice/a voz en cuello/Volver”.

Montedearte, dirigido por Carlos Delgado, presentará coreografías basadas en textos de estos cuatro libros. Además se venderán las obras a precio especial. La entrada es libre.

La motivación de Un abrazo al pasado

2011-11-07T17:23:00.000-08:00

En Un abrazo al pasado la autora comparte (desde la portada) imágenes de su álbum familiar.

Por: Blanca Gilabert.

Es muy probable que a quienes me conocen les sorprenda que haya escrito un libro… ¡A mi familia también le sorprendió, creo que hasta yo estoy entre los sorprendidos…!, ¡no es una de mis aficiones y nunca antes lo había hecho!... ¿Qué me llevó a hacerlo?, nada menos que una pregunta sin respuesta.

Un día se me ocurrió preguntar a varias personas, incluyendo a algunos miembros de la familia ¿saben algo sobre Saloya? Para mi sorpresa, nadie sabía nada sobre Saloya. Desde ese momento empezó mi preocupación.

Antes de esta inocente pregunta no me había detenido a pensar si mis hijos, mis sobrinos, mis nietos… los mas pequeños de la familia, habían recibido suficiente información sobre sus raíces; si realmente sabían quienes somos, de donde venimos, qué huellas hemos dejado o estamos dejando sus padres, sus abuelos, sus bisabuelos. Me sentí culpable de que no tuvieran respuesta para mi pregunta cuando en Saloya, en esa parte de este país, algunas familias – incluyendo la mía- iniciaron una nueva vida cuando los resultados de una guerra civil les negaron vivirla en su propio país: ESPAÑA…

Me sentí culpable de no haber abrazado al pasado mucho antes, aduciendo, entre otras cosas, falta de tiempo. De pronto, el cumplimiento de gran parte de mis obligaciones familiares y de mi profesión, dejó espacios libres para plasmar mis recuerdos evitando el peligro de que lleguen a borrarse o a sedimentarse con el paso de los años. Así que me lancé a la aventura de escribirlos.

Quise contar sobre nuestra vida en Saloya, pero cuando me di cuenta, había retrocedido y avanzado en el tiempo y en el espacio y, la historia se inicia un poco antes de mi nacimiento en España, el segundo año de la guerra civil, continúa con el exilio a Francia, la llegada a la República Dominicana, también como exiliados de guerra y, por fin, en iguales condiciones, al Ecuador, país al que, sin olvidar mis raíces, siempre lo consideré mi segunda Patria, a veces… la primera.

Debo confesar que al inicio escribí para los más pequeños y para los “nuevos” de la familia, con la intención de que no olvidaran a su revolucionario abuelo y –del mismo modo- a la valiente abuela: MIS PADRES. El libro es un homenaje a ellos, especialmente a mi padre. Es una manera de decirle, esté donde esté, cuánto lo admiramos y que no lo hemos olvidado.

Alejandro Gilabert, padre de Blanquita.

Escribirlo ha sido recorrer caminos a través de los recuerdos que –como ya lo dije- empiezan desde mi nacimiento hasta el día que formé mi propia familia.

Es muy probable que, en este complicado periplo de recuerdos haya omitido algunas cosas, no he hecho más que recoger los que he podido para ir formando la historia de mi familia, reflejo de muchas otras de exiliados españoles de aquella época, y de exiliados de cualquier parte del mundo de todas las épocas.

Después de haber escrito solo para la familia, pensé que una manera de decir gracias al país que nos acogió, era escribirlo para todos los que quisieran leerlo. Por eso estoy hoy aquí…

No ha sido fácil reunir tantos recuerdos, especialmente los que viví siendo muy pequeña. Mis padres ya no estaban entre nosotros para ayudarme, y cuando estuvieron, muy pocas veces los oí hablar de la guerra o de las peripecias que pasaron hasta enrumbar nuevamente sus vidas: ellos hablaban muy poco y yo… ¡no les preguntaba!... Mi silencio no lo entiendo, pero ahora sí puedo entender el de ellos: ¡para qué evocar un pasado que significaba levantar fantasmas que no querían revivir!…Lo mejor era olvidar años difíciles y frustrantes en los que murieron tantos sueños de juventud. Seguro que no hablar de ese pasado era esconder la ausencia que sentían de su tierra; era no prolongar en sus hijos lo vivido por ellos, contándoles lo que una guerra significa. El Ecuador les ofreció el remanso de paz que necesitaban…

En cada una de las páginas del libro podrán descubrir lo orgullosa que estoy de mi familia y la felicidad que siento de pertenecer a ella, a pesar de que no siempre todo haya sido color de rosa. Escribí animada por lo que alguna vez leí: “una historia vivida, pero olvidada es lo mismo que no haberla vivido. Lo que no se pone en palabras sobre el papel, lo borra el tiempo”. Así que escribí para que nadie olvide, para que nadie lo borre… Me encantó darle vueltas al pasado.

Creo que… he hablado mucho pero todavía no les he dicho cual es la respuesta a la pregunta ¿saben algo sobre Saloya?... para quienes no la tengan, la única manera de saberla es leyendo el libro, si se la digo, perderán el interés por su lectura.

No me gusta agradecer citando nombres por temor a olvidar alguno. Esta vez, correré el riesgo disculpándome de antemano por si alguno se me escapa. ….. Gracias a usted, Monserrate, mi decana y amiga por sus hermosas palabras al presentar mi libro… a usted, doctor Medardo Mora, por estar siempre presto a ayudar al crecimiento personal y profesional de los que hacemos esta universidad, gracias a mi querido amigo Ubaldo Gil por su interés y preocupación por la publicación de mi libro, a José Arteaga, decano de la Facultad de Informática y a los que hacen dicha facultad, todos saben lo orgullosa que me siento de haber sido maestra de la gran mayoría de ellos y de comprobar que me han superado, a Luzmila López, presidenta de la APU, quien, como mi alumna, sigue mis pasos desde el colegio Manta, pero tan rápidamente, que ya me adelantó varios lugares, imposible de alcanzarla; a mi amigo y compañero de trabajo Abelardo Ronquillo, quien no se cansó de empujarme para que terminara el libro y corregirme cuando lo ameritaba, a Diana Zavala, de la Editorial Mar Abierto, llena de juventud y entusiasmo, tanto, que no se le escapaba ni un punto ni una coma, tampoco una palabra incorrecta en la lectura total de la obra; a mi hermana Libertad, nuestra amiga Angelita y su hermana Violeta, que aunque muchas veces se contradecían al evocar recuerdos, fueron de gran ayuda; a Pedrito Quilez, ya no entre nosotros, pero cuando estuvo, dedicó parte de sus últimos días para grabarme un disco con información sobre su participación y la de mi padre en la guerra civil. Y un agradecimiento muy, pero muy especial, a María José Arteaga, mi lectora mas pequeña y la primera de quien recibí halagos en esta nueva fase de mi vida como escritora, que con sus apenas ocho años, me ha confesado que quiere seguir mis pasos y escribir la historia de su familia. Ojalá que no espere tanto tiempo como yo para empezar.

Gracias a los que están en este auditorio acompañándome; también a los que quisieron acompañarme, pero no pudieron hacerlo, sé que están aquí conmigo. Por último, no puedo dejar de agradecer a quienes no tuvieron respuesta a mi pregunta sobre Saloya… ¡sin quererlo, fueron mi gran motivación!

Termino mi intervención con la frase que, según he leído, decían las mujeres Mayas al cerrar una historia, y que yo repito al lanzar mi libro, … ¡HE CONTADO LO QUE ESTA EN MI CORAZÓN!
Gracias a todos.

Manta 27 de octubre de 2011

En la noche de presentación de su libro, Blanca Gilabert recibió obsequios de dos ex alumnos; José Arteaga, decano de la Facultad de Ciencias Informáticas y Luzmila López, docente de la Uleam.

“UN ABRAZO AL PASADO”

2011-11-07T17:04:00.000-08:00

Por Dra. Monserrate AráuzGorozabel de Vásquez

Salón Auditorium Ing. Vicente González Toala del Vicerrectorado Académico de la ULEAM.

Manta 27 de Octubre de 2011

La obra escrita por Banquita, es un canto de amor a sus padres, unos padres que fueron parte de los republicanos, “soñadores de España”, de una generación protagonista de una confrontación titánica contra siglos de monarquía que aún existe en el siglo XXI y que aún no se ha podido cambiar.

En la obra emanan los lazos indelebles del amor filial, la admiración por una lucha heroica por la Patria perdida y por la vida de sus seres queridos, el esfuerzo cotidiano, la adhesión a una causa por la que se entrega todo.

Es un obra que parte de una experiencia personal, tiene el mérito científico de ir comprobando documentadamente, con publicaciones de la época, datos y hechos que fueron Historia y que ratifican la idoneidad de su memoria.

El relato comienza con su nacimiento, en el segundo año de la guerra civil española, en Barcelona, España en la calle Valencia Nº 216 entre el Paseo la Gracia y la Vía Layetana, que la vida moderna y los que ganaron la guerra se apropiaron. Fue una niña producto del amor en “tiempos revueltos”, a diferencia de su hermana Libertad recibida con canciones de cuna, ella fue recibida con el sonido de las bombas.

En ésa época, en brazos de su madre, igual como lo expresa Jordi Soler en su libro “los Rojos de Ultramar” 2004; pasaban corriendo y ocultándose a intervalos de cada bombardeo, ya de refugio en refugio, o debajo de las camas, con poca comida por los racionamientos.

Nos devela una madre extraordinaria, como fueron las mujeres que asumieron un protagonismo inesperado en la guerra: En la página 23 escribe: “Mi madre fue una de tantas mujeres españolas cuya valentía, coraje y sacrificio han sido tema para muchos escritores, quienes reconocieron en ellas a mujeres que desempeñaron un papel muy importante en esos años decisivos para la historia de España”.

Su padre Alejandro Gilabert, un ser inmenso en su corazón, miembro del Ejército Popular, jefe del 2º Cuerpo como Teniente Coronel, fue un hombre que luchó por los desamparados, y luego de la guerra continuó haciendo la revolución ya no con las armas sino con la pluma; sobre él, han escrito muchos autores, (pág. 24) “venía de un país donde las pasiones habían ensangrentado el suelo de sus mayores. Y donde él, arrimado al fusil desde las barricadas, puso a prueba su rebeldíapor defender los principios republicanos….fue un hombre quien siempre luchó a favor de los desamparados haciendo la revolución no con las armas sino, especialmente con la pluma…no se cansaba de trabajar…con la pluma derribaba montañas, cruzaba ríos”.

En el libro se recogen anécdotas y pensamientos de hombres de la talla de Unamuno, Rector de la Universidad de Salamanca y otros intelectuales, poetas que fueron parte de los miles de españoles que luego de la derrota del bando republicano, emprendieron el camino del exilio dejando atrás la Patria, caminando por los Pirineos, cruzando ríos helados en una marcha lenta y terrible que antes de llegar a Francia fue dejando en el camino zapatos, enseres y vidas humanas como la de Antonio Machado y la de su abuelo materno a consecuencia del hambre, el frío y las enfermedades. Una odisea épica que recoge la Historia y el cine con filas interminables de hombres y mujeres con niños en brazos y el dolor de la derrota. Esas escenas de dolor revelan a la escritora la valentía de su madre y las mujeres de España y dejaron en ella como huella no la tristeza, si la fidelidad a la vida, al gozo por cada hecho de la vida.

En Francia llegaron a campos de refugiados que más parecían campos de concentración, una realidad increíble, sin mínimas condiciones habitacionales, una realidad dolorosa para quienes no sólo perdieron pertenencias, amigos, familiares,sino también su Patria y sus esperanzas.

Después de esas penurias debieron decidir si quedarse o aceptar la generosidad de los países latinoamericanos; sus abuelos Urzainqui y la abuela Gilabert, sus tíos y tías decidieron quedarse en Francia, sus padres escogieron venirse a América a República Dominicana en la frontera con Haití, donde fueron recibidos como héroes, pero la diferencia cultural hace que vengan a Ecuador a ser parte de una Colonia Agrícola, gracias a las gestiones de John Dos Passos, escritor norteamericano. En Ecuador son los “rojos españoles que llegaron para fundar la colonia agrícola Simón Bolívar” en Saloya.

Qué es Saloya?, dónde está Saloya?, conocen Saloya?. Son las preguntas que hacía en el presente Blanquita Gilabert, a su generación familiar y ninguno respondía. Hoy sus hijos con precisión científica determinan la ubicación geográfica ubicada en las faldas occidentales del Pichincha y la posición astronómica de Saloya en latitud y longitud.

Cuando le preguntan a Neruda dónde esta España? Refiriéndose a la República, contesta con su canto “España en el Corazón”. Saloya está en el corazón de Blanquita, en sus recuerdos infantiles yal no obtener respuesta en su familia da inicio a la inspiración de esta obra despertando su vena genética de escritora.

Blanquita nos ha obsequiado un libro universal, en él transita la profunda firmeza ideológica de su familia, la inclaudicable ética de sus padres manteniendo principios irrenunciables que pasaron todas las pruebas. En estos tiempos de confusión de los ideales, descontrol moral y ética difusa; es un libro referente de la historia no escrita que deben leer los jóvenes de ahora y los jóvenes de ayer. Encontrarán en sus páginas el sublime ejemplo del desinterés propio para reinvindicar el derecho ajeno.

Es un libro que nos adentra en sucesos reveladores de la guerra civil española, confirmándolos con la cita de historiadores, poetas, escritores, políticos que sufrieron esos hechos; una historia que la escritora nos hace vivenciar y expresar con admiración, que no va a la saga de Isabel Allende o Pareja Diezcanseco.En su creatividad, con realismo mágico y fidelidad histórica nos retrata su existencia, una parte de la historia de su familia, de España, de Manta y Ecuador.

Su ejemplo al escribir esta pincelada de la historia de su Patria original y de mi Patria que también es su Patria, nos obliga a que generacionalmente escribamos sobre aquella historia que hemos hecho y que la guardamos en recuerdos; hay que escribirla para que no sea tergiversada, para que las generaciones de nuestros estudiantes, nuestros hijos y nietos conozcan la realidad vivida por nosotros, que ayudamos a impulsar el Ecuador actual.Evitemos que nos den escribiendo la historia compartida y honremos como lo hace Blanquita nuestro paso por la vida. Gracias Blanquita por este maravilloso regalo.

La Facultad de Ciencias de la Educación y la Facultad de Ciencias Informáticas que hemos sido privilegiadas teniéndola como docente nos sentimos muy honrados con la oportunidad del lanzamiento público de la obra “UN Abrazo al Pasado”, escrita por la Licda. Blanca Gilabert Urzainqui.

LA CERTEZA DE UN CUENTO: LA CRUEL CONDENA DE LLAMARSE KIKE VEGA

2011-11-07T16:47:00.000-08:00

Por: Patricio Lovato
El hombre y su estilo sería la exploración inicial, pero de qué sirve el hombre explorando sin antes hacerse la pregunta: ¿qué entendemos del mundo? Rápidamente, la filosofía, matriz de conocimiento, ubica respuestas como las del idealista KANT: entendemos muy poca cosa.
El idealismo considera que podemos conocer apenas lo que nuestra conciencia, esa entidad casi divina que nos salva de la bestialidad, nos permite aprehender, así, con “h”.
No aprendemos del mundo más que lo que nuestra conciencia hace del mismo.
Más aterrados aún, con el nuevo idealismo de Edmund Huserl, que nos dice que la filosofía puede complacerse fácilmente con la lujuria de la mente, para el caso, Víctor Arias, nada más y nada menos.
Seamos pesimistas, el mundo es una realidad inaccesible que sería vano tratar de entender.
Pero, no dejaremos triunfar esa percepción, cómo conocemos al mundo para tratar de entenderlo?
Mirémoslo.
Desde la literatura con sus abismos e ismos, nos llega el realismo literario, corriente estética para representar al mundo como es.
Representantes: Zolá, Galdós, Varela.
Entre los nuestros, y ya para acercarnos, sin desvaríos, Ciro Alegría, Icaza, otros.
Entre los más nuestros, permítanme decirlo, Horacio Hidrovo Velásquez ( Un hombre y un río) Otón Castillo Vélez (Sed en el puerto) Oswaldo Castro (La mula ciega).
Entraron con fuerza en la realidad cotidiana de su tiempo, armando una sociedad que se diluía, para convertirse en otra, pero realidad.
Ocurre que mezclar elementos fantásticos y fabulosos con la realidad, en equilibrio entre atmósfera mágica y cotidianidad con credibilidad, le cabe a una corriente: el realismo mágico.
Veta de oro sólido que en discusión o no, la inicia nuestro José de la Cuadra a Gabriel García Márquez, ídolo de nuestro autor de marras de esta noche.
Conocí al autor, desde la poesía y la narrativa. Desde la poesía eyaculaba estrellas.
-No será algo doloroso decía algún atento lector.
Hoy, desde la narrativa hace hablar a la reina india a la víspera de la boda universal y pide que su discurso se escuche hasta las estrellas. Buen afán para algún propietario del poder.
Incluso el libro termina: el protagonista es una estrella y las estrellas no pueden morir.

Entremos entonces a un mundo en el que la premisa es: CULEBRA EBRA ABRA, aunque es frase afrodescendiente, el pretexto para hacer este texto, es múltiple: La mediocridad política, el resentimiento de haber sido conquistados sin beneficio de inventario a través de quinientos años de generaciones, las regiones y sus regionalismos, la cultura falseta y sus grandilocuencias, pormenorizar la fama, globalizar el mundo en miniatura, el humor, en fin, muchos pretextos, para una historia, con dos personajes principales y miles de famosos extras, que incluyen ex presidentes de la República.
Epígrafes denuncian la orientación de la obra, y denigran el despojo y los despojos, pero, un Juan León Mera se levanta del olvido para advertirnos de su importante contribución en la inspiración al autor.
Entramos, otra vez.
La costumbre, ¿quién es Kike Vega? Un texto funciona solo, como si se lo editara en Croacia, al personaje hay que ponerle más que barro o una costilla, debe tener un esqueleto, carne, vísceras, nervios y autonomía. A éste se lo ve en la calle, en las cárceles, a través de la multitud. Hay que darle vida.
Hurgando en su pasado exitoso, encuentra pistas, razones para que la gente lo adore como cantante: quien yo quiero no me quiere, amor sublime. Tan al top ten de nuestra fama criolla que se codea con JJ.
Para príncipe, a pocos pasos de que la rockola haga resbalar al rey.
La contraparte Nina Pacari, no la conocida, un personaje prestado a Juan León Mera, para recorrer el mundo como una diosa desde la cosmovisión.
La trama: un golpe de Estado. Respaldado por el número de afectados por la resistencia directa de siglos. Un conflicto. Rehacer el Tahuantinsuyo.
Utopía.
No está llena de utopías nuestra vida?

Los escenarios, con sus plataformas móviles desde Charapotó, por Manta, Guayaquil, Nueva York, Quito, La Haya…donde haya acción.
La ambientación, define al autor:
Señoras y señores de esta caja no voy a sacar una culebra, saldrán los odios escondidos, la avaricia, el orden impuesto.
Pero antes, verán personajes famosos desfilar, con total irreverencia, aparecen por Charapotó a la convocatoria de un milagro: el poeta Jorge Enrique Adoum, con su libro: Ecuador, Señas Particulares; y nada más ni nada menos que su maestro (el maestro de Víctor Arias) Miguel Donoso, para vender su libro: Ecuador: Identidad o esquizofrenia.
El hilo conductor es frenético:
El personaje vive las calles, la cárcel, los barcos, la música, el éxito, los milagros, el abandono, la corrupción, y más que nada los cuentos.
Ahora señoras y señores aparecen los escritores de esas historias, se multiplican nombres, los medios que difundirán el evento, CNN compartirá información con radio Cenit.
Quien quiera encontrarse en esta multitud que entra y sale del texto, lea el libro. Cómprelo a la salida. Ahí estará.
El fin de la historia no es destruir, es construir, rehacer, retomar. El caos está organizado.
En síntesis, cómo entender este texto.
Su lectura es fácil.
Su lenguaje, simple, accesible.
Su prosa, el baúl para encantar
Y su tesis, digerible, no requiere diccionarios.
Aprovéchenlo.

Docentes de la Uleam cuentan realidades y ficciones

2011-10-31T18:19:00.000-07:00

Desde la izq. Monserrate Arauz, Blanca Gilabert, Medardo Mora, Víctor Arias, José Arteaga y Mariano Zambrano.

La comunidad universitaria acogió con satisfacción dos nuevos libros publicados por el sello Mar Abierto; obras escritas por Blanca Gilabert (Un abrazo al pasado) y Víctor Arias (La cruel condena de llamarse Kike Vega), ambos docentes de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí (Uleam).

El lanzamiento se realizó la noche del 27 de octubre, en el auditórium académico. La inauguración estuvo a cargo de Leonardo Moreira, vicerrector Académico. En la novela La Cruel Condena de llamarse Kike Vega un grupo de descendientes de Atahualpa prepara un levantamiento indígena, que es algo superior a un golpe de estado, ya que se trata de exterminar a la nación mestiza, eliminando al Presidente y declarando mediante un acto de guerra, la reinstalación o refundación del imperio de Atahualpa.

Patricio Lovato fue el corrector de la novela de Arias.

Patricio Lovato fue quien analizó la novela de Arias, destacó que el hilo conductor es frenético, que el fin de la historia no es destruir, es construir, rehacer, retomar. “En síntesis, cómo entender este texto. Su lectura es fácil, su lenguaje, simple, accesible, su prosa el baúl para encantar y su tesis, digerible, no requiere diccionarios.
En su intervención Arias recordó a su madre. Confesó que siempre se sueña como un niño perdido, que la escritura es una búsqueda.
Víctor Arias de dio tiempo para bromear con el público.

El lanzamiento de las dos obras generó expectativa en el público que llegó puntual al auditórium.

“Conté lo que está en mi corazón”

Un abrazo al pasado de Blanca Gilabert inaugura la colección Memoria- Testimonio de Mar Abierto. La autora narra cómo desde muy pequeña dejó España, víctima del franquismo. Ella nació en plena Guerra Civil Española, sus primeros años transcurrieron entre el estallido de bombas, las limitaciones económicas, un campo de concentración en Francia, las colonias agrícolas de República Dominicana y Ecuador… Así hasta echar raíces en Manta.

Monserrate Arauz, decana de la Facultad de Ciencias de la Educación, fue la encargada de presentar este libro. “La obra escrita por Blanquita, es un canto de amor a sus padres, unos padres que fueron parte de los republicanos, “soñadores de España”, de una generación protagonista de una confrontación titánica contra siglos de monarquía que aún existe en el siglo XXI y que aún no se ha podido cambiar (...). Es un obra que parte de una experiencia personal, tiene el mérito científico de ir comprobando documentadamente, con publicaciones de la época, datos y hechos que fueron Historia y que ratifican la idoneidad de su memoria”.

Monserrate Arauz

Blanca Gilabert confesó que al inicio escribió para “los más pequeños y para los “nuevos” de la familia, con la intención de que no olvidaran a su revolucionario abuelo y –del mismo modo- a la valiente abuela: MIS PADRES. El libro es un homenaje a ellos, especialmente a mi padre. Es una manera de decirle, esté donde esté, cuánto lo admiramos y que no lo hemos olvidado”

Blanca Gilabert

Antes de la clausura intervino la presidenta del voluntariado de la Cruz Roja para agradecer por la generosidad de Gilabert, quien les donó el libro para apoyar las tareas de beneficencia. José Arteaga, decano de la Facultad de Ciencias Informáticas, resaltó las cualidades de docente de Gilabert, ella fue su maestra. Luzmila López, quien también fue su alumna y ahora es presidenta de la Asociación de Profesores Universitarios, le entregó un arreglo floral y un retrato.

Medardo Mora, rector de la Uleam, en la clausura comentó que siempre admiró a don Alejandro Gilabert, padre de Blanquita, quien nunca claudicó en sus principios, “yo leía sus artículos, usted salió a él”. De Arias destacó su capacidad de fabulación “usted es capaz de fabricar imperios con la palabra y hasta de sepultar la República”, dijo entre bromas el Rector.

Mar Abierto prepara lanzamiento de dos obras

2011-10-20T13:34:00.000-07:00

El 27 de octubre la editorial Mar Abierto presentará los libros : La cruel condena de llamarse Kike Vega, de Víctor Arias Aroca y Un abrazo al pasado, de Blanca Gilabert; ambos docentes de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí (Uleam). Razón por la que el evento se organiza en coordinación con las facultades de Ciencias Informáticas y de la Educación. El lanzamiento será a las 18:30 en el auditorio académico (junto al edificio de biblioteca).

Víctor Arias Aroca, también presentador de televisión, es autor de los libros El infierno que llegó del cielo, Eloy Alfaro, el guerrero de Montecristi, La injuria de prensa (ensayos), Pasión y gloria de Sebastián Majojo (relatos) y los poemarios El ejército inerme, Las cinco furias del beso, El último unicornio, entre otros.

El texto de contraportada de esta novela, parte de la colección Almuerzo Desnudo, reseña: “Para recuperar el esplendor y la grandeza de las culturas indias, verdaderas dueñas de estas tierras, los descendientes de Atahualpa preparan un levantamiento indígena que es algo superior a un golpe de estado, ya que se trata de exterminar a la nación mestiza, eliminando al Presidente y declarando mediante un acto de guerra, la reinstalación o refundación del imperio de Atahualpa.
Una representante ilustrada de las nacionalidades indígenas del Ecuador, viaja por todo el mundo ante importantes foros como la ONU en busca de justicia para un pueblo humillado y ofendido por un destino histórico que no le corresponde, la reparación de los daños y la devolución de sus tesoros que viajaron en galeones a España y otras naciones de Europa.
Para ejecutar la conjura, la bella indígena decide su boda real con un mestizo de origen manabita al que declara príncipe. A la ceremonia, la más fastuosa de que se tenga memoria, acuden presidentes, embajadores, reyes y magistrados, pero el Presidente Borja, descubre la rebelión y por allí se inicia un mundo mágico que pondrá al lector en contacto con una historia que aún no ha sido contada”.

Un abrazo al pasado
El libro de Blanca Gilabert fue lanzado en Quito el mes pasado, en la 44ª Feria Nacional del Libro de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador (Puce). Un abrazo al pasado es más que el recuento de la vida familiar de Blanca Gilabert Urzainqui. Desde una mirada personal, el libro testimonia cómo un grupo de españoles (del bando republicano) enfrentó el exilio tras la victoria de Francisco Franco.
La autora nació en plena Guerra Civil Española, sus primeros años transcurrieron entre el estallido de bombas, las limitaciones económicas, un campo de concentración en Francia, las colonias agrícolas de República Dominicana y Ecuador… Así hasta echar raíces en Manta.
Con este libro Blanca Gilabert les recuerda a sus hijos su origen, y hace un homenaje a su padre, Alejandro Gilabert, un hombre que combatió con la pluma y cuyos escritos son parte de libros que narran los tiempos revueltos que vivió España.

El análisis de este importante testimonio estará a cargo de la Dra. Monserrate Arauz. Luzmila López, presidenta de la Asociación de Profesores Universitarios, también intervendrá. “Fui alumna de Blanquita y en la Facultad de Informática, donde ella trabajó, hemos estado pendientes de esta publicación”, señaló López.

Profesionales de la Uleam aportan a editoriales universitarias del país

2011-10-06T15:46:00.000-07:00

Alexis Cuzme

Alexis Cuzme, José Márquez, Sina Mondavi y Guido Vásconez, profesionales vinculados a la Uleam, socializaron sus experiencias con los miembros de la Red de Editoriales Universitarias y Politécnicas de Ecuador (Reupde) en lo que respecta a edición, diseño y comercialización de libros.

Las conferencias se dictaron en Quito, en la 44 Feria Nacional del Libro que se realizó a mediados del mes pasado en la Pontificia Universidad Católica del Ecuador (PUCE). Alexis Cuzme, quien es asistente de edición en Mar Abierto, destacó que lo suyo es un oficio de paciencia para lidiar con textos, autores, horas y horas de trabajo.

“Los editores necesitan alguien que pueda asumir las responsabilidades y las culpas (cuando aparecen los errores) tras cada nueva edición. Este blanco es el asistente, aquel, quien tras el editor, vigila y controla el proceso previa publicación de cada una de las obras.
Más allá del control y coordinación con el personal más cercano a él (corrector de estilo, diagramador y corrector de prueba) está el desenvolvimiento en las relaciones humanas con los autores.
Pero resulta que en editoriales nacientes muchas de las veces el asistente editorial asume múltiples roles, así a veces es el corrector de prueba y estilo y casi siempre el diagramador. Entonces un asistente editorial debe manejar un perfil de todólogo, cuya consigna debe ser la de solucionar los problemas y no de crearlos”, señaló Cuzme.

Editores identificados con las penurias del oficio que cuenta Alexis.

Habló además sobre la presentación de los manuscritos, la diagramación, los machotes, el ISBN. “Aún existen autores a los que la desesperación y desconocimiento les ha hecho ignorar la importancia de los debidos registros legales que solo el Instituto Ecuatoriano de Propiedad Intelectual (respecto al derecho de autor) y la Cámara Ecuatoriana del Libro (respecto al ISBN) otorgan a una obra. Por lo tanto la realidad nos dice que libro no registrado en ninguna de estas dos entidades, no existe. Y su existencia fantasmagórica no le ayudará a formar parte de procesos claves como distribución y comercialización masiva”.

Sobre el diseño

José Márquez, diseñador de Mar Abierto.

José Márquez empezó su conferencia ‘Experiencias y reflexiones sobre la edición universitaria y el diseño gráfico’ comentando que a veces se entiende por diseñador grafico a alguien que solo realiza tarjetas de presentación o retoca una fotografía, pero ya afortunadamente se está valorando su aporte dentro de las publicaciones, no solo por lograr que se vean “bonitas”, sino que logren su cometido final: captar la atención del cliente y lograr que adquiera un ejemplar por curiosidad, fidelidad al autor o al género de la obra en sí.

Márquez comentó que su trabajo en la ULEAM y Mar Abierto ha sido desarrollar y potenciar logotipos, slogans así como la línea grafica completa, manuales de marca, etc. “Mi recomendación a quienes les interese ingresar a este mundo del diseño editorial es que el conocimiento del software o programas adecuados es importante, pero no tanto como saber interpretar lo que se está leyendo, tener fundamentos sobre: Balance, ritmo, proporción, unidad, equilibrio y dominancia de los objetos”.

Las ventas
Sina Mondavi participó en la feria como autora y conferenciante. El 14 de septiembre presentó su novela juvenil Cuarto Creciente y al día siguiente compartió con los miembros de Reupde su experiencia en la comercialización de libros. Ella es quien ha logrado que varias obras del sello Mar Abierto se vendan en cadenas libreras como Mr. Book.

Mondavi expuso criterios generales sobre las ventas. Puntualizó que para colocar un producto en el mercado es clave conocer la competencia. Detalló que hay tres etapas muy importantes, la primera (preventa) tiene relación con programar el trabajo, entrevistas, presentación y conocimiento vendedor- cliente. En la segunda (venta) es crucial captar la atención del cliente, cuidar las primeras palabras, crear condiciones para exponer argumentos de venta y lograr el cierre de la misma. La última etapa es la postventa, aquella donde el vendedor debe completar detalles, términos de la compra, envío de instrucciones, etc. “Llamar para preguntar si llegaron los libros completos y a tiempo nunca está de más”.
Sina Mondavi

El libro en la sociedad del conocimiento
Guido Vásconez, docente de la Uleam, compartió su visión como ‘usuario” del libro. “El libro sigue siendo un excelente medio para hacer circular las ideas, pero ya no es el único vehículo de conocimiento y de transmisión de ideas. En su acepción tradicional, es un objeto de consumo que debe competir en un entorno con numerosas formas de ocio, lucha en la actualidad con numerosos competidores, sobre todo en el campo del área audiovisual. La convivencia de formatos y soportes, será inevitable; pero el acceso de las nuevas generaciones al mercado marcará una tendencia hacia lo multimedial, dejando al libro tradicional como un objeto de lujo y de características minoritarias. Esto no supone la desaparición del libro en su acepción tradicional, pero sí podría propiciar un reposicionamiento de su valor simbólico – funcional”.
Guido Vásconez

Manabitas aplaudidos en la Puce

2011-09-22T13:38:00.000-07:00

Jesús Aguinaga, director de publicaciones de la PUCE

“ Pido aplausos para Ubaldo Gil por mentalizar y cristalizar este sueño de unir a las editoriales universitarias del país. Gracias a la familia manabita que nos acompañó durante estos días de la 44ª Feria Nacional del Libro de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador (PUCE)”, palabras de Jesús Aguinaga, director de publicaciones de esta universidad quiteña, la noche del 16 de septiembre.

Esa noche concluyó el ciclo de lanzamientos del sello editorial Mar Abierto y la asamblea de la Red de Editoriales Universitarias y Politécnicas de Ecuador (Reupde), presidida por Gil. Mar Abierto presentó en esta universidad los libros: 25 años (texto memoria de la Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí); Cuarto Creciente, novela juvenil de Sina Mondavi; Carne Tierna y otros platos, relatos de Diana Zavala; Entre dos aguas, ensayo de Ángel Emilio Hidalgo; Un abrazo al pasado, memoria –testimonio de Blanca Gilabert y las obras poéticas No debería haber mujeres buenas, de Yuliana Marcillo; Dedicadencia, de Ernesto Intriago; Antología personal, de Paúl Puma.

Montedearte conquistó a los quiteños

Yuliana Murillo y Leonardo Delgado

El renovado grupo Montedearte presentó el espectáculo Ecuador Costeño, en la clausura de la Asamblea de la Reupde.
Montedearte, dirigido por Carlos Delgado Mendoza, conquistó al público quiteño con sus músicos, cantantes y bailarines, quienes interpretaron el repertorio: Alma Montubia, Pasillo Manabí, Romance a una tejedora, Gallinazo, Puerto de Manta, El Truco y la Maña.
Cantantes; Pablo Macías (primera voz), Leonardo Macías (segunda voz), Emelina Vélez, Nicole Bermúdez, Malú Chica y María de los Ángeles Cruz (coro).
Músicos; Edison Moreira (requinto), Leonardo Macías (guitarra), Luis Ronquillo (bajo y percusión).
Bailarines; Ana Pía Palma, Shaila Loor, Anita Paredes, Pamela Mendoza, Naika Mero, Juliana Murillo, Gabriela Jiménez, Emelina Vélez, Edison Moreira, Byron Villao, Johao Cedeño, Leonardo Delgado, Carlos Delgado.

La risa helada de Dedicadencia

2011-09-22T13:30:00.000-07:00

He leído las reseñas de la poesía –todavía naciente– de Ernesto. Ahí se destaca lo que podría haber de desgarrado y doliente en su poética. Y es cierto, desde Gimen de Amor los muertos –su título publicado en el 2008 y que no sé si es el primero– hasta este nuevo título, Dedicadencia- hay una preeminencia de lo que duele y se pierde de la vida; pero a mí me va corresponder destacar su humor –el humor como contraparte y consecuencia del padecimiento, diría. En Dedicadencia hay muy buenos ejemplos de esta capacidad textual de Ernesto, ya menos larvaria que en Gimen de Amor los Muertos: Dislocamientos léxicos, intervenciones sonoras, etc., todo para dotar de nuevos protagonismos sonoros a las palabras, a las líneas versales – a “la verba”, en fin, dicho en lengua popular Manaba–, para permitirse burlar el vacío, el sinsentido de la norma, de todas las normas de las que está hecha la “inamovible” realidad. Ironía, sardonismo, burla hay en este libro de Ernesto, cualidades que celebro y agradezco porque parece que hoy el paisaje lírico de mi país lagrimea –pobrecito de sí– y no sabe ni quiere hacer otra cosa, parece.

Roy Sigüenza.
Portovelo, 16 de Septiembre de 2011

Viernes de poesía en la Puce

2011-09-21T15:23:00.000-07:00

Paúl Puma

Mar Abierto cerró con poesía el ciclo de lanzamientos en la 44ª Feria Nacional del Libro de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador (Puce). El 16 de septiembre presentó Antología de Paúl Puma, No debería haber mujeres buenas, de Yuliana Marcillo y Dedicadencia, de Ernesto Intriago.

Juan Carlos Moya, periodista de cultura, destacó de Puma su ánimo experimental en la palabra, su compromiso ético y social. “No comprendo bien a los poetas, son como mariposas en la noche”, señaló con humildad, para luego cederle la palabra a ese joven “que ha mutado” , ese poeta de versos contundentes, de expresión sincera y novedosa.

De izq. Paúl Puma y Juan Carlos Moya.

Paúl Puma agradeció a Jesús Aguinaga, director del Centro de Publicaciones de la Puce, por el espacio, pidió aplausos para Ubaldo Gil, director de la editorial Mar Abierto y presidente de la Red de Editoriales Universitarias y Politécnicas de Ecuador (Reupde), por hacer posible en Manabí, en la Costa un sólido proyecto editorial, “ es digno de admiración en este país”. Finalmente deseó éxitos a los poetas manabitas que esa noche compartían el evento de lanzamiento.

El poeta Freddy Ayala presentó el libro No debería hacer mujeres buenas. Comentó que conoció la poesía de Marcillo a través de Soledumbre, texto colectivo que publicó Mar Abierto en el 2009 con cuentos y poemas de los talleristas de Pedro Gil, luego en Guayaquil en un encuentro de poetas jóvenes. “Es muy importante conocer algo nuevo”.
En su análisis destacó que el poemario plantea un malestar individual, “una queja arraigada en el descomunal grito de la soledad de sus personajes, digamos que la soledad enciende la conciencia y lo evidencia desde perspectivas como: la ciudad, la moral, la religión, el sexo, y esto en el espectro dualista eros y tánatos”.

Yuliana Marcillo y Freddy Ayala

El mantense Pedro Gil presentó a Ernesto Intriago, en ausencia de Roy Sigüenza. El Poeta ‘de las 17 puñaladas’ dedicó el acto a sus talleristas, dijo sentirse orgulloso de 'Dianita' Zavala (autora de Carne Tierna y otros platos), de Yuliana, de Ernesto. “No sean tan giles, la escritura es con sosiego, con rigurosidad. No escriban con sangre”.

Pedro Gil

Posteriormente leyó aquello que escribió para la contraportada de Ernesto y el texto enviado por Sigüenza. Compartimos un párrafo de lo dicho por el poeta de Portovelo: “En Dedicadencia hay muy buenos ejemplos de esta capacidad textual de Ernesto, ya menos larvaria que en Gimen de Amor los Muertos: Dislocamientos léxicos, intervenciones sonoras, etc., todo para dotar de nuevos protagonismos sonoros a las palabras, a las líneas versales – a “la verba”.

Ernesto Intriago.

Yuliana y Ernesto leyeron sus versos y se unieron a la celebración de la palabra, del compartir con autores, lectores y editores; protagonistas de la feria que abrió sus puertas a la producción de Mar Abierto.

Momentos tras los eventos, parte II

2011-09-21T14:11:00.000-07:00

Jesús Aguinaga, Medardo Mora Solórzano, Ubaldo Gil, Paúl Puma y Freddy Ayala.

Ubaldo Gil desde una mini pantalla.

Integrantes del grupo Montedearte de la ULEAM.

Integrantes del grupo de la Universidad Politécnica Salesiana.

Los poetas Alex Tupiza, Yuliana Marcillo y Freddy Ayala.

Momentos tras los eventos, parte I

2011-09-21T13:33:00.000-07:00

Anyela Rivas, Diana Zavala, Joselo Márquez, Lady Cevallos, Alexis Cuzme, Lili Mero, y Ubaldo Gil: Equipo de Editorial Mar Abierto.

Yuliana Marcillo, Pedro Gil y Damia Mendoza.

Flavia García (conferencista de Brasil) y Ubaldo Gil.

Grupo Montedearte tras su exitosa presentación en el cierre de la 44a Feria Nacional del Libro PUCE 2011, los acompañan equipo de cobertura del evento, Director de Mar Abierto e invitados manabitas.

Foto de confraternización entre ULEAM y PUCE.

A MODO DE PRESENTACIÓN

2011-09-21T13:19:00.000-07:00

Por: Cristian López Talavera

La literatura ecuatoriana vive un tiempo de cambios, uno de ellos es el apogeo de Talleres de creación literaria; entre los más importantes está el taller de Sara Vanegas, en Cuenca, el de Augusto Rodríguez, en Guayaquil, de Diego Velasco Andrade en Quito. Varios nombres han surgido de estos espacios de construcción, se me vienen a la mente: Freddy Ayala, Adolfo Santiestevan, María de los Ángeles Martínez, Johanna López, Lucero Llanos, en fin, nombres y obras. Pero Manta no ha sido la excepción, y es el poeta Pedro Gil quien, auspiciado por la Universidad Laica Eloy Alfaro, ha trabajado por años para presentar nombres que enriquezcan el patrimonio cultural del país, entre ellos está el nombre de Diana Zavala, con su título: Carne tierna y otros platos, reunión de 10 relatos cortos, donde la cotidianidad se devela como la catarsis por donde allanar en la consumación de estos platos sugestivos.

Para entender el proceso de Diana Zavala, debemos indagar en los objetivos de un Taller Literario. Empiezo por las palabras del poeta quiteño Alfredo Pérez Bermúdez: “Toda la vida ha habido grupos literarios, talleres literarios una especie de pequeñas logias para leer los textos de cada uno y confrontarlos, toda la vida desde casi siempre. Porque un escritor necesita de comunicación, necesita saber que otro que le lee tiene un criterio sobre lo que ha escrito”, mientras que Paulo Freire, en su Pedagogía del Oprimido, resaltaba el diálogo como una función única de emanciparse, decía: “No hay diálogo, tampoco, si no existe una intensa fe en los hombres” y es esta fe, ápice principal que han tenido varios escritores para poder mostrar su obra, desmitificar cánones, premios, alabanzas mutuas. Esta fe que nos retrotrae a la palabra esperanza. Y sé que existe esperanza en el cambio de las letras ecuatorianas. Diana Zavala es una de aquellas y me siento feliz, porque la literatura necesita de confianza (fiel testimonio de un sujeto para su tiempo con su otro), y tengo confianza al dar la lectura de este libro, que como su prologuista anuncia, disfrutar de este delicioso menú narrativo.

Si bien, el título del libro, y el dibujo de portada nos puede dar una imagen primera, el erotismo como una función de comer. Esta idea de comer que está ligada en el discurso popular como un acto sexual exclusivamente al cuerpo. Pero al iniciar la lectura del primer relato, toda idea antes realizada se desvanece, y solo encuentro personajes desolados, ambientes de mercado, pandemoniums, donde las cicatrices encuentran su vida. Ritos. Máscaras herméticas. Pero algo sacudía en mi cabeza. Volví al primer relato, a Polvo de Gallo, y recordé a Mario Vargas Llosa cuando rememoraba las palabras de Hemingway, que en sus primeros relatos, mientras escribía, suprimía el hecho principal, y es este descubrimiento que revolucionó sus textos literarios. Aquel silencio que Vargas Llosa denomino el dato escondido. Y es el punto que no encajaba en este primer cuento, y por donde voy a guiar mi análisis. Dato escondido que hace al lector ingresar en la historia para poder desencajar, mejor para poder involucrarse como un personaje más del relato.

Quizá en Polvo de Gallo, el tema esencial sea sexual, pero es el vacío existencial, la soledad, que como marcaría Cioran, no solo nos hace estar solos, sino nos hace ser únicos, sí, únicos en un mundo que la rapidez, la movilidad, o sino, el automatismo, la ganancia, el trabajo bajo presión, la excelencia ha ido envejeciendo ese reconocernos en el otro: “…yo sin palabras, sin movimiento, dejo que hable de mi falta de concentración, de que el problema no es su rapidez, sino mi lentitud y mi obsesión por las caricias previas”.

Sina Mondavi, Diana Zavala, Cristian López y Mónica Palau.

Y es esa soledad el tema esencial, la frase final es clave en este cuento: “El techo es un perverso espejo”. Borges se preguntaba que hecho le hizo temer a los espejos, y Diana Zavala creo encuentra la respuesta cuando anuncia: “un golpe en la puerta o el sueño nos liberé de la pesadilla de estar juntos”, pero también, su salida del relato es sutil e inteligente, para no caer en la facilidad, nos da un final inusitado: En qué piensas, en las aves, una respuesta extradiegética a la historia, quizá, maravillando su dato escondido. Claro, mi pregunta es ¿Qué le hizo llorar a Nano luego de la repuesta fría de las aves. Por qué rehúye de la inutilidad del amor? No se lo conocerá. Nosotros debemos recrear ese sentimiento.

En el cuento: La noche de aniversario nuevamente el final contrario al hecho narrativo, y el tema de la soledad entre los personajes se edifica como maldición, como un vicio imposible de liberarse. Pero en los diálogos de estos personajes se vivifica la soledad como salvación. Recreemos el cuento, primero nos indica un somero (des)encuentro, el dialecto inicial se funde con la sensualidad de la conquista. El amigo, luego de convencerla, entra al departamento de la mujer a escuchar, como parte de la coartada, música de Serrat. Existe un diálogo, luego de que ella se deja seducir: ¿Tú esposa se merece esto?. No. ¿Yo me merezco esto?. No, no, no Dios. Como podemos ver los dos personajes entran en su batalla con la moralidad y el deseo del placer, a lo que termina diciendo: Si te hubiera conocido en otra vida no te dejaría escapar, la culpa se deviene como un objeto de deseo.

Una de los méritos en este cuento, es que Diana Zavala logra transformar los elementos más próximos en lid de la imaginación. El final, donde la mujer reconoce esa mancha en su vida, como bien lo señala Roy Sigüenza, el amor como la muerte mancha, esta mancha denominada Soledad: “lo hallé sudándome el mueble, llevaba solo las medias, con una mano fumaba y con la otra trataba de hacerlo crecer”. Este reconocimiento que obliga y arrastra a las profundidades del infierno, vicio que nos abandona en una seda de desencanto.

Diana Zavala, desde estos ingredientes cercanos (dialecto, seducción, soledad) pone en cuestión los valores que nos aquejan, nos revela la mentira en la que estamos abocados, en el cuento La Campaña, el personaje se enfrenta a una crisis dentro de la narración: la protagonista, joven universitaria, es sometida a la vacunación contra la rubeola dentro de una campaña del ministerio de salud. El problema en que deviene es que se encuentra embarazada, aquí nace el conflicto: “Empezó a contabilizar los días fértiles de su ciclo; descubrió que su aventura en el baño con el mensajero ocurrió el infalible día 14”, sucede en sí la reflexión: “haz que salga ahora que no tiene forma de niño, ahora que no lo quiero, ahora que nos dolerá menos”. La autora acepta la fragilidad de la mujer en un mundo donde el individualismo está por todas partes, nos dice en el cuento: “ignoraron sus sollozos, criticando a las finalistas del miss universo”.

Jóvenes lectores presente en la presentación de Carne tierna y otros platos

Una de las cosas importantes que hay que acotar en esta presentación y que he leído en varios ensayos sobre este libro, es que es un libro de negación contra una moral pacata, a lo que yo negaría en lo absoluto. Estoy de acuerdo en que simplemente se niegan algunos valores que tradicionalmente se han considerado válidos, por ejemplo, el machismo, la falta de creencias, el no respeto a la vida, en fin. Pero creo que la importancia lo develan sus personajes, que en cada final del cuento tratan de iniciar una metamorfosis a la liberación. Se desprenden de su entorno, tratan de encontrar su identidad.

Pero algo, espero que lo tome Diana como un consejo de un lector, si bien, la estructura narrativa es interesante, y rememoro lo que alguna vez leí en un ayer, palabras del escritor Jorge Volpi sobre la muerte de la Literatura, que mucho se ha culpado a los profesores de esta materia, y que en algo en razón tienen, pero el escritor mexicano aseveraba algo importante (mi memoria me falla, pido disculpas): “Son los escritores y los lectores de literatura quienes ayudan al decaimiento de la literatura cuando se entretienen en un solo tema (él hablaba de la literatura gótica)”, hay que reconocer que tiene razón. Una de las virtudes de la narrativa, y que diferencia a la poesía, es que podemos salir en busca de ella, que nos da más libertad, más amplitud. Quisiera una Diana Zavala indagando aspectos de reflexión en otros ámbitos, partir desde otros ingredientes que se hacen poesía en su voz narrativa, y también felicito a Diana porque me mostró un mundo allanado en la desilusión, pero con esa fortaleza, propia del ser humano. Me regaló una nueva soledad.
Y, en palabras de Charles Bukowski, Diana:

Si vas a intentar, recorre todo el camino
No hay otro sentimiento como ese
Estarás a solas con los dioses
Y las noches se encenderán con fuego.

Diana ingresaste a un camino duro, donde la única recompensa que tienes al escribir, como la vida misma, es allanar tu vida de descubrimientos, de conocimientos.

(Texto leído en la presentación de Carne tierna y otros platos, Quito- 14 de septiembre de 2011, en la 44ª Feria Nacional del Libro de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador)

LA DESTRUCCIÓN DEL CUERPO Y LA AFIRMACIÓN DEL SUJETO

2011-09-20T17:58:00.000-07:00

Por: Freddy Ayala Plazarte

En un tiempo de absolutas dominaciones; tecnológicas, ideológicas, políticas, donde las normas son el imperio para consumir y ser consumido, donde el acto canibalístico de devorar y ser devorado por el otro nos da la posibilidad de afirmarnos o negarnos como sujetos de conocimiento, o como sujetos perceptivos capaces de encontrar dimensiones desconocidas en nuestro “yo” interior, entonces, cabe decir qué exteriorizamos al mundo, qué imagen generamos ante el “otro”.

Y en este campo de incertidumbres es donde Yuliana Marcillo (Chone, 1987) ha cosechado su propuesta poética; “No debería haber mujeres buenas” Editorial Mar Abierto 2011, es decir, mediante el eros-tánatos como bucles desde donde se edifica una forma de responder y cuestionar lo que en el seno de las sociedades actuales sucede, el binario: masculino-femenino.

No obstante, autoras como Yuliana Marcillo han sublimado la condición humana desde una perspectiva profana en contraposición a lo sacro, manifestando transgresión ante lo normativo, jugueteando con la moral, y mediante el lenguaje poético para visualizar ironías y contrastes, es el caso de “No debería haber mujeres buenas”, valiéndose del lenguaje para destruir su propio cuerpo, pero no al sujeto, bien lo decía Moira Gatens que la subversión viene desde dentro, su cuerpo es el objeto, el fetiche del otro, pero hay un sujeto que lo habita y reivindica este cuerpo negado.

Considero que el poemario plantea un malestar individual, una queja arraigada en el descomunal grito de la soledad de sus personajes, digamos que la soledad enciende la conciencia y lo evidencia desde perspectivas como: la ciudad, la moral, la religión, el sexo, y esto en el espectro dualista eros y tánatos.

Es ella y es él quienes están en la mitad de los extremos que impone la sociedad, la misma existencia, así en el poemario está una ciudad abolida por los vicios y la dominación masculina, una ciudad que funge entre lo tradicional y lo moderno, una ciudad que huele mal bajo las alcantarillas otra ciudad que aparenta anuncios publicitarios, que vende crónicas trágicas en la pantalla chica, hay una ciudad que duerme y otra que despierta en alaridos de la porno miseria: “Ella llora en una esquina porque el amor le vio las güevas/Usa minifalda y en desuso están sus tetas. Son las cuatro de la mañana y ya no quieren vender cervezas. “Pásale un billete en bajo para seguir con la joda.”

Yuliana Marcillo

Pero: “El piso se inunda de semen/ con cada paso que da el profesor/ Sus ojos fijos en mi escote allí en el fin del mundo.”

Dentro de esta ciudad hay habitaciones donde la moral de los individuos se abate entre lo aceptado y lo prohibido, así Yuliana invoca la mirada voyeurista del otro. Y más adelante nos dice; “Tú quieres seguir dándome bajo esas cortinas rojas.”

Y ahí está su queja y su ironía a matrices como la religión: “Háganme entonces el milagro de repicar las campanas/ cuando yo utilice una sotana y entre al Valle/ de los Miserables (…)”. Es evidente que su mirada trasmuta a desocultar lo que calla el otro, a buscar afirmarse en la negación, su desasosiego es una condena una incertidumbre cuando late con peligro la convivencia: “Tus hijos saben que bebes de otra leche/ pero te dicen te amo./ Yo no.”, entonces estamos como lectores hurgando en nuestro imaginario los regímenes de Occidente, los disciplinamientos y formas de poder que acaecen en las relaciones amorosas.

Y quizá encontramos vergüenza corporal, pero la autora la asume la devora y la desnuda; “Tú le estás dando por la vagina/ y yo me estoy dando por los ojos. / Porque no es cuestión de meter y sacar/ si de todas formas me dejas jodida.” Acaso se quebranta la privado, y acaso se consume y cosifica el individuo cuando se objetualiza el cuerpo. Sin embargo, este régimen de culpa, estigma y vergüenza evanece por un claroscuro donde el amor utópico acaricia la desmesura; “Abro las piernas para obtener amor, cierro las piernas para exigir respeto.”

Y acaso Bataille tenía acierto cuando decía que el sexo da felicidad y angustia al ser humano, ya al final del poemario rememoro estos versos; “Me he levantado otros amaneceres/ tan descalza como la acera/ Aún tengo ganas de caminar/ aunque lleve sangre en los talones. Seguí tus pasos./ Buena chica, buena discípula. Se puede ser puta sin necesidad de abrir las piernas.” Entonces cabe pensar en una imagen monstruosa, porque es el cuerpo que continúa atravesado por un régimen siniestro de arrastrar su angustia hasta otro amanecer, hasta otra estación.

Yuliana ha conspirado con su “yo” para desacralizar el dominio masculino, el eros y tánatos, hay un acto subversivo en estos versos, de confesión a la vez, porque su mirada es un espejo que construye su “yo” en la negación del otro. “No debería haber mujeres buenas” es el anuncio, el aviso a que es el cuerpo desde el cual enunciamos y generamos conciencia, a la vez, es un cuerpo que lleva heridas prolongadas, los estigmas, la autora ha naturalizado el dolor para que el sujeto que lo puebla sea quien tenga la posibilidad de relatar memorias y sensaciones.

¿Yuliana has iniciado o has cerrado un capítulo de tus hospicios? Este poemario en el que has destruido tu cuerpo, te ha visualizado como sujeto, si hay lluvia o sol sobre las palabras que has desmigajado es una muestra de que hay tiempo, ruido y silencio. Pero es un paso esencial a la próxima estación, estoy seguro que dentro de ti vociferan otras mujeres, otros diálogos, otros necios enigmas, ahora te has arriesgado y has empezado a indagar el mundo desde las habitaciones, y es posible que la siguiente parada esté allá en el horizonte.

(Texto leído en la presentación de No debería haber mujeres buenas, Quito- 16 de septiembre de 2011, en la 44ª Feria Nacional del Libro de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador)

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